超百万人围观，带动1.1万单交易，抖音后厨直播大战带飞线下消费

预制菜从未像最近这样受到关注。

网友们抗拒的从来不是食品工业化的高效，而是消费时的“开盲盒”——菜肴是否新鲜制作、加工过程是否透明、食材来源是否可靠。

最近，抖音上一批餐饮商家另辟蹊径，直接将镜头对准后厨，开辟了一条新赛道——后厨直播。

只见直播间中，一个个厨师抡起锅铲大秀厨艺，眼里没有对流量的渴望，只有对自己技艺的欣赏。

有的厨师一人掌管一排锅灶，堪称“古希腊掌管炒菜的神”；有的厨师忙着把各种现切食材倒进锅里一顿猛炒，隔着屏幕都能感受到现场的锅气。

评论区的网友纷纷留言：“这才是去线下吃饭的意义”“厨师：几千年的老行业了，没想到还能当主播”。

一时间，小到家门口的“苍蝇小馆”，大到连锁餐饮商家，越来越多的厨师拿起锅铲当“主播”，在抖音掀起了一场场直播版“厨王争霸”。

话题#大批餐饮店开启后厨现炒直播还因此登上抖音热点榜，截至目前，该话题的观看人次超563.7万。

后厨直播的“锅气”不仅圈粉，更直接带火了线下消费。

据观察，不少网友在餐饮直播间的评论区表示自己想去线下就餐，还有一些商家直播间的团购销量猛增。

那么，不同的餐饮商家们如何花式玩转后厨直播？抖音生活服务又是如何带飞商家，助力线下消费？

数10万人在线“监工”，这届大厨集体把“锅气”搬进了直播间

在这场后厨直播的PK中，来自不同餐饮商家的大厨们都卯足了劲展示厨艺，势要接住这波泼天流量。

这其中，连锁商家“大米先生”的直播间最为热闹。

9月12日，大米先生宣布全国门店数突破1000家，随后顺势在抖音开启了后厨直播，邀请成都、南京、重庆等九城的大米先生店铺同台连麦PK厨艺。

直播间的大厨们忙得热火朝天，锅铲都要炒出火星子，如此烹饪出的菜品更是“锅气”满满，香味似乎能顺着网线飘至网友们的面前。

这场别开生面的后厨直播热度不断攀升，第三方数据显示，9月12日，大米先生抖音账号单场直播的累计观看人次超340万，最高在线人数超10万。

同为连锁品牌的“老乡鸡”则在抖音直播间搞起了食材溯源，让网友们看着直播“云监工”。

直播间中，原本炒菜的大厨化身抖音“主包”，带着屏幕前的“老乡们”盘点起了后厨的食材，既有远近闻名的东北五常大米，还有新鲜的五花肉。

老乡鸡的厨师还在线给网友科普起了不同类型食材的专业名称，比如未清洗的菜品是“毛菜”，清洗切好的菜品名为“净菜”，后厨中甚至能看到新鲜带有泥土的南瓜。

当介绍到不同区域的食材时，厨师还会换上不同的手套，力争保持菜品的干净卫生，这些细节也不断被直播间的网友称赞。

抖音数据工具新抖显示，近7天，“老乡鸡直播间”抖音账号累计观看人次达308万次，仅9月14日一场直播的累计观看人次便达118.45万次。

还有一些商家不仅将镜头对准厨师，幕后有主播像“捧哏”一样读评论和网友互动，给后厨直播增添了几分趣味性。

北京餐饮商家“董家大院（董家）”，便通过这种方式在抖音脱颖而出。

直播画面中的厨师专注烹饪，忙着将食材下锅，一套动作行云流水，主播则站在镜头回答网友的疑问：

据观察，“董家大院（董家）”抖音直播间的在线人数稳定在上千人，评论区不乏有网友询问饭店地址，准备去线下打卡。

连锁商家外，连家门口的“苍蝇小馆”也加入了这场后厨直播大战，在店内开启了沉浸式做饭直播，网友们从第一视角“监工”厨师掂勺炒菜，厨师也不聊天说话，只能听到锅铲碰撞的声音。

