精灵凤舞宴群山：编导夏冰在骨血星火间涅槃的土家图腾
【千问解读】
（中国歌舞编导夏冰）
文/戴静
夏冰的《野山》与《野山精灵》构成镜像般的艺术双生子，前者以土家族跳丧鼓点为基因密码斩获全国群星奖青年组银奖，后者将族群记忆淬炼为自然灵语入围全国顶尖舞者百强，两作间隔二十余载，却共享着同源的美学染色体——舞者脊椎的弧度丈量着清江流域的等高线，膝部震颤的频率对应着鄂西群山的脉搏，入围央视频栏目展播，并经中国广播电视社会组织联合会专家委员会评审，入选“红色经典·百年传承”优秀作品集，这种创作谱系的延续性，恰如纽约舞蹈评论家艾伦·托雷斯在《国际舞蹈》期刊撰文称：“中国编导将武陵山脉的脊梁植入舞者脊椎，这是东方身体哲学对现代舞的史诗级献礼，她的足尖永远朝向民族记忆的矿脉掘进，而肢体早已抵达人类共情的星空。
”
《野山》：在江流与火焰间锻造爱之图腾
岩骨扣水魄，初逢迸电光。
墨痕烙五行，交颈铸阴阳。
踏鼓千壑醒，回峰锁大江。
跳丧风景蜕，星河淬莽苍。
夏冰初创《野山》为其结业于北京舞蹈学院交响舞编导班时所作。
历经磨砺，于2000年荣膺文化部群星奖银奖。
夏冰视之为生命缩影——亲情、爱情、青春的炽热追忆。
时而化身山魂萦绕，时而幻作山精逐爱，时而跃为今我寻位，年轻勃发，灵性飞扬。
（舞蹈《野山》剧照）
男子在舞台左侧凝成礁石时，遥想清江畔的夕照——童年夏冰像尾银鱼劈开水面，而岸上的兄长正将目光织成无形的网。
二十年后，这网化作《野山》男舞者青铜般的臂弯，女舞者每一次腾跃都是对童年浪花的打捞。
舞蹈中段出现的“向阳之姿”构成多重隐喻：舞者45度仰角的颈部线条，既模拟山民朝圣的虔诚，又暗合清江流域吊脚楼的飞檐曲线。
更精妙的是双人缠绕时的流体力学——当女舞者以螺旋轨迹盘绕男伴躯干，其运动轨迹与土家族银匠錾刻图腾的纹样完全同构。
这种身体考古实践，使《野山》超越了情爱叙事，成为镌刻在肌肉记忆族谱。
（舞蹈《野山》剧照）
土家“跳丧”鼓点如远古心跳震响剧场时，舞者的膝盖开始颤动。
这是清江在岩缝寻路的脉动，是火塘中栗木迸裂的星火。
女舞者脊椎弯成吊脚楼的飞檐，男舞者掌心拓印着巴人岩画的沟壑。
男舞者跺地如夯土（阳），女舞者颤膝似浪涌（阴），二者缠绕时形成 “太极式螺旋”，双人缠绕如岩浆涌动。
翻滚的肢体是奔涌的清江，交叠的手臂是相爱的岩层，在“撒尔嗬”的节奏里，剧场瞬间化作群山环抱的摆手堂。
抹黑仪式最动魄，女舞者掌心沾满黑墨，在男伴脸上按下灼热图腾，取自土家抹黑定情的古俗，取材土家古俗，暗藏五行方位（左肩胛金/腰椎水/掌心火/后颈木/胸膛土）。
韩国国立舞蹈院惊叹：“掌印拓扑学构成微型山水，舞者身体成为移动的土家风水罗盘。
”
《野山精灵》：天地共生的涅槃
初探，破晓醉野山。
觉醒，精灵踏初阳。
奔腾，天地任驰骋。
涅槃，星河照古今。
《野山精灵》独舞者奔腾而出，神农架晨雾漫溢剧场。
赤兰羽冠甩动，星火迸溅——这火焰从《野山》涅槃中复燃，直抵土家火塘千年信仰的毕剥核心。
（舞蹈《野山》剧照）
精灵独舞旋转，实则是用离心力铸造 “时间琥珀”。
当舞者甩动羽冠形成红色残影时，再现野火意象，又隐喻巴文化中的朱雀图腾。
视觉符号的迭代，标志着编导从民族文化代言人迈向自然灵媒的身份裂变。
《野山》的“抹黑定情”，在此升华为眉峰上的“须眉皆绿”；“撒尔嗬”的颤动，从情爱催化进化为连接天地的生物电流。
脊椎如青藤盘岩螺旋上升，巴东溶洞石笋在其关节里生长。
倏然定格“一炷香”石柱——武陵山脉魂魄已注入血肉之躯。
《野山精灵》之名如刀劈斧凿：野字劈开规训，山字撑起脊梁，精灵流转月光如阴阳初分。
这四字是生命原力的图腾——山脉肌肉奔涌岩浆热血，精灵裙裾抖落星尘呼吸。
它将《野山》的阴阳拆解重构：山为阳，精灵为阴。
开、合、甩、挽、屈、伸、弯、直、高、低，节律回旋往复。
甩臂如松枝抖雪，挽手似藤蔓缠云，屈膝若山涧蓄势，伸足仿地脉延伸。
此非舞蹈，乃气韵在三维空间的显形；非表演，是创世第一缕光之化石。
高低错落间，《周易》爻象起舞，《黄帝内经》经络吟唱。
当现代人异化为钢铁螺丝钉，野山精灵如闪电劈开灵台——山中是脊椎里未退化的尾骨发烫，精灵是基因深处尚未驯化的兽瞳闪光。
最原始即最先锋。
当后现代迷失于解构，野山精灵每个毛孔喷薄着创世纪元气。
文明规训掉的颤栗，理性过滤掉的战栗，在此复活为指尖电流、足跟震波。
中国气化美学，不过是将山河装入丹田，让星斗在任督二脉运转——而野山精灵，正是这古老智慧在当代的肉身显灵！与山海经神鸟“德义礼仁信”神话相联，形成美学呼应，物我一体，返璞归真。
师法于野，幕天席地，臻于似有似无之“如”境。
（舞蹈《野山精灵》剧照）
夏冰的指尖划过空气，模拟武陵山脉的等高线，讲述《野山精灵》的创作源起：“印第安羽冠的羽毛混入土家银饰，就像喀斯特暗河突然撞见楚文化的凤凰。
”赤兰羽毛冠冕在舞者头顶燃烧，将印第安文明的涅槃之火与楚巫傩面的青铜纹熔铸一体。
当夏冰乘火车穿越武陵山脉时，喀斯特地貌的阴洞将古老歌谣折射成肢体密码——那些被岩浆淬炼千年的岩层，正在舞者脊椎上重新生长。
引子部分的爆发如同地质运动：演员扑地瞬间，颈部曲线完美复刻溶洞暗河的流向，一声“呀”的呐喊让脚尖化作恐龙趾爪刺破岩层。
这不仅是原子弹爆炸的蘑菇云，更是蕨类孢子破土的瞬间！生命体从地底熔岩中的破茧重生，赤兰羽冠甩动的残影里，巴人岩画的朱砂与印第安太阳图腾正发生着奇妙的化学反应。
慢板段落中，舞者脊椎如清江改道般蜿蜒流动，指尖颤动模拟着暗河滴水的自然节律。
《山海经》“鸾鸟自歌”的传说，在此刻与当代观众产生了跨越时空的共鸣。
跳丧鼓点催生出全新的身体语法。
裙摆翻卷如同暗河漩涡，当舞者咬住神农架的树枝完成单斜腿腾跃，武陵山脉的植被根系仿佛在她关节处舒展生长。
最震撼的是那个拨开云雾的转身：裙摆甩出岩层沉积的环状纹路，此刻舞台已成为喀斯特地貌的微观宇宙，每个动作都在演绎“水蚀岩层—丛林生长—凤凰浴火”的地质史诗，那些被岩浆锻造过的骨节，终将带着野性的信仰刺向苍穹。
夏冰笑言：“土家女子戴银冠是为接引星光，编导让她们直接成了星辰。
”
双生剧目：钢筋丛林里的精灵觉醒
岸影凝山魄。
犹记当年、野波沉浮，兄眸如壑。
抹黑印、情燃灼灼。
托举成阳追夕魄，山魂熔铸光明诺！
（舞蹈《野山精灵》剧照）
精灵独舞乾坤拓。
跳丧膝颤松涛和，展翅凤翔丘壑。
赤羽冲霄焚旧火，涅槃清江喷薄。
通天廓，野山魄！
两作对比，清晰展现编导美学突变：《野山》托举遵循重力法则，《野山精灵》悬浮几近反重力；“抹黑定情”的具象，升华为“眉目传山”的抽象——如同人类从石器时代向量子时代的认知跃迁。
《野山》是线性时间箭，《野山精灵》则实践爱因斯坦时空连续体，独舞者同时呈现幼苗破土与古木参天，其身体成为克莱因瓶般的拓扑结构——时空观念革新，使苗族“蝴蝶妈妈”创世神话获当代解。
