《柳敬亭说书》张岱文言文原文注释翻译
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【千问解读】
相信还是有很多人看不懂文言文，下面是小编为大家整理的《柳敬亭说书》张岱文言文原文注释翻译，仅供参考，希望能够帮助到大家。
作品简介 《柳敬亭说书》作品出自：《陶庵梦忆》明代张岱所作散文。
《柳敬亭说书》全文可分为五个段落，首言柳麻子的外形长相，续言柳麻子说书的行情，接著举实例说明柳麻子说书的景况，再以其他说书人的羞愧说明柳麻子之好，最后则是总结他有好行情的原因。
作品原文 柳敬亭说书 南京柳麻子，黧黑，满面癗，悠悠忽忽，土木形骸。
善说书。
一日说书一回，定价一两。
十日前先送书帕下定，常不得空。
南京一时有两行情人，王月生、柳麻子是也。
余听其说景阳岗武松打虎，白文与本传大异。
其描写刻画，微入毫发；然又找截干净，并不唠叨夬。
声如巨钟，说至筋节处，叱咤叫喊，洶洶崩屋。
武松到店沽酒，店内无人，謈地一吼，店中空缸空甓皆瓮瓮有声。
闲中著色，细微至此。
主人必屏息静坐，倾耳听之，彼方掉舌；稍见下人呫哔耳语，听者欠伸有倦色，辄不言，故不得强。
每至丙夜，拭桌剪灯，素甆静处，款款言之。
其疾徐轻重，吞吐抑扬，入情入理，入筋入骨，摘世上说书之耳，而使之谛听，不怕其齰舌死也。
柳麻子貌奇丑，然其口角波俏，眼目流利，衣服恬静，直与王月生同其婉娈，故其行情正等。
——选自《说库》本《陶庵梦忆》 作品注释 ①土木形骸：谓不修饰。
②书帕：指请柬与定金。
③行情人：走红的人。
④白文：即大书，专说不唱。
⑤找截：找，补充；截，删略。
⑥哱夬（bóguài）：形容声音雄厚而果决。
⑦謈（bó）：大叫。
⑧呫（chè）哔：低声细语。
⑨丙夜：三更时，即夜11时至1时。
⑩齰（zé）：咬。
作品译文 居住南京的柳麻子，肤色黧黑，满脸瘢疤疙瘩，而倜傥放诞，轻视外物；内心丰富，不重形貌。
擅长说书，每天说书一回，定价一两银子。
十天前就送上礼金下定，他还常常没有空。
在南京，同时有两个非常行时的人，那就是名妓王月生，说书柳麻子。
我听他说景阳岗武松打虎，其基本内容也和《水浒传》大不相同。
描写刻划，细致入微，纤悉毕备；但在该补叙之处，便加以补充，该停止之处，又截然停止，并不唠唠叨叨，重复矛盾。
他的声音响如宏钟，说到关键紧要之处，叱咤叫喊，如同波涛汹涌，有震屋欲崩之势。
讲武松到酒店沽酒那一节，武松入店，其中无人，忽然大声一吼，店中的空缸空甏之类，都瓮瓮地有回声。
他在并非紧要之处加以渲染，竟也细微到这样的地步。
请他说书，主人必须屏住声息，静静坐着，倾耳而听，他才开始讲说；稍微见到底下有人低声耳语，或听者打呵欠有疲倦之色，立刻不再往下说，因而不能强迫他。
他常常是到了午夜时分，拭抹桌子，挑亮灯花，磁盅沏茶，静心而处，然后从容说来，其节奏的快慢，吐字的轻重，声音的收放，音调的抑扬，不但入情入理，而且入筋入骨，如果让世界上说书之人，都来倾耳谛听，不怕他们不杜门齚舌，羞愧而死！ 柳麻子的相貌极其丑陋，但他的言辞极有风致，目光流利，衣服素净，简直与王月生同样美好，所以他们的行情也正相等。