显然，后厨直播成为了这届网友的新型“减速带”，刷到根本停不下来。

后厨直播PK赛，带飞线下消费

后厨直播不只是“秀”，更带来了实实在在的生意增长。

第三方数据显示，9月12日，大米先生一场后厨直播带动了约1.1万单成交量，转化效率相当可观。

直播间里，“求店铺具体地址”“准备带家人去打卡” 的留言不断刷屏，这意味着，线上围观后厨的兴趣，正逐渐转化为实打实线下消费的行动。

这种模式之所以能迅速走红，核心在于它精准击中了当代消费者在外就餐的诉求：干净卫生和烟火气。

此前预制菜讨论让不少人对在外就餐的食材新鲜度、制作过程心存顾虑，而后厨直播恰好以“可视化”打破信息差：镜头里厨师颠勺的火候、食材处理的细节、后厨环境的整洁度，把“干净卫生”和“锅气”具象化展示在网友面前，既打消了顾虑，又激发了食欲。

更关键的是，它对商家门槛友好——不需要复杂的脚本、精致的打光，只需将镜头对准真实的后厨日常，中小商家也能凭借“接地气”的内容吸引客流。

这意味着，后厨直播不仅是单个商家的尝试，更有希望成长为本地生活领域的热门赛道。

如今商家间的竞争早已不局限于菜品味道和价格，谁的后厨更透明、厨师手法更专业、直播内容更有感染力，谁就能在流量争夺中更占优势。

值得一提的是，平台也关注到了这一新兴趋势，将后厨直播作为锚点，构建从内容爆火到线下消费的完整链路。

比如抖音生活服务就在近期上线“烟火小店扶持计划”，通过流量激励、达人探店等一系列举措，让那些开在大街小巷、好吃不贵的小店能有更多被广大食客看到的机会，进一步带动线下消费。

烟火小店翻炒颠勺的热闹、食材现做的新鲜，是小店天然的流量富矿。

它以极低的成本，将备料、烹饪的忙碌景象转化为小店动态的推广，把线上围观转化为线下的客流。

成都路边小店“罗小洋、苍蝇馆子”，凭借后厨直播炒菜，在抖音吸引了超过170万粉丝，最近单场直播超过1400万人次观看，不少食客说自己是看了抖音直播来的。

另一家位于位于徐州铜山区的林菲饭店“铜山区《尝香聚》”，依靠后厨直播，给线下门店吸引了50%-60%的新客。

在消费者的主动参与与官方平台的扶持激励下，后厨直播或许也不只是餐饮行业的短期热点，更可能成为拉动生意增加的有力工具，让商家用真实的“锅气”建立信任，也让消费者在可视化的体验中，重新建立对在外就餐的信心。