二者共筑“舞蹈人类学”典范：舞者脚掌触地面积的精准控制，暗合土家“足履水土”的农耕智慧。
夏冰的双生作是动态文化DNA：《野山》于山魂中种下情爱基因，《野山精灵》在万物互联中收获神性果实。
足尖是巫傩法师法器，点地即唤醒沉睡地脉；脊椎是部族迁徙路标，每节凸起标记文明等高线。
观众体内沉睡着同样密码：掌声里的“撒尔嗬”，托举爱人时肩胛拱起的武陵山脉，绝望中脊椎自发弯成的吊脚楼飞檐。
夏冰的野山是明镜，照见我们以膝盖聆听大地、用脊椎丈量星空的本能。
当精灵将纯粹艺术馈赠众生，是在告诉每个都市游魂：你眉间本就染着春色，膝头自有清江奔涌！钢筋丛林里，请时时以指节叩击胸膛——这是血肉对大地经脉的应和，那里沉睡着等待击掌的野山精灵。
当现代人用手机定位清江源头，夏冰的野山精灵正以脊椎丈量山河弧度。
真正的野性不在深山，而在血脉里奔涌的星河，骨节间生长的春藤——每个记得用掌印传递体温的人，都是行走的《野山精灵》。
夏冰以有情之眼，捕获世间风景。
远山近水、苍松翠竹、清风明月，皆入其作，丰盛视听，拓展生命。
其内心似峰怀深海，星辰日月皆入眼，万物皆是最美邂逅。
2025中国·湖北·利川歌舞大会暨民族健身操隆重展演，在“中华民族一家亲·欢歌乐舞醉凉城”的恢弘主题下，在湖北省民族宗教事务委员会的指导下，利川市谋道镇人民政府以山川为幕、以民族共情为笔，以严谨高效的秩序安保工作彰显行政效能，干部团队恪尽职守、协作无间，将精细化管理贯穿服务始终，联合中南民族大学、湖北民族大学等举办单位，诚邀夏冰导演执掌总导演之职，由利川市委组织部、利川市委宣传部等承办单位全力护航。
这场由省市领导全程督导的艺术盛事，夏冰作为3场总导演，2场艺术顾问，追求速度质量并举，首场演出《欢歌乐舞醉凉城》拉开整个活动序幕，通过上篇《大地脉动乐舞千山》—下篇《中华家圆盛世花开》—谢幕曲《龙船调之歌》的三段式结构，后续连续三场近6小时时间，展现出大胆创新的艺术构思。
她以山岳为精神内核，以花卉为视觉脉络，对传统民族元素进行创造性重组，在排练中完成《杜鹃花儿开》等原创作品的舞台整合。
演出囊括歌舞诗《土家摆手舞》《巴山舞》《茶操》、民俗表演《幺妹带你慢慢儿耍》《肉连响》等多元形式，通过诗化手法将民族健身操升华为承载非遗文化、地域风情的艺术载体。
整台演出实现了从民族特色微观呈现到中华文化宏观叙事的升华，观众盛赞其以精致浓缩的舞台语汇，让山花烂漫的各族风情摇曳生姿。
特别是将土家摆手舞、巴山舞等传统元素与现代舞台技术相融合，既保持历史厚重感又赋予浪漫主义表达，完美诠释了中华民族一家亲的时代主题，最终在《龙船调之歌》的恢宏旋律中达成艺术境界与人文内涵的双重绽放。
省民委、利川市民宗委领导亲临，宏观微观指导体现在每个细节：从演员接待动线设计到灯光舞美调试，政治高度与艺术深度在此形成完美闭环，专业团队支撑、服装华丽、灯光炫目，场面宏大。
湖北民族大学专场演绎经典《莲响闹春》，央视春晚级别的《土家摆手舞》；中南民族大学专场杨娟演唱《洪湖水》荡开涟漪，瑶族女子群舞《女儿伞》更添灵动，赵静、程乐歌声穿透云霄……两家导演精益求精，从演员动线到灯光调试均体现审美追求的高水准、令人一饱眼福。
苏马荡“候鸟”展演（夏冰任艺术顾问），展现中国式浪漫——没有门票限制的广场上，歌者舞者即兴组合，融合高山流水与下里巴人的艺术盛宴，带着泥土气息，既是巴楚文化的腾飞展示，也是民族团结的生动实践。
谋道镇文体中心主任陈秀莉在首场演出中身兼执行导演与舞台总监双重职责，其工作贯穿艺术创作全流程：在前期策划阶段作为核心决策者参与整体框架设计定好盘子，在艺术实施阶段承担具体执行与外联协调工作，在行政管理层面则发挥文化站负责人的统筹职能。
使其既能在艺术板块协助总导演完成创意落地，又能以行政身份对接各方资源，展现出基层文化工作者复合型的工作能力。
活动创下“五个一”盛况：一票难求的爆款效应（单场4000人次，共5场）、一气呵成的执行流程（8个小时筹备组织文案灯光灯光舞美接待）、一脉相承的巴楚神韵（《醉巴楚》压轴）、一众专业院团的精诚合作（包含双人舞、群舞等20余个节目）、一套群众路线的成功实践。
当管弦乐与山民歌谣在露天舞台交响，土家银饰的叮当声恰与都市霓虹达成奇妙和解。
夏冰导演民族歌舞线艺术成就满贯夺目：继1987《西兰卡谱》获最高平台文化部、广电部群星奖银奖后，三十多年艺术生涯中，以其旺盛精力不懈冲刺最高平台，《西兰卡谱》《山丹丹》《汉水情丝》《山民》《野山》《土家老幺妹》《高洪太锣》《斑鸠咕咕咕》《花山铃舞》《青山借我九丈九》屡次入围国家级省级群星奖赛事决赛斩获金奖，展现持久艺术生命力。
凭《清江清长江长》（主创之一）斩获文化部艺术基金，作品《龙船调的家》获全省少数民族运动会银奖，《溜溜的摆》2018年夺全国广场舞大赛金奖，《阿依踩》《民族健身操》双获全国民运会银奖，《山鼓咚咚》《花山铃舞》同获民运会铜奖。
连续五年担纲中国乌江踩花山艺术节总导演期间，推出两个湖北省“五个一工程奖”作品，多部作品登陆央视《舞蹈世界》和红叶风采专题晚会——既有《妹娃山歌哈尕扎》《儿行千里》《时尚阿婆唱大戏》等经典作品的电视呈现，又有《风景这边独好》中《盘山绝唱》获江西省专业舞蹈银奖、《十送红军》获南昌市金奖的佳绩；在华东地区以《火热的红土地》摘得五省广场舞一等奖，在重庆以《郁江号子喊起来》荣膺苗族赛歌会金奖，以《妹娃要过河》等作品包揽国家省级金奖，歌舞诗剧《濯水谣》获全国优秀剧目并进京展演，以《金那银儿梭》摘得湖北省少数民族剧目大奖（剧中《太阳大得很》《嗯呀嗯》获特别奖）……夏冰践行“艺术的至高境界，在于以纯粹之心抵达存在之真，奖项是途中风景”艺术箴言，获“中国世纪大采风活动暨CCTV电视人物颁奖盛典“全国文化推广大使”“中国当代德艺双馨艺术家”等称号，完成了从技艺到境界的艺术升华。
（2025中国·湖北·利川歌舞大会暨民族健身操展演活动现场）
山魂不灭 寄于骨血；
精灵永在 伏于晨昏。
夏冰以山为魂、以精灵为韵的艺术追求，让古老文明在当代舞台上焕发新生。
剧场灯暗。
赤羽铺展成脉脉河道，夜风泛起清粼波光。
落地窗映出夏冰眉梢扬起的春色，而遥远的鄂西群山中，一株株参天大树正将新叶举向月光。
（《野山精灵》剧照）
夏冰，艺名夏毓曼，中国著名舞蹈艺术家，湖北恩施人，毕业于华中师范学院中文系、北京舞蹈学院编导系。
中国舞蹈家协会会员、民进会员、湖北省舞蹈家协会理事、舞蹈编导。
八岁时练习体操，而后习练武术，十四岁时被恩施州歌舞团破格录取做舞蹈演员。
曾任清华大学名誉顾问，武汉市城市职业学院副教授。
曾荣获“全国优秀教师”“武汉市三八红旗手”“武汉市巾帼英雄”“武汉市首届市长奖”等称号。
1984年夏冰参加由湖北省舞蹈家协会举办的专业舞蹈比赛表演双人舞《盼》（表演：夏冰、叶梅玲），夏冰获新人新作奖；
1987年，夏冰表演《西兰卡谱》（编导：周兵）获中华人民共和国文化部群星奖银奖；