作品赏析 《柳敬亭说书》全文可分为五个段落，首言柳麻子的外形长相，续言柳麻子说书的行情，接著举实例说明柳麻子说书的景况，再以其他说书人的羞愧说明柳麻子之好，最后则是总结他有好行情的原因. 第一段 介绍柳麻子的外貌，从「南京柳麻子」到「土木形骸」.古代称呼他人时，习惯将他人的省籍或是郡望放在姓名前，柳麻子为江苏泰州人，南京在江苏西南部，泰州则在江苏中部，此处的南京应是指柳麻子生活所居的地方，即柳麻子在南京一带说书，而非他的省籍.接著介绍他的外貌，从皮肤的颜色，到脸部皮肤凹凸小瘤，将整个人集中焦点到他的脸部.接著又将注意力转到柳麻子的性格以及行为表现，描述他性格率真不做作，表现在行为上予人一种放荡不羁的感觉.从外表写到脸部，再放大叙写他整个人的外显行为表现，文字精简，笔力分明，写得很有层次. 第二段 从「善说书」到「王月生，柳麻子是也.」主要介绍柳麻子的才能，并从时空两个向度说明柳麻子的行情.本文篇名为〈柳敬亭说书〉，可知柳敬亭（柳麻子）的才能即是说得一口好书，一天的价钱定为一两，「十日前先送书帕下定，常不得空」，这是从时间方面来谈，说明了柳麻子的炙手可热；又说到「南京一时有两行情人，王月生,柳麻子是也.」南京是当时长江流域繁荣的文化城市，说书人必定不少，这里从空间方面点出柳麻子是说书界的佼佼者，再度突显了柳麻子的独特之处. 第三段 从「余听其说『景阳冈武松打虎』白文」到「入筋入骨」.主要说明柳麻子说书时的景况，此段又可分为两部分：前段举说「武松打虎」白文的实例，后段则是描述他说书的习惯以及语调的转换.作者透过柳麻子说书的片段，描写他说书时对人物动作的细致刻划，「找截干净，并不唠叨」说明了恰到好处的拿揑工夫.「哱力夬声如巨钟」和「叱咜叫喊，汹汹崩屋」两句，将刚脆的声音，叫喊的气势作出生动的譬喻.柳麻子说武松故事，就把武松本人的精神样貌清晰的呈现.作者为了加深对柳麻子说书的陈述，特地举了武松到店里买酒一段为例，武松大吼一声导致店内酒缸，墙壁震动作响，展现武松的气魄，这般文字虽寥寥数语，却将柳麻子说书时模拟武松威武的形态，表露无遗；非柳麻子不能尽情刻划武松沽酒时的神情，不是作者不能尽情刻划柳麻子说书时的神态，从这一段文字，读者彷佛真在听柳麻子说书，好像真见到武松在面前喝酒，柳麻子之口，张岱之笔，均称神妙. 第三段后半部则是从柳麻子说书的习惯讲起.柳麻子只要发现有人交头接耳，或是伸懒腰出现疲倦的样子，就停止说书，这看出了柳麻子对说书艺术的某种坚持.即使说书说到半夜，配合有气氛的油灯，白色淡雅的瓷杯,表现了柳麻子说书的从容自若；至于他说书的语调速度，快慢轻重，配合著文气的起伏以及自己的呼吸吐纳.作者将柳麻子说书的精彩程度，以「入情入理，入筋入骨」八个字呈现. 第四段 从「摘世上说书之耳」到「不怕其齰舌死也」.此段从其他说书人对比柳麻子说书的功力，是一种「借宾显主」的写法.说来有些夸张，但正以此表示柳麻子说书的技巧是其他人望尘莫及的，因而突显了柳麻子高妙的说书艺术. 最后一段 从「柳麻子貌奇丑」到「固其行情正等」.虽然他的样貌极丑，但因为口齿伶俐，眼神活跃，而在当时艺苑占有一席之地.本段总结全文，回应首段柳麻子的容貌不佳，也照应第二段的「南京一时有两行情人」，王月生是有美貌的秦淮名妓，让许多公卿为之迷恋：柳麻子是容貌丑陋，因为本身的口艺技巧高妙而得名，是故得以走红而有好的行情. 总括 本篇主要介绍柳敬亭说书艺术的纯练，受肯定之处不在容貌（外在），而是技巧（内在）的精湛，描述了一段柳敬亭说书的实际情形，文章中宛如见到柳敬亭说书时的精神气势，也见到作者陈述笔力之高. 人物简介 柳敬亭（1587一1670?）祖籍南通余西场，生于泰州。
原姓曹，名永昌，字葵宇。
明末清初著名评话艺术家。