未来，当更多餐饮商家涌入这条赛道，直播间里的“锅气”，或许会飘进更多线下餐桌，成为餐饮行业增长的新动力。

（本文来源：北晚在线。

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对文章事实有疑问，请与有关方核实或与本网联系。

文章观点非本网观点，仅供读者参考。

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预制菜从未像最近这样受到关注。

网友们抗拒的从来不是食品工业化的高效，而是消费时的“开盲盒”——菜肴是否新鲜制作、加工过程是否透明、食材来源是否可靠。

最近，抖音上一批餐饮商家另辟蹊径，直接将镜头对准后厨，开辟了一条新赛道——后厨直播。

只见直播间中，一个个厨师抡起锅铲大秀厨艺，眼里没有对流量的渴望，只有对自己技艺的欣赏。

有的厨师一人掌管一排锅灶，堪称“古希腊掌管炒菜的神”；有的厨师忙着把各种现切食材倒进锅里一顿猛炒，隔着屏幕都能感受到现场的锅气。

评论区的网友纷纷留言：“这才是去线下吃饭的意义”“厨师：几千年的老行业了，没想到还能当主播”。

一时间，小到家门口的“苍蝇小馆”，大到连锁餐饮商家，越来越多的厨师拿起锅铲当“主播”，在抖音掀起了一场场直播版“厨王争霸”。

话题#大批餐饮店开启后厨现炒直播还因此登上抖音热点榜，截至目前，该话题的观看人次超563.7万。

后厨直播的“锅气”不仅圈粉，更直接带火了线下消费。

据观察，不少网友在餐饮直播间的评论区表示自己想去线下就餐，还有一些商家直播间的团购销量猛增。

那么，不同的餐饮商家们如何花式玩转后厨直播？抖音生活服务又是如何带飞商家，助力线下消费？

数10万人在线“监工”，这届大厨集体把“锅气”搬进了直播间

在这场后厨直播的PK中，来自不同餐饮商家的大厨们都卯足了劲展示厨艺，势要接住这波泼天流量。

这其中，连锁商家“大米先生”的直播间最为热闹。

9月12日，大米先生宣布全国门店数突破1000家，随后顺势在抖音开启了后厨直播，邀请成都、南京、重庆等九城的大米先生店铺同台连麦PK厨艺。

直播间的大厨们忙得热火朝天，锅铲都要炒出火星子，如此烹饪出的菜品更是“锅气”满满，香味似乎能顺着网线飘至网友们的面前。

这场别开生面的后厨直播热度不断攀升，第三方数据显示，9月12日，大米先生抖音账号单场直播的累计观看人次超340万，最高在线人数超10万。

同为连锁品牌的“老乡鸡”则在抖音直播间搞起了食材溯源，让网友们看着直播“云监工”。

直播间中，原本炒菜的大厨化身抖音“主包”，带着屏幕前的“老乡们”盘点起了后厨的食材，既有远近闻名的东北五常大米，还有新鲜的五花肉。

老乡鸡的厨师还在线给网友科普起了不同类型食材的专业名称，比如未清洗的菜品是“毛菜”，清洗切好的菜品名为“净菜”，后厨中甚至能看到新鲜带有泥土的南瓜。

当介绍到不同区域的食材时，厨师还会换上不同的手套，力争保持菜品的干净卫生，这些细节也不断被直播间的网友称赞。

抖音数据工具新抖显示，近7天，“老乡鸡直播间”抖音账号累计观看人次达308万次，仅9月14日一场直播的累计观看人次便达118.45万次。

还有一些商家不仅将镜头对准厨师，幕后有主播像“捧哏”一样读评论和网友互动，给后厨直播增添了几分趣味性。

北京餐饮商家“董家大院（董家）”，便通过这种方式在抖音脱颖而出。

直播画面中的厨师专注烹饪，忙着将食材下锅，一套动作行云流水，主播则站在镜头回答网友的疑问：

据观察，“董家大院（董家）”抖音直播间的在线人数稳定在上千人，评论区不乏有网友询问饭店地址，准备去线下打卡。

连锁商家外，连家门口的“苍蝇小馆”也加入了这场后厨直播大战，在店内开启了沉浸式做饭直播，网友们从第一视角“监工”厨师掂勺炒菜，厨师也不聊天说话，只能听到锅铲碰撞的声音。

显然，后厨直播成为了这届网友的新型“减速带”，刷到根本停不下来。

后厨直播PK赛，带飞线下消费

后厨直播不只是“秀”，更带来了实实在在的生意增长。

第三方数据显示，9月12日，大米先生一场后厨直播带动了约1.1万单成交量，转化效率相当可观。

直播间里，“求店铺具体地址”“准备带家人去打卡” 的留言不断刷屏，这意味着，线上围观后厨的兴趣，正逐渐转化为实打实线下消费的行动。

这种模式之所以能迅速走红，核心在于它精准击中了当代消费者在外就餐的诉求：干净卫生和烟火气。

此前预制菜讨论让不少人对在外就餐的食材新鲜度、制作过程心存顾虑，而后厨直播恰好以“可视化”打破信息差：镜头里厨师颠勺的火候、食材处理的细节、后厨环境的整洁度，把“干净卫生”和“锅气”具象化展示在网友面前，既打消了顾虑，又激发了食欲。

更关键的是，它对商家门槛友好——不需要复杂的脚本、精致的打光，只需将镜头对准真实的后厨日常，中小商家也能凭借“接地气”的内容吸引客流。

这意味着，后厨直播不仅是单个商家的尝试，更有希望成长为本地生活领域的热门赛道。

如今商家间的竞争早已不局限于菜品味道和价格，谁的后厨更透明、厨师手法更专业、直播内容更有感染力，谁就能在流量争夺中更占优势。

值得一提的是，平台也关注到了这一新兴趋势，将后厨直播作为锚点，构建从内容爆火到线下消费的完整链路。

比如抖音生活服务就在近期上线“烟火小店扶持计划”，通过流量激励、达人探店等一系列举措，让那些开在大街小巷、好吃不贵的小店能有更多被广大食客看到的机会，进一步带动线下消费。

烟火小店翻炒颠勺的热闹、食材现做的新鲜，是小店天然的流量富矿。

它以极低的成本，将备料、烹饪的忙碌景象转化为小店动态的推广，把线上围观转化为线下的客流。

成都路边小店“罗小洋、苍蝇馆子”，凭借后厨直播炒菜，在抖音吸引了超过170万粉丝，最近单场直播超过1400万人次观看，不少食客说自己是看了抖音直播来的。

另一家位于位于徐州铜山区的林菲饭店“铜山区《尝香聚》”，依靠后厨直播，给线下门店吸引了50%-60%的新客。

在消费者的主动参与与官方平台的扶持激励下，后厨直播或许也不只是餐饮行业的短期热点，更可能成为拉动生意增加的有力工具，让商家用真实的“锅气”建立信任，也让消费者在可视化的体验中，重新建立对在外就餐的信心。