1988年，夏冰、万新敏表演双人舞《山丹丹》（沈志强编导）获中华人民共和国文化部、广电部联合举办的新时代舞蹈大赛冠军，参加全国艺术节展演并获金奖；
1990年，夏冰、陈涛表演《楚乡情》获湖北省文化厅黄鹤群星杯金奖；
1992年，夏冰、王建国表演双人舞《汉水情丝》（何大彬编导）获中华人民共和国群星奖金奖、中华人民共和国文化部和广电部联合举办的全国民歌民舞大赛银奖、湖北省“五个一”工程奖；
1996年，夏冰编导领舞《山民》获中华人民共和国文化部群星奖铜奖；
1999年，湖北省舞蹈家协会主办夏冰个人舞蹈专场《希望在金秋》；
2000年，夏冰编导《土家老幺妹》获中华人民共和国文化部“群星奖”金奖和湖北省政府“五个一”工程奖，编导领舞双人舞《野山》获中华人民共和国群星奖青年组银奖、入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2004年，夏冰编导领舞《妹娃要过河》获湖北省文化厅黄鹤群星杯艺术节金奖，进入全国群星奖决赛，参加中央电视台的录像，获全国农民艺术节大奖，获湖北省金凤杯一等奖，在央视舞蹈世界展播，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品，参加东南亚演出均获一等奖；
2005年，夏冰作为执行导演领舞《醉金秋》，湖北省黄鹤群星杯获金，代表国家出访澳门、新加坡等，带领老年艺术团开场领舞，演出均获金奖。
2006年，夏冰创编舞蹈《月娘》在福建省文化厅宣传部举办的全省艺术节获专业舞蹈大赛银奖；
2009年，夏冰导演音诗画舞《风景这边独好》，其中舞蹈《盘山绝唱》获江西省专业舞蹈大赛银奖；
2011年，夏冰出任总导演的大型音舞诗画剧《金那银儿梭》，参加湖北省少数民族歌舞调演获剧目大奖(其中《太阳大得很》《嗯呐嗯》获特别奖)；
2015年，夏冰创作《高洪太中国锣》获湖北省黄鹤群星杯金奖；
2016年，夏冰创编并领舞《时尚阿婆唱大戏》获广东省文化厅主办的艺术节歌舞大赛银奖第一名，并在央视“舞蹈世界”栏目滚动播出，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2017年，夏冰编导（主创之一）大型音诗歌舞剧《濯水谣》，作为全国优秀剧目进京展演；
2017年，夏冰创作领舞《斑鸠咕咕咕》获江西省文化厅全省优秀作品展演金奖第一名，并入围全国群星奖复赛，与《父亲的草原母亲的河》获江西省“赣鄱群星奖”及第六届江西省艺术节之首届“百姓大舞台”艺术展演一等奖；
2018年，夏冰编导（主创之一）大型音乐剧《清江清长江长》获中华人民共和国文化部艺术基金；总导演利川柏杨乡村音乐旅游节创作音舞诗剧《龙船调的家》获好评。
夏冰编导领舞《茉莉花》在“中国首届优秀艺术人才展演盛典”上获金奖并入库，并在全国卫生部“健康中国万里行”人民大会堂展演，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；创编《赣茶飘香》获“金禧达人秀”全国总决赛冠军；
夏冰编导广场舞《溜溜的摆》获“舞韵东方聚首明珠2018东方明珠全国广场舞电视总决赛”冠军、入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品，《火红的红土地》获全国广场舞大赛华东赛区金奖，广场舞代表作《那么搞起》《荷叶田甜》《舞动八宝铜铃》，均获湖北省政府、文化厅广场舞大赛金奖；创编《山鼓魂》在湖北省“第九届少数民族体育运动会”表演项目（技巧类）上夺冠，《龙船调的家》、《跷旱船》均获全省少数民族运动会表演类银奖；《十送红军》获南昌市文化局、宣传部联合主办的“四县五区”优秀节目比赛金奖；
2010年至2018年，夏冰多次参加由湖北省舞蹈家协会举办“金凤杯”舞蹈大赛，代表作《妹娃要过河》《妹娃山歌哈尕扎》《接龙桥》《儿行千里》均获金奖，其中《妹娃要过河》《儿行千里》入选央视重阳节《红叶风采》专题晚会演出，《妹娃山歌哈尕扎》在央视“舞蹈世界”展播、入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；夏冰创作大型舞蹈《龙船调》《东方红》，分别在2017、2018年两届全国职工“全健排舞蹈大赛”中获金奖；夏冰多次代表中国老年艺术团赴欧洲演出获好评，赴韩国参加亚洲艺术节获特别奖，两次赴台演出广受赞誉；
2019年，夏冰获全国广场舞展演江西省优秀编导奖。
编导(主创之一)体育舞蹈《健身操自选套路》、民族舞蹈《阿依彩》《山鼓咚咚》获“第11届全国少数民族传统体育运动会”2银1铜。
导演《手拉手，心连心》文艺盛典晚会，担任大型晚会《桂林山水甲天下》艺术顾问。
领舞红色经典剧目《春鼓》荣登中共中央宣传部学习强国平台，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2020年，夏冰总导演担任彭水“奋斗新时代，携手奔小康”春晚；获评中国文化进万家工作委员会颁发的“新时代文艺先锋人物”，并入选文化部组织2021年编年历人物。
2021年，夏冰总导演彭水建党100周年红色经典晚会，创编歌舞《花围腰》入围重庆乡村艺术节优秀歌舞展演，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2019年、2021年、2023年，夏冰任“绿色中国行” 走进世界苗乡大型公益晚会歌舞总编导，创编系列苗族风情歌舞诗，获“2019绿色中国行推广大使”“中国世纪大采风活动暨CCTV电视人物颁奖盛典“全国文化推广大使”“中国当代德艺双馨艺术家”等称号；2023绿色中国行——走进世界苗乡·养心彭水暨第七届渝东南生态民族旅游文化节主题公益晚会,晚会歌舞总导演夏冰编导苗族特色舞蹈序歌《花山·鼓》赢得满堂彩，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2021年编导《我的祖国》在江西省舞协举办全省舞蹈大赛获金奖；编导利川小曲《决胜新征程》获湖北省曲艺大赛铜奖，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；在此期间，夏冰作品在重庆市委宣传部、重庆市文化和旅游发展委员会主办广场舞中获1金2银，2019年《苗乡等你来》和2020年《苗鼓飞扬》摘银，2022年《踩春》夺金；
2022年重庆市群星奖选拔赛中夏冰辅导的作品彭水民歌表演唱《情妹找到少年郎》获二等奖；