十五岁时，（因为）蛮横凶悍，刁钻不讲道理，触犯刑法，应当处死刑，（因此他）改姓柳，逃到盱眙城里，给人们说书。
那时（他说书）已经能使市民佩服、感动。
很久以后，到了江南，松江府有个叫莫后光的读书人见了他，说：“这人机智灵活，可以帮助他，用他的演技出名。
”于是对柳敬亭说：“说书虽是低微的技艺，但也必须勾画出（故事中人物的）性格情态，熟悉各地方的风土人情。
要象春秋时楚国优孟那样以隐言和唱歌讽谏，而后才能达到目的。
”柳敬亭回到家里，聚精会神，专心致志，用心练习，反复推求。
过去一个月，（他）前往莫后光处，莫（对他）说：“你说书，能够使人欢乐喜悦，大笑不止了。
”又过了一个月，莫（对他）说：“你说书，能使人感慨悲叹，痛哭流涕了。
”又过了一个月，莫后光不禁赞叹地说：“你说书，还没有开口，哀伤、欢乐的感情就先表现出来了，使听众不能控制自己的感情，（你）说书的技艺达到了精妙的程度。
”于是柳敬亭就到扬州、杭州、南京（等大城市去说书），名声显扬于达宫贵人之中。
在豪华大厅的盛大集会之上，在悠闲亭榭的独坐之中，（人们）争着请柳敬亭表演他的技艺，没有不从内心感到满足，说他演得好的。
社会评价 本文篇幅十分短小，全文共二百多字，但就是这短短的篇幅让读者对柳敬亭高超的说书艺术留下了深刻的印象，这得益于作者独具匠心的行文安排和一些艺术手法的运用。
文章运用了欲扬先抑的手法，赞扬柳敬亭说书艺术的高超，却先说他外貌的丑陋，再以王月生作比来衬托其说书艺术非同一般。
其次，文章还运用了侧面烘托的手法，“摘世上说书之耳而使之谛听，不怕其舌死也”一句，以其他说书人反衬柳敬亭说书艺术的高超。
另外，“武松沽酒”一处，运用了细节描写，凸显柳敬亭说书的细致入微。
王月生是张岱笔下一位与众不同的歌妓，她“不喜与俗子交接，或时对面同坐，起若无睹”（《陶庵梦忆》），宛若“不俗”的名士。
好的文章，讲究“虎头豹尾”，作者在文章首尾两次提到王月生，其用意是肯定柳敬亭说书艺术的高超，身价与王月生相当；貌虽丑，但神情风流与王月生一样美好。
当然，首尾两次写到王月生也使得文章前后呼应，在结构上更加完整。
张岱十分喜欢《世说新语》式的语言，山人张东谷曾有评价他父辈的话：“尔兄弟奇矣！肉只是吃，不管好吃不好吃；酒只是不吃，不知会吃不会吃。
”张岱认为有晋人风味，大加赞赏。
后有人将其改为“张氏兄弟赋性奇哉！肉不论美恶，只是吃；酒不论美恶，只是不吃。
”张岱大恶，认为这样字字板实，一去千里，是“点金成铁手”。
所以张岱在描写人物时往往喜借用《世说新语》的语言。
写柳敬亭悠闲自在、不修边幅的样子，用了《世说新语》中评价刘伶的句子“悠悠忽忽，土木形骸”。
悠悠忽忽，随随便便，放荡不羁的样子，意谓柳敬亭行事不喜约束，但求自在；土木本朴实无华，以二者来形容人物的不事修饰再恰当不过了，且在语意上与“悠悠忽忽”相合。
作者简介 张岱（1597年明万历二十五年-1679年清康熙十八年），又名维城，字宗子，又字石公，号陶庵、天孙，别号蝶庵居士，晚号六休居士，山阴(今浙江绍兴)人。
出生仕宦世家，少为富贵公子，爱繁荣，好山水，晓音乐、戏曲。
明末清初文学家、散文家、史学家，还是一位精于茶艺鉴赏的行家。
是公认成就最高的明代文学家，其最擅长散文，著有《琅嬛文集》、《陶庵梦忆》、《西湖梦寻》、《三不朽图赞》、《夜航船》、《白洋潮》等绝代文学名著。
苏味道与《正月十五夜》：火树银花映盛唐气象
这首诗不仅以 的意象定义了盛唐气象，更成为研究唐代节日文化的重要标本，其艺术价值与历史意义至今仍为学界所珍视。