未来，当更多餐饮商家涌入这条赛道，直播间里的“锅气”，或许会飘进更多线下餐桌，成为餐饮行业增长的新动力。

（本文来源：北晚在线。

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《无辜者》：以孩童超能力之战，揭示人性暗黑与家庭之殇

影片基本信息导演与演员阵容：导演埃斯基尔·沃格特曾凭借《盲视》一鸣惊人，此次二度与《盲视》挪威影后艾伦·多丽特·彼得森合作。

影后的女儿雷克·蕾诺拉·弗洛特姆，与阿尔瓦·布林斯莫·拉姆斯塔德、山姆·阿斯拉夫与米娜·阿斯海姆四位童星领衔主演，强大的阵容为影片质量提供了有力保障。

故事背景与主题：故事发生在邻近森林的挪威社区，围绕三个家庭四个小孩展开，呈现了一场超能力善恶对决的梦魇。

影片流淌着北欧暴力冷调氛围，聚焦大人不曾注意到的孩童之间诡谲互动，透过儿童暴力犯罪，直击人性最原始的冷酷暴力本质，同时点出亲子教育的盲点。

剧情剖析：失控的超能力与儿童暴力犯罪从欢乐到失控：影片开场是孩子们欢乐相聚的场景，然而在家暴受创的童稚心灵与超能力因素的搅和下，局势逐渐失控。

孩子们开始运用读心术、隔空取物、遥控他人心智等超能力，引发了一系列令人眩目的暴力犯罪行为，包括杀母、杀邻居、杀同伴等。

这种天真无邪的脸庞与令人震惊的行为形成的强烈反差，给观众带来了巨大的冲击。

揭示人性本质：通过这些儿童暴力犯罪情节，电影直击了人性最原始的冷酷暴力本质。

孩子们在超能力的加持下，展现出了超越年龄的残忍和决绝，让人们看到人性中黑暗的一面在特定情境下可能会被无限放大。

点出亲子教育盲点：全片透过单亲家暴、母子、母女、姐妹、玩伴之间迥然不同的暗黑对话，展现了亲子教育中的种种问题。

例如，家庭环境的不稳定、父母对孩子的忽视或错误引导等，都可能成为孩子心理扭曲的诱因，进而引发不可挽回的后果。

影片提醒人们关注亲子教育的重要性，避免因教育盲点而衍伸出生死一瞬间的对决。

演员表现：童星们的精彩演绎雷克·蕾诺拉·弗洛特姆：饰演主角伊达的她，是唯一一位没有超能力的麻瓜。

但她收放自如的精湛演技，让她气场全开，表现完全不输其他三位饰演具有超能力的童星演员。

特别是她与母亲之间关于小孩与大人遇到危险时该求救还是自行解决的对话十分精彩，以及之后衍伸而出最具爆发力的剧情转折，让人看得冷汗直流，充分展现了小孩心思的复杂诡谲。

阿尔瓦·布林斯莫·拉姆斯塔德：饰演患有自闭症的伊达姐姐安娜，她面临着高难度的演技挑战。

只能在有限的台词中，靠着脸部表情与肢体语言来展示心理状态变化。

最后为了保护妹妹伊达以及为被害死的好闺蜜艾莎，不惜与恶童本展开超能力大对决，让人看得大呼过瘾。

同时，这一角色也点出了一般人即使是亲如父母，都不见得真正了解自闭症小孩的心理变迁与需求。

山姆·阿斯拉夫：饰演拥有强大超能力并借此报复伤人与杀人的邻居男孩本。

表面上他是一位坏到罪无可赦的恶男孩，但实际上造成他这样的背后，是长期惨遭单亲母亲家暴以及街上大欺小的霸凌累积出来的后果，是一个悲剧性的角色。

山姆·阿斯拉夫通过细腻的表演，将本的复杂性格和内心痛苦展现得淋漓尽致，让观众对这个角色既感到愤怒又充满同情。

影片深层内涵：家庭因素与社会现象的关联表面与背后的对比：《无辜者》表面上是描述一群居住在宁静社区、具有超能力的小孩们之间的对决纷争，但造成这些社会现象背后的家庭因素才是导演想要透过电影传递给观众，在惊吓之余深入省思的议题。