2021至2024年，夏冰总导演四年中国乌江苗族踩花山开幕式文艺展，经中国广播电视社会组织联合会专家委员会评审，入选“红色经典·百年传承”优秀作品集，同时推荐至央视频《经典音乐汇》栏目推广，《踩花山》获“奋进新征程 建功新时代”重庆市广场舞集中展演一等奖，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；2024年初，夏冰编导开场广场舞《踩花山》，在重庆市文化和旅游发展委员会主办的重庆市群众文化品牌活动年终盛典作为高品牌展演，在国家公共文化云联合央视频推出南北小年“村晚”接力直播大联欢重庆市村晚精彩亮相。
民进洪山区工委授予夏冰2023年度“社会服务先进工作者”荣誉称号。
编导《知音在此》（歌伴舞）入选“红色经典·百年传承”优秀作品集，推荐至央视频《经典音乐汇》栏目播出，参演蔡甸区第二十一届“莲花奖”知音文化艺术节、武汉市委宣传部主办的“建开放蔡甸·结全球知音”奋力打造新时代英雄城市国际合作创新区晚会、武汉市电视台职工春晚展演。
《知音情怀》（古琴音乐舞蹈）民进武汉市委会庆祝中华人民共和国成立75周年展示；《我在蔡甸等你》（广场舞推广版）作为武汉蔡甸城市形象歌曲舞蹈推广。
2024年，夏冰编导利川小曲《复兴大船再启航》获湖北省总工会“工”字特色文艺作品征集三等奖，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，被评为优秀作品。
编导广场舞《杜鹃花儿开》，在央视频“经典之声”栏目荣耀展播。
编导独舞《野山精灵》，入围央视频“请把我的故事写成歌”栏目，并经中国广播电视社会组织联合会专家委员会评审，入选“红色经典·百年传承”优秀作品集，同时推荐至央视频《经典音乐汇》栏目展播，入围2024中国顶尖舞者成长计划全国作品展演（个人组）百强决赛。
8月，总导演彭水蚩尤九黎城景区“千年苗韵，夜游九黎”歌舞晚会。
8月25日，《郁江号子喊起来》获“百花齐放庆华诞——庆祝中华人民共和国成立75周年·第四届重庆山歌会暨苗族赛歌会金奖。
11月，在重庆第十一届乡村艺术节上，《青山借我九丈九》获声乐类一等奖，在重庆市村晚大联欢活动暨秀山土家族苗族自治县洪安镇边城村村晚展示，在放歌巴渝 2025重庆市大家唱群众歌咏活动决赛·非合唱类彭水选送节目获一等奖，挺进群众文艺领域政府最高奖“群星奖”终选。
《幺妹上花轿》获舞蹈类比赛二等奖，央视频“经典之声”栏目展播。
《花山铃舞》在第二十届群星奖重庆选拔赛（广场舞类）中位居前列，极佳成绩获专家好评作为重庆代表团力作参加2024年中华人民共和国第十二届少数民族传统体育运动会综合类表演项目获铜奖，并多次代表国家出国访问演出，赢得国际社会赞誉。
担纲重庆分会场彭水分场的舞蹈编导，《踏春》作为央视新春特别节目，在2025年央视春节联欢晚会重庆分会场上亮相。
其学术论文《山丹丹》《舞台场记》《深化对舞蹈动作形态的认识》《言传身教、授艺育人》《用舞蹈艺术净化学生的心灵》《我深爱着的土地》《生命中美的内涵》《中老年舞蹈初探》《遵循艺术规律》等发表在《舞蹈》《成才》《教育研究》《美育》《时尚》《中国老年》《天鹅湖》等报刊杂志。
（本文来源：大象新闻。
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（中国歌舞编导夏冰）
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夏冰的《野山》与《野山精灵》构成镜像般的艺术双生子，前者以土家族跳丧鼓点为基因密码斩获全国群星奖青年组银奖，后者将族群记忆淬炼为自然灵语入围全国顶尖舞者百强，两作间隔二十余载，却共享着同源的美学染色体——舞者脊椎的弧度丈量着清江流域的等高线，膝部震颤的频率对应着鄂西群山的脉搏，入围央视频栏目展播，并经中国广播电视社会组织联合会专家委员会评审，入选“红色经典·百年传承”优秀作品集，这种创作谱系的延续性，恰如纽约舞蹈评论家艾伦·托雷斯在《国际舞蹈》期刊撰文称：“中国编导将武陵山脉的脊梁植入舞者脊椎，这是东方身体哲学对现代舞的史诗级献礼，她的足尖永远朝向民族记忆的矿脉掘进，而肢体早已抵达人类共情的星空。
”
《野山》：在江流与火焰间锻造爱之图腾
岩骨扣水魄，初逢迸电光。
墨痕烙五行，交颈铸阴阳。
踏鼓千壑醒，回峰锁大江。
跳丧风景蜕，星河淬莽苍。
夏冰初创《野山》为其结业于北京舞蹈学院交响舞编导班时所作。
历经磨砺，于2000年荣膺文化部群星奖银奖。
夏冰视之为生命缩影——亲情、爱情、青春的炽热追忆。
时而化身山魂萦绕，时而幻作山精逐爱，时而跃为今我寻位，年轻勃发，灵性飞扬。
（舞蹈《野山》剧照）
男子在舞台左侧凝成礁石时，遥想清江畔的夕照——童年夏冰像尾银鱼劈开水面，而岸上的兄长正将目光织成无形的网。
二十年后，这网化作《野山》男舞者青铜般的臂弯，女舞者每一次腾跃都是对童年浪花的打捞。
舞蹈中段出现的“向阳之姿”构成多重隐喻：舞者45度仰角的颈部线条，既模拟山民朝圣的虔诚，又暗合清江流域吊脚楼的飞檐曲线。
更精妙的是双人缠绕时的流体力学——当女舞者以螺旋轨迹盘绕男伴躯干，其运动轨迹与土家族银匠錾刻图腾的纹样完全同构。
这种身体考古实践，使《野山》超越了情爱叙事，成为镌刻在肌肉记忆族谱。
（舞蹈《野山》剧照）
土家“跳丧”鼓点如远古心跳震响剧场时，舞者的膝盖开始颤动。
这是清江在岩缝寻路的脉动，是火塘中栗木迸裂的星火。
女舞者脊椎弯成吊脚楼的飞檐，男舞者掌心拓印着巴人岩画的沟壑。
男舞者跺地如夯土（阳），女舞者颤膝似浪涌（阴），二者缠绕时形成 “太极式螺旋”，双人缠绕如岩浆涌动。
翻滚的肢体是奔涌的清江，交叠的手臂是相爱的岩层，在“撒尔嗬”的节奏里，剧场瞬间化作群山环抱的摆手堂。
抹黑仪式最动魄，女舞者掌心沾满黑墨，在男伴脸上按下灼热图腾，取自土家抹黑定情的古俗，取材土家古俗，暗藏五行方位（左肩胛金/腰椎水/掌心火/后颈木/胸膛土）。
韩国国立舞蹈院惊叹：“掌印拓扑学构成微型山水，舞者身体成为移动的土家风水罗盘。
”
《野山精灵》：天地共生的涅槃
初探，破晓醉野山。
觉醒，精灵踏初阳。
奔腾，天地任驰骋。
涅槃，星河照古今。
《野山精灵》独舞者奔腾而出，神农架晨雾漫溢剧场。
赤兰羽冠甩动，星火迸溅——这火焰从《野山》涅槃中复燃，直抵土家火塘千年信仰的毕剥核心。
（舞蹈《野山》剧照）
精灵独舞旋转，实则是用离心力铸造 “时间琥珀”。
当舞者甩动羽冠形成红色残影时，再现野火意象，又隐喻巴文化中的朱雀图腾。
视觉符号的迭代，标志着编导从民族文化代言人迈向自然灵媒的身份裂变。
《野山》的“抹黑定情”，在此升华为眉峰上的“须眉皆绿”；“撒尔嗬”的颤动，从情爱催化进化为连接天地的生物电流。
脊椎如青藤盘岩螺旋上升，巴东溶洞石笋在其关节里生长。
倏然定格“一炷香”石柱——武陵山脉魂魄已注入血肉之躯。
《野山精灵》之名如刀劈斧凿：野字劈开规训，山字撑起脊梁，精灵流转月光如阴阳初分。
这四字是生命原力的图腾——山脉肌肉奔涌岩浆热血，精灵裙裾抖落星尘呼吸。