一、创作背景：武周时期的盛世狂欢 《正月十五夜》创作于神龙年间（705年前后），正值元宵灯会制度化的关键时期。
据《大唐新语》记载，武则天时期将原本三日的灯会延长至五日，并特许 金吾不禁夜 ，允许百姓彻夜游赏。
这种政策转变直接催生了长安城 端门灯火 的盛况——苏味道笔下 火树银花合，星桥铁锁开 的壮丽景象，正是对这一历史变革的文学注脚。
诗中的 星桥 暗指洛水上的天津桥，这座时期建造的浮桥在元宵夜会装饰华灯，与朱雀大街的灯树交相辉映。
而 金吾不禁夜 则体现了唐代独特的宵禁制度：平日里戌时（晚7点）即闭坊门的金吾卫，在元宵期间特许放宽管制，这种 破例 恰恰凸显了节日的特殊地位。
二、艺术解析：五律典范与意象革新 作为初唐成熟的五言律诗，《正月十五夜》在形式与内容上均达到高度统一。
首联 火树银花合，星桥铁锁开 以工整对仗构建空间维度，将地面灯树与天上星桥连缀成璀璨画卷；颔联 暗尘随马去，明月逐人来 通过动态描写展现时间流动，暗尘与明月的对比暗合《春江夜》的意境追求。
该诗最突出的创新在于意象组合： 火树银花 首次将金属工艺与自然花卉并置，这种超现实的美学表达，比 疑是银河落九天 的想象更早三十年； 游伎皆秾李，行歌尽落梅 则将人物描写融入声光场景，使视觉盛宴转化为通感体验。
这种创作手法直接影响了中唐张祜 千门开锁万灯明 的元宵诗写作。
三、文化密码：灯会背后的政治隐喻 透过华美辞章，可窥见唐代统治者的深层政治考量。
诗中 金吾不禁夜 的特许，实则是武则天巩固统治的柔性策略：通过全民狂欢消解改朝换代的政治压力，正如《》记载 每见，必问其年貌，盖欲知其能否堪用也 。
灯会期间的 放免囚徒 制度，更将节日庆典转化为社会治理工具。
苏味道作为武周政权的 凤阁侍郎 ，其创作必然承载政治使命。
诗中 玉漏莫相催 的劝诫，既是对的留恋，更是对 永昌之治 的歌颂。
这种将政治宣传融入民俗书写的技巧，与后世帝 亲制灯词 的统治术形成跨时空呼应。
四、历史回响：从宫廷雅乐到民间记忆 该诗在唐代即获得极高评价，《浣花集》中 苏李居前，沈宋比肩 的赞誉，将其与沈佺期、并列为律诗典范。
其创造的 火树银花 ，历经千年演化仍活跃于现代汉语，2024年央视元宵晚会即以该意象设计舞台特效。
更值得关注的是诗歌的地域传播。
随着开元年间将灯会中心移至洛阳，苏味道笔下的长安盛景逐渐演变为两京共享的文化记忆。
在《玉盘盂二首》中 独出千朵之上 的牡丹描写，仍可窥见这种集体记忆的延续。
而 自称 赵郡 ，更暗示着苏味道文学基因的跨代传承。
五、现代示：传统节庆的当代重构 在文旅融合的今天，《正月十五夜》展现出新的生命力。
西安大唐不夜城以 火树银花 为主题打造沉浸式夜游，洛阳应天门遗址博物馆复原 星桥 光影秀，这些实践都在重构苏味道笔下的盛唐图景。
当游客手持电子花灯穿越3D投影的 星桥 时，他们体验的不仅是技术复现，更是对 金吾不禁夜 所象征的自由精神的现代诠释。
这种文化传承的深层逻辑，恰如苏味道在《咏井》中 帝力终何有，机心庶此忘 的哲思——当现代人放下手机屏幕，抬头仰望人造星河时，或许正完成着对千年诗魂最本真的致敬。
这种跨越时空的情感共鸣，正是经典诗歌永恒魅力的最佳证明。
从武周宫廷的华灯初上，到现代都市的霓虹璀璨，苏味道的《正月十五夜》始终是解码中国节庆文化的密钥。