影片通过孩子们的故事，揭示了家庭环境对孩子成长的重要影响，以及不良家庭环境可能引发的社会问题。

引发观众思考：导演埃斯基尔·沃格特希望通过这部影片，让观众关注到家庭因素在孩子成长过程中的作用，以及如何避免因家庭问题而导致孩子走向歧途。

同时，也提醒人们要重视亲子教育，关注孩子的心理健康，营造一个健康、和谐的家庭环境。

《无辜者》是一部具有深刻内涵和强烈视觉冲击的电影。

它以孩童超能力之战为切入点，揭示了人性的暗黑面和家庭教育的盲点，同时通过童星们的精彩演绎，为观众呈现了一个充满惊悚与思考的世界。

影片不仅在艺术上取得了成功，更在社会意义上引发了人们的广泛关注和深入思考。

《超脱》：灰色破碎基调下的深度审视与人性救赎之思

灰色代表着冷漠，亨利在肢体与语言冲突中，没有激烈报复伤痛，而是展现出因时间磨平而产生的无力感衍生出的包容理解，这种截然相反的态度形成强烈的破碎与冲突感，极大地冲击着观众的情绪。

救赎与湮灭的模糊界限引发思考在片头或中部，观众很难判断这是一部救赎片还是湮灭片，直到片尾，这两种感觉或期待交替重复且更为强烈，无论结局偏向哪一方都显得残忍。

结局令人痛心，即便难以反驳其合理性，但观众的情感上仍难以接受。

然而，影片的价值和意义并不取决于观众是否喜欢结局，它所带来的沉重感无法摆脱和减少。

导演清晰地呈现了一群自以为是的高二学生与老师各自的处境和心态，这并非简单的反叛与被反叛的故事，而是有着更深层次的内涵。

多线剧情演进与复杂情感呈现故事由一条主线剧情和两个副线剧情推进。

主线以学生描述糟糕丑恶的现状开头，激励事件隐藏或不具备典型特征，处于奇诡节奏之下。

雏妓安瑞卡和亨利外公作为两个副线剧情，与主线形成无声辩论，通过旗帜分明的镜头展示出足够复杂的情感，避免了节奏缓慢冗长。

导演高明之处在于，从未直接借亨利的语言和情感解释老师和学生、生命与死亡的关系，而是借助两者的身世来展现，使情感表达更加含蓄而深刻。

冷酷中立视角下的深度剖析影片以冷酷的中立眼光审视一切，不给任何一层关系留下温暖的痕迹，全是被打破的碎片，对观众穷追猛打，不给喘息机会。

与《现代启示录》相比，后者提出问题时早早摆出已知答案的姿态，容易让观众在观看过程中感到厌倦，失去耐心。

而《超脱》不走寻常路线，将生活中的恶抽离集中到荧幕上，虽然这种呈现方式看似极端，但仔细思考，我们在愤怒时也曾有过类似极端想法和行为，只是没有真正付诸行动。

艺术电影需要运用隐喻夸张手法，若要求所有作品都以平淡方式呈现，艺术将失去魅力。

站在对方立场理解影片，才能明白导演想要表达的内容，随着思索的深入，那些不易注意的表情和对白中的只言片语会逐渐拼凑出答案，让我们关注到对糟糕孩子们行为的讨论。

对问题根源的深度挖掘与反思对于孩子们做出不良行为的原因，并非是与生俱来的低劣。

他们辱骂、向他人吐口水并非觉得荣耀，妓女的生活也并非自由。

他们做出这些行为，责任不能全部由他们承担。

若将堕落学生全部送进少管所，不仅无法从根本上解决问题，还会导致问题循环延续。

老师虽有知识和一定宽容度，如西博尔特用幽默和经验挽救学生，但相比父母的影响和资源，他们显得过于无力。

结尾黑色的蛋糕象征着来自家庭的毒药和对甜的渴望，影片将问题的根源指向了家庭，呼吁人们反思家庭教育，同时也提醒人们关注自身，思考自己想要的人生结局，即想要什么样的墓志铭。

《超脱》以其独特的氛围营造、模糊的救赎与湮灭界限、多线剧情与复杂情感、冷酷中立视角以及深度的问题挖掘，成为一部值得反复品味的影片。

它不仅让观众看到社会问题的表象，更引导观众深入思考问题根源，具有深刻的社会意义和人文价值。