它将《野山》的阴阳拆解重构：山为阳，精灵为阴。
开、合、甩、挽、屈、伸、弯、直、高、低，节律回旋往复。
甩臂如松枝抖雪，挽手似藤蔓缠云，屈膝若山涧蓄势，伸足仿地脉延伸。
此非舞蹈，乃气韵在三维空间的显形；非表演，是创世第一缕光之化石。
高低错落间，《周易》爻象起舞，《黄帝内经》经络吟唱。
当现代人异化为钢铁螺丝钉，野山精灵如闪电劈开灵台——山中是脊椎里未退化的尾骨发烫，精灵是基因深处尚未驯化的兽瞳闪光。
最原始即最先锋。
当后现代迷失于解构，野山精灵每个毛孔喷薄着创世纪元气。
文明规训掉的颤栗，理性过滤掉的战栗，在此复活为指尖电流、足跟震波。
中国气化美学，不过是将山河装入丹田，让星斗在任督二脉运转——而野山精灵，正是这古老智慧在当代的肉身显灵！与山海经神鸟“德义礼仁信”神话相联，形成美学呼应，物我一体，返璞归真。
师法于野，幕天席地，臻于似有似无之“如”境。
（舞蹈《野山精灵》剧照）
夏冰的指尖划过空气，模拟武陵山脉的等高线，讲述《野山精灵》的创作源起：“印第安羽冠的羽毛混入土家银饰，就像喀斯特暗河突然撞见楚文化的凤凰。
”赤兰羽毛冠冕在舞者头顶燃烧，将印第安文明的涅槃之火与楚巫傩面的青铜纹熔铸一体。
当夏冰乘火车穿越武陵山脉时，喀斯特地貌的阴洞将古老歌谣折射成肢体密码——那些被岩浆淬炼千年的岩层，正在舞者脊椎上重新生长。
引子部分的爆发如同地质运动：演员扑地瞬间，颈部曲线完美复刻溶洞暗河的流向，一声“呀”的呐喊让脚尖化作恐龙趾爪刺破岩层。
这不仅是原子弹爆炸的蘑菇云，更是蕨类孢子破土的瞬间！生命体从地底熔岩中的破茧重生，赤兰羽冠甩动的残影里，巴人岩画的朱砂与印第安太阳图腾正发生着奇妙的化学反应。
慢板段落中，舞者脊椎如清江改道般蜿蜒流动，指尖颤动模拟着暗河滴水的自然节律。
《山海经》“鸾鸟自歌”的传说，在此刻与当代观众产生了跨越时空的共鸣。
跳丧鼓点催生出全新的身体语法。
裙摆翻卷如同暗河漩涡，当舞者咬住神农架的树枝完成单斜腿腾跃，武陵山脉的植被根系仿佛在她关节处舒展生长。
最震撼的是那个拨开云雾的转身：裙摆甩出岩层沉积的环状纹路，此刻舞台已成为喀斯特地貌的微观宇宙，每个动作都在演绎“水蚀岩层—丛林生长—凤凰浴火”的地质史诗，那些被岩浆锻造过的骨节，终将带着野性的信仰刺向苍穹。
夏冰笑言：“土家女子戴银冠是为接引星光，编导让她们直接成了星辰。
”
双生剧目：钢筋丛林里的精灵觉醒
岸影凝山魄。
犹记当年、野波沉浮，兄眸如壑。
抹黑印、情燃灼灼。
托举成阳追夕魄，山魂熔铸光明诺！
（舞蹈《野山精灵》剧照）
精灵独舞乾坤拓。
跳丧膝颤松涛和，展翅凤翔丘壑。
赤羽冲霄焚旧火，涅槃清江喷薄。
通天廓，野山魄！
两作对比，清晰展现编导美学突变：《野山》托举遵循重力法则，《野山精灵》悬浮几近反重力；“抹黑定情”的具象，升华为“眉目传山”的抽象——如同人类从石器时代向量子时代的认知跃迁。
《野山》是线性时间箭，《野山精灵》则实践爱因斯坦时空连续体，独舞者同时呈现幼苗破土与古木参天，其身体成为克莱因瓶般的拓扑结构——时空观念革新，使苗族“蝴蝶妈妈”创世神话获当代解。
二者共筑“舞蹈人类学”典范：舞者脚掌触地面积的精准控制，暗合土家“足履水土”的农耕智慧。
夏冰的双生作是动态文化DNA：《野山》于山魂中种下情爱基因，《野山精灵》在万物互联中收获神性果实。
足尖是巫傩法师法器，点地即唤醒沉睡地脉；脊椎是部族迁徙路标，每节凸起标记文明等高线。
观众体内沉睡着同样密码：掌声里的“撒尔嗬”，托举爱人时肩胛拱起的武陵山脉，绝望中脊椎自发弯成的吊脚楼飞檐。
夏冰的野山是明镜，照见我们以膝盖聆听大地、用脊椎丈量星空的本能。
当精灵将纯粹艺术馈赠众生，是在告诉每个都市游魂：你眉间本就染着春色，膝头自有清江奔涌！钢筋丛林里，请时时以指节叩击胸膛——这是血肉对大地经脉的应和，那里沉睡着等待击掌的野山精灵。
当现代人用手机定位清江源头，夏冰的野山精灵正以脊椎丈量山河弧度。
真正的野性不在深山，而在血脉里奔涌的星河，骨节间生长的春藤——每个记得用掌印传递体温的人，都是行走的《野山精灵》。
夏冰以有情之眼，捕获世间风景。
远山近水、苍松翠竹、清风明月，皆入其作，丰盛视听，拓展生命。
其内心似峰怀深海，星辰日月皆入眼，万物皆是最美邂逅。
2025中国·湖北·利川歌舞大会暨民族健身操隆重展演，在“中华民族一家亲·欢歌乐舞醉凉城”的恢弘主题下，在湖北省民族宗教事务委员会的指导下，利川市谋道镇人民政府以山川为幕、以民族共情为笔，以严谨高效的秩序安保工作彰显行政效能，干部团队恪尽职守、协作无间，将精细化管理贯穿服务始终，联合中南民族大学、湖北民族大学等举办单位，诚邀夏冰导演执掌总导演之职，由利川市委组织部、利川市委宣传部等承办单位全力护航。
这场由省市领导全程督导的艺术盛事，夏冰作为3场总导演，2场艺术顾问，追求速度质量并举，首场演出《欢歌乐舞醉凉城》拉开整个活动序幕，通过上篇《大地脉动乐舞千山》—下篇《中华家圆盛世花开》—谢幕曲《龙船调之歌》的三段式结构，后续连续三场近6小时时间，展现出大胆创新的艺术构思。
她以山岳为精神内核，以花卉为视觉脉络，对传统民族元素进行创造性重组，在排练中完成《杜鹃花儿开》等原创作品的舞台整合。
演出囊括歌舞诗《土家摆手舞》《巴山舞》《茶操》、民俗表演《幺妹带你慢慢儿耍》《肉连响》等多元形式，通过诗化手法将民族健身操升华为承载非遗文化、地域风情的艺术载体。
整台演出实现了从民族特色微观呈现到中华文化宏观叙事的升华，观众盛赞其以精致浓缩的舞台语汇，让山花烂漫的各族风情摇曳生姿。
特别是将土家摆手舞、巴山舞等传统元素与现代舞台技术相融合，既保持历史厚重感又赋予浪漫主义表达，完美诠释了中华民族一家亲的时代主题，最终在《龙船调之歌》的恢宏旋律中达成艺术境界与人文内涵的双重绽放。
省民委、利川市民宗委领导亲临，宏观微观指导体现在每个细节：从演员接待动线设计到灯光舞美调试，政治高度与艺术深度在此形成完美闭环，专业团队支撑、服装华丽、灯光炫目，场面宏大。
湖北民族大学专场演绎经典《莲响闹春》，央视春晚级别的《土家摆手舞》；中南民族大学专场杨娟演唱《洪湖水》荡开涟漪，瑶族女子群舞《女儿伞》更添灵动，赵静、程乐歌声穿透云霄……两家导演精益求精，从演员动线到灯光调试均体现审美追求的高水准、令人一饱眼福。
苏马荡“候鸟”展演（夏冰任艺术顾问），展现中国式浪漫——没有门票限制的广场上，歌者舞者即兴组合，融合高山流水与下里巴人的艺术盛宴，带着泥土气息，既是巴楚文化的腾飞展示，也是民族团结的生动实践。
谋道镇文体中心主任陈秀莉在首场演出中身兼执行导演与舞台总监双重职责，其工作贯穿艺术创作全流程：在前期策划阶段作为核心决策者参与整体框架设计定好盘子，在艺术实施阶段承担具体执行与外联协调工作，在行政管理层面则发挥文化站负责人的统筹职能。