它既是一部凝固的盛唐美学史，更是一面映照民族集体记忆的魔镜——当我们吟诵 火树银花合 时，不仅是在追忆往昔繁华，更是在寻找连接传统与现代的诗意纽带。
这种超越时空的文化对话，或许正是诗歌给予文明最珍贵的礼物。
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梵高《星空》：艺术市场中的天价传奇
而它在艺术市场上的拍卖价格，更是令人惊叹，不断刷新着人们对艺术价值的认知。
一、《星空》拍卖价格的起伏历程 梵高的《星空》创作于1889年，这幅画作描绘了法国南部圣雷米的一家精神病院里，梵高所见的窗外景色。
画面中，扭曲的线条、绚丽的色彩和动荡的天空，展现了梵高内心深处的情感与挣扎。
多年来，《星空》的拍卖价格一直是艺术市场的焦点。
2018年，有消息称《星空》拍卖价值达到了3.48亿美元，这一价格已经让艺术界为之震动。
然而，仅仅一年后的2019年，又有传闻称它拍卖出了5.19亿美元的天价。
不过，后续有更权威的信息显示，在2021年，《星空》以3.48亿美元的高价成交，再次证明了梵高艺术的无穷魅力。
这一价格不仅体现了作品本身的艺术价值，也反映了市场对梵高这位艺术大师的高度认可。
二、影响《星空》拍卖价格的因素 （一）艺术价值 《星空》是梵高后印象派风格的代表作之一。
梵高以其独特的笔触和色彩运用，打破了传统绘画的束缚，将内心的情感直接倾注在画布上。
画面中旋转的星空、扭曲的柏树和的村庄，构成了一个充满奇幻与神秘的世界。
这种独特的艺术风格和深刻的情感表达，使得《星空》具有极高的艺术价值，吸引了无数艺术爱好者和收藏家的目光。
（二）稀缺性 梵高的作品数量相对较少，而且他在生前并未得到广泛的认可，许多作品在他去世后才逐渐被发现和重视。
《星空》作为他的经典之作，更是具有极高的稀缺性。
物以稀为贵，在艺术市场上，稀缺性往往是决定作品价格的重要因素之一。
因此，《星空》的稀缺性也为其高昂的拍卖价格提供了有力支撑。
（三）市场需求 随着全球经济的发展和人们生活水平的提高，越来越多的人开始关注艺术收藏。
艺术市场对梵高这样的大师级作品的需求不断增加，而《星空》作为梵高的代表作之一，自然成为了众多收藏家竞相追逐的对象。
这种强烈的市场需求，推动了《星空》拍卖价格的不断攀升。
三、《星空》天价拍卖的意义 （一）对艺术市场的推动 《星空》的天价拍卖，无疑为艺术市场注入了一剂强心针。
它吸引了更多的资金和关注进入艺术领域，促进了艺术市场的繁荣和发展。
同时，也为其他艺术作品的拍卖价格树立了一个标杆，推动了整个艺术市场价格体系的提升。
（二）对艺术价值的肯定 这一价格是对梵高艺术价值的高度肯定。
它让人们更加深刻地认识到梵高在艺术史上的重要地位和他作品所蕴含的巨大价值。
也激励着更多的艺术家坚持自己的艺术追求，创作出更多优秀的作品。
（三）对文化传承的促进 《星空》的天价拍卖，也引起了社会各界对艺术文化的广泛关注。
它让更多的人了解到梵高和他的作品，促进了艺术文化的传承和传播。
同时，也为艺术教育和文化普及提供了契机，让更多的人有机会接触和欣赏到优秀的艺术作品。
梵高的《星空》在艺术市场上的天价拍卖，是艺术价值、稀缺性和市场需求等多种因素共同作用的结果。
它不仅是一幅艺术杰作，更是艺术市场和文化领域的一个重要符号。
相信在未来，《星空》的艺术魅力将继续绽放，为人们带来更多的艺术享受和思考。
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