使其既能在艺术板块协助总导演完成创意落地，又能以行政身份对接各方资源，展现出基层文化工作者复合型的工作能力。
活动创下“五个一”盛况：一票难求的爆款效应（单场4000人次，共5场）、一气呵成的执行流程（8个小时筹备组织文案灯光灯光舞美接待）、一脉相承的巴楚神韵（《醉巴楚》压轴）、一众专业院团的精诚合作（包含双人舞、群舞等20余个节目）、一套群众路线的成功实践。
当管弦乐与山民歌谣在露天舞台交响，土家银饰的叮当声恰与都市霓虹达成奇妙和解。
夏冰导演民族歌舞线艺术成就满贯夺目：继1987《西兰卡谱》获最高平台文化部、广电部群星奖银奖后，三十多年艺术生涯中，以其旺盛精力不懈冲刺最高平台，《西兰卡谱》《山丹丹》《汉水情丝》《山民》《野山》《土家老幺妹》《高洪太锣》《斑鸠咕咕咕》《花山铃舞》《青山借我九丈九》屡次入围国家级省级群星奖赛事决赛斩获金奖，展现持久艺术生命力。
凭《清江清长江长》（主创之一）斩获文化部艺术基金，作品《龙船调的家》获全省少数民族运动会银奖，《溜溜的摆》2018年夺全国广场舞大赛金奖，《阿依踩》《民族健身操》双获全国民运会银奖，《山鼓咚咚》《花山铃舞》同获民运会铜奖。
连续五年担纲中国乌江踩花山艺术节总导演期间，推出两个湖北省“五个一工程奖”作品，多部作品登陆央视《舞蹈世界》和红叶风采专题晚会——既有《妹娃山歌哈尕扎》《儿行千里》《时尚阿婆唱大戏》等经典作品的电视呈现，又有《风景这边独好》中《盘山绝唱》获江西省专业舞蹈银奖、《十送红军》获南昌市金奖的佳绩；在华东地区以《火热的红土地》摘得五省广场舞一等奖，在重庆以《郁江号子喊起来》荣膺苗族赛歌会金奖，以《妹娃要过河》等作品包揽国家省级金奖，歌舞诗剧《濯水谣》获全国优秀剧目并进京展演，以《金那银儿梭》摘得湖北省少数民族剧目大奖（剧中《太阳大得很》《嗯呀嗯》获特别奖）……夏冰践行“艺术的至高境界，在于以纯粹之心抵达存在之真，奖项是途中风景”艺术箴言，获“中国世纪大采风活动暨CCTV电视人物颁奖盛典“全国文化推广大使”“中国当代德艺双馨艺术家”等称号，完成了从技艺到境界的艺术升华。
（2025中国·湖北·利川歌舞大会暨民族健身操展演活动现场）
山魂不灭 寄于骨血；
精灵永在 伏于晨昏。
夏冰以山为魂、以精灵为韵的艺术追求，让古老文明在当代舞台上焕发新生。
剧场灯暗。
赤羽铺展成脉脉河道，夜风泛起清粼波光。
落地窗映出夏冰眉梢扬起的春色，而遥远的鄂西群山中，一株株参天大树正将新叶举向月光。
（《野山精灵》剧照）
夏冰，艺名夏毓曼，中国著名舞蹈艺术家，湖北恩施人，毕业于华中师范学院中文系、北京舞蹈学院编导系。
中国舞蹈家协会会员、民进会员、湖北省舞蹈家协会理事、舞蹈编导。
八岁时练习体操，而后习练武术，十四岁时被恩施州歌舞团破格录取做舞蹈演员。
曾任清华大学名誉顾问，武汉市城市职业学院副教授。
曾荣获“全国优秀教师”“武汉市三八红旗手”“武汉市巾帼英雄”“武汉市首届市长奖”等称号。
1984年夏冰参加由湖北省舞蹈家协会举办的专业舞蹈比赛表演双人舞《盼》（表演：夏冰、叶梅玲），夏冰获新人新作奖；
1987年，夏冰表演《西兰卡谱》（编导：周兵）获中华人民共和国文化部群星奖银奖；
1988年，夏冰、万新敏表演双人舞《山丹丹》（沈志强编导）获中华人民共和国文化部、广电部联合举办的新时代舞蹈大赛冠军，参加全国艺术节展演并获金奖；
1990年，夏冰、陈涛表演《楚乡情》获湖北省文化厅黄鹤群星杯金奖；
1992年，夏冰、王建国表演双人舞《汉水情丝》（何大彬编导）获中华人民共和国群星奖金奖、中华人民共和国文化部和广电部联合举办的全国民歌民舞大赛银奖、湖北省“五个一”工程奖；
1996年，夏冰编导领舞《山民》获中华人民共和国文化部群星奖铜奖；
1999年，湖北省舞蹈家协会主办夏冰个人舞蹈专场《希望在金秋》；
2000年，夏冰编导《土家老幺妹》获中华人民共和国文化部“群星奖”金奖和湖北省政府“五个一”工程奖，编导领舞双人舞《野山》获中华人民共和国群星奖青年组银奖、入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2004年，夏冰编导领舞《妹娃要过河》获湖北省文化厅黄鹤群星杯艺术节金奖，进入全国群星奖决赛，参加中央电视台的录像，获全国农民艺术节大奖，获湖北省金凤杯一等奖，在央视舞蹈世界展播，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品，参加东南亚演出均获一等奖；
2005年，夏冰作为执行导演领舞《醉金秋》，湖北省黄鹤群星杯获金，代表国家出访澳门、新加坡等，带领老年艺术团开场领舞，演出均获金奖。
2006年，夏冰创编舞蹈《月娘》在福建省文化厅宣传部举办的全省艺术节获专业舞蹈大赛银奖；
2009年，夏冰导演音诗画舞《风景这边独好》，其中舞蹈《盘山绝唱》获江西省专业舞蹈大赛银奖；
2011年，夏冰出任总导演的大型音舞诗画剧《金那银儿梭》，参加湖北省少数民族歌舞调演获剧目大奖(其中《太阳大得很》《嗯呐嗯》获特别奖)；
2015年，夏冰创作《高洪太中国锣》获湖北省黄鹤群星杯金奖；
2016年，夏冰创编并领舞《时尚阿婆唱大戏》获广东省文化厅主办的艺术节歌舞大赛银奖第一名，并在央视“舞蹈世界”栏目滚动播出，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2017年，夏冰编导（主创之一）大型音诗歌舞剧《濯水谣》，作为全国优秀剧目进京展演；
2017年，夏冰创作领舞《斑鸠咕咕咕》获江西省文化厅全省优秀作品展演金奖第一名，并入围全国群星奖复赛，与《父亲的草原母亲的河》获江西省“赣鄱群星奖”及第六届江西省艺术节之首届“百姓大舞台”艺术展演一等奖；
2018年，夏冰编导（主创之一）大型音乐剧《清江清长江长》获中华人民共和国文化部艺术基金；总导演利川柏杨乡村音乐旅游节创作音舞诗剧《龙船调的家》获好评。
夏冰编导领舞《茉莉花》在“中国首届优秀艺术人才展演盛典”上获金奖并入库，并在全国卫生部“健康中国万里行”人民大会堂展演，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；创编《赣茶飘香》获“金禧达人秀”全国总决赛冠军；
夏冰编导广场舞《溜溜的摆》获“舞韵东方聚首明珠2018东方明珠全国广场舞电视总决赛”冠军、入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品，《火红的红土地》获全国广场舞大赛华东赛区金奖，广场舞代表作《那么搞起》《荷叶田甜》《舞动八宝铜铃》，均获湖北省政府、文化厅广场舞大赛金奖；创编《山鼓魂》在湖北省“第九届少数民族体育运动会”表演项目（技巧类）上夺冠，《龙船调的家》、《跷旱船》均获全省少数民族运动会表演类银奖；《十送红军》获南昌市文化局、宣传部联合主办的“四县五区”优秀节目比赛金奖；
2010年至2018年，夏冰多次参加由湖北省舞蹈家协会举办“金凤杯”舞蹈大赛，代表作《妹娃要过河》《妹娃山歌哈尕扎》《接龙桥》《儿行千里》均获金奖，其中《妹娃要过河》《儿行千里》入选央视重阳节《红叶风采》专题晚会演出，《妹娃山歌哈尕扎》在央视“舞蹈世界”展播、入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；夏冰创作大型舞蹈《龙船调》《东方红》，分别在2017、2018年两届全国职工“全健排舞蹈大赛”中获金奖；夏冰多次代表中国老年艺术团赴欧洲演出获好评，赴韩国参加亚洲艺术节获特别奖，两次赴台演出广受赞誉；
2019年，夏冰获全国广场舞展演江西省优秀编导奖。
编导(主创之一)体育舞蹈《健身操自选套路》、民族舞蹈《阿依彩》《山鼓咚咚》获“第11届全国少数民族传统体育运动会”2银1铜。
导演《手拉手，心连心》文艺盛典晚会，担任大型晚会《桂林山水甲天下》艺术顾问。
领舞红色经典剧目《春鼓》荣登中共中央宣传部学习强国平台，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2020年，夏冰总导演担任彭水“奋斗新时代，携手奔小康”春晚；获评中国文化进万家工作委员会颁发的“新时代文艺先锋人物”，并入选文化部组织2021年编年历人物。
2021年，夏冰总导演彭水建党100周年红色经典晚会，创编歌舞《花围腰》入围重庆乡村艺术节优秀歌舞展演，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2019年、2021年、2023年，夏冰任“绿色中国行” 走进世界苗乡大型公益晚会歌舞总编导，创编系列苗族风情歌舞诗，获“2019绿色中国行推广大使”“中国世纪大采风活动暨CCTV电视人物颁奖盛典“全国文化推广大使”“中国当代德艺双馨艺术家”等称号；2023绿色中国行——走进世界苗乡·养心彭水暨第七届渝东南生态民族旅游文化节主题公益晚会,晚会歌舞总导演夏冰编导苗族特色舞蹈序歌《花山·鼓》赢得满堂彩，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；
2021年编导《我的祖国》在江西省舞协举办全省舞蹈大赛获金奖；编导利川小曲《决胜新征程》获湖北省曲艺大赛铜奖，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；在此期间，夏冰作品在重庆市委宣传部、重庆市文化和旅游发展委员会主办广场舞中获1金2银，2019年《苗乡等你来》和2020年《苗鼓飞扬》摘银，2022年《踩春》夺金；
2022年重庆市群星奖选拔赛中夏冰辅导的作品彭水民歌表演唱《情妹找到少年郎》获二等奖；
2021至2024年，夏冰总导演四年中国乌江苗族踩花山开幕式文艺展，经中国广播电视社会组织联合会专家委员会评审，入选“红色经典·百年传承”优秀作品集，同时推荐至央视频《经典音乐汇》栏目推广，《踩花山》获“奋进新征程 建功新时代”重庆市广场舞集中展演一等奖，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品；2024年初，夏冰编导开场广场舞《踩花山》，在重庆市文化和旅游发展委员会主办的重庆市群众文化品牌活动年终盛典作为高品牌展演，在国家公共文化云联合央视频推出南北小年“村晚”接力直播大联欢重庆市村晚精彩亮相。
民进洪山区工委授予夏冰2023年度“社会服务先进工作者”荣誉称号。
编导《知音在此》（歌伴舞）入选“红色经典·百年传承”优秀作品集，推荐至央视频《经典音乐汇》栏目播出，参演蔡甸区第二十一届“莲花奖”知音文化艺术节、武汉市委宣传部主办的“建开放蔡甸·结全球知音”奋力打造新时代英雄城市国际合作创新区晚会、武汉市电视台职工春晚展演。
《知音情怀》（古琴音乐舞蹈）民进武汉市委会庆祝中华人民共和国成立75周年展示；《我在蔡甸等你》（广场舞推广版）作为武汉蔡甸城市形象歌曲舞蹈推广。
2024年，夏冰编导利川小曲《复兴大船再启航》获湖北省总工会“工”字特色文艺作品征集三等奖，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，被评为优秀作品。
编导广场舞《杜鹃花儿开》，在央视频“经典之声”栏目荣耀展播。
编导独舞《野山精灵》，入围央视频“请把我的故事写成歌”栏目，并经中国广播电视社会组织联合会专家委员会评审，入选“红色经典·百年传承”优秀作品集，同时推荐至央视频《经典音乐汇》栏目展播，入围2024中国顶尖舞者成长计划全国作品展演（个人组）百强决赛。
8月，总导演彭水蚩尤九黎城景区“千年苗韵，夜游九黎”歌舞晚会。
8月25日，《郁江号子喊起来》获“百花齐放庆华诞——庆祝中华人民共和国成立75周年·第四届重庆山歌会暨苗族赛歌会金奖。
11月，在重庆第十一届乡村艺术节上，《青山借我九丈九》获声乐类一等奖，在重庆市村晚大联欢活动暨秀山土家族苗族自治县洪安镇边城村村晚展示，在放歌巴渝 2025重庆市大家唱群众歌咏活动决赛·非合唱类彭水选送节目获一等奖，挺进群众文艺领域政府最高奖“群星奖”终选。
《幺妹上花轿》获舞蹈类比赛二等奖，央视频“经典之声”栏目展播。
《花山铃舞》在第二十届群星奖重庆选拔赛（广场舞类）中位居前列，极佳成绩获专家好评作为重庆代表团力作参加2024年中华人民共和国第十二届少数民族传统体育运动会综合类表演项目获铜奖，并多次代表国家出国访问演出，赢得国际社会赞誉。
担纲重庆分会场彭水分场的舞蹈编导，《踏春》作为央视新春特别节目，在2025年央视春节联欢晚会重庆分会场上亮相。
其学术论文《山丹丹》《舞台场记》《深化对舞蹈动作形态的认识》《言传身教、授艺育人》《用舞蹈艺术净化学生的心灵》《我深爱着的土地》《生命中美的内涵》《中老年舞蹈初探》《遵循艺术规律》等发表在《舞蹈》《成才》《教育研究》《美育》《时尚》《中国老年》《天鹅湖》等报刊杂志。
（本文来源：大象新闻。
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最终义军并起，蚕食大秦江山。
时有刘邦（黎明 饰）、项羽（冯绍峰 饰）两大英雄豪杰，引得樊哙（陈小春 饰）、张良（张涵予 饰）、范增（黄秋生 饰）、萧何（修庆 饰）等无数热血男儿和雄韬谋士来伏。
楚怀王心知二人胸怀野心，难以控制，于是求得离间之计，与二人约定先入咸阳者可成王。
在此之后，刘邦奇谋入住咸阳，最终导致刘项这对惺惺相惜的昔日盟友决裂。
秦朝灭亡，随即拉开楚汉之争的大幕，上演了鸿门宴和霸王别姬的千古英雄传奇……...
微博&种梦音乐联合主办微博大眼音乐节 全明星打造顶级视听盛宴
近日，中国社交媒体巨头微博联合中国顶尖说唱音乐公司种梦音乐D.M.G主办的首届「微博大眼音乐节」官宣豪华明星阵容及演出时间表，华晨宇、王嘉尔惊喜呈现，黄子弘凡、李莎旻子、马佳、徐子未、闫桉、颜安、喻言、张峻豪、周震南、ADD男团、恩利、刘雨昕、马伯骞、R.E.D、石凯、姚晓棠、早安加盟，目前音乐节预售已开启，在大麦、猫眼平台火热售票中。2025年11月8日至9日，在南京市高淳区迎湖路9号·固城湖水慢城，集结全明星阵容的视听盛宴——「微博大眼音乐节」，即将掀起一场高能量高沉浸的LIVE演出狂欢。
豪华明星阵容 跨界融合覆盖多元粉丝群首届「微博大眼音乐节」阵容涵了“顶流爱豆”、“国民大咖”“顶尖Rapper”、“灵魂唱将”全类型艺人，汇集有顶级号召力的头部艺人、华语乐坛实力唱将，唱跳全能的舞台王者，承载情感与梦想的当红偶像，全覆盖的音乐风格，高标准的艺术审美，将不同圈层的粉丝乐迷聚集在一起，满足多元化需求，实现流量聚合效应。
微博&种梦音乐此次联手打破常规音乐节边界，旨在构建一个以音乐为核心，融合艺术、时尚、追星、社交、旅游的复合型娱乐空间，创新性引入“明星定制街区”、“粉丝创意市集”等沉浸式互动体验，这些设计将极大增强「微博大眼音乐节」的趣味性与参与感，拉近与观众的情感距离，带来多元感官刺激，在「微博大眼音乐节」这个超越传统舞台设定的“游乐场”，身临其境一场声势浩大的潮流文化盛会。
高能量共振 流量与内容的强强联合种梦音乐作为中文说唱领域的开拓者、引领者，由韩啸在2018年创办，致力于推动中文说唱专业化、商业化、全球化。
公司专注于原创音乐制作、艺人经纪、音乐综艺及演出IP开发，旗下拥有GAI周延、VaVa娃娃、艾热AIR、布瑞吉Bridge、早安等中文说唱头部艺人，并持续推出备受大众喜爱的热门音乐作品与爆款IP——GAI周延《GAI进化论》世界巡回演唱会、创新音乐节IP「大蘑菇音乐节」、说唱真人秀综艺《说唱梦工厂》、国内首部大型说唱音乐剧《东楼》、创流媒体平台最高收藏量的新专辑《G-BLOCK》等。
2025微博音乐盛典，种梦音乐艺人GAI周延、VaVa娃娃、布瑞吉Bridge、早安斩获四项大奖，其中GAI连续六年荣获说唱领域最高且唯一奖项“年度说唱歌手”。
此次微博&种梦音乐联合主办「微博大眼音乐节」，是顶级社交媒体平台与专业音乐内容公司的深度绑定，种梦音乐具备专业的演出制作、内容策划、资源整合和现场运营能力，微博拥有庞大的用户基础和强大的明星、粉丝生态，强强联合形成“内容”与“流量”的完美互补。
这场微博携手种梦音乐推出的音乐节首秀将融合稀缺演出阵容、深度粉丝互动、跨界IP合作等要素，既用线上流量反哺线下，又通过线下独特的互动场景，探索音乐行业的新可能。
文旅新亮点 艺术、生活与商业的完美平衡南京高淳固城湖水慢城，有着“秋高蟹肥”的地域特色，「微博大眼音乐节」与地方文旅紧密结合，多元收入结构为地方经济引流的同时，也丰富了音乐节的文化内涵与吸引力，打造一种“音乐假日”的生活方式，度假氛围与派对体验为参与者提供超出音乐本身的附加价值，“超强明星阵容+专业音乐内容+广阔流量平台+可持续商业模式”四维赋能，共同形成了「微博大眼音乐节」的品牌辨识度与影响力。
从首届万人级「大蘑菇音乐节」成功举办到中国首个体育场级说唱演唱会「GAI进化论」创造历史，再到首届「微博大眼音乐节」构建全生态观演体验，种梦音乐展现了一个成熟音乐集团应有的全链路运营能力，专业化、精细化、品质化的运作，有力提升着音乐节市场的广度、深度与高度，并以前瞻性的布局与系统性的商业模式，为整个行业发展提供了迭代创新的思路。
（本文来源：北青网。
本网转发此文章，旨在为读者提供更多信息资讯，所涉内容不构成投资、消费建议。
对文章事实有疑问，请与有关方核实或与本网联系。
文章观点非本网观点，仅供读者参考。
） 近日，中国社交媒体巨头微博联合中国顶尖说唱音乐公司种梦音乐D.M.G主办的首届「微博大眼音乐节」官宣豪华明星阵容及演出时间表，华晨宇、王嘉尔惊喜呈现，黄子弘凡、李莎旻子、马佳、徐子未、闫桉、颜安、喻言、张峻豪、周震南、ADD男团、恩利、刘雨昕、马伯骞、R.E.D、石凯、姚晓棠、早安加盟，目前音乐节预售已开启，在大麦、猫眼平台火热售票中。
2025年11月8日至9日，在南京市高淳区迎湖路9号·固城湖水慢城，集结全明星阵容的视听盛宴——「微博大眼音乐节」，即将掀起一场高能量高沉浸的LIVE演出狂欢。
豪华明星阵容 跨界融合覆盖多元粉丝群首届「微博大眼音乐节」阵容涵了“顶流爱豆”、“国民大咖”“顶尖Rapper”、“灵魂唱将”全类型艺人，汇集有顶级号召力的头部艺人、华语乐坛实力唱将，唱跳全能的舞台王者，承载情感与梦想的当红偶像，全覆盖的音乐风格，高标准的艺术审美，将不同圈层的粉丝乐迷聚集在一起，满足多元化需求，实现流量聚合效应。
微博&种梦音乐此次联手打破常规音乐节边界，旨在构建一个以音乐为核心，融合艺术、时尚、追星、社交、旅游的复合型娱乐空间，创新性引入“明星定制街区”、“粉丝创意市集”等沉浸式互动体验，这些设计将极大增强「微博大眼音乐节」的趣味性与参与感，拉近与观众的情感距离，带来多元感官刺激，在「微博大眼音乐节」这个超越传统舞台设定的“游乐场”，身临其境一场声势浩大的潮流文化盛会。
高能量共振 流量与内容的强强联合种梦音乐作为中文说唱领域的开拓者、引领者，由韩啸在2018年创办，致力于推动中文说唱专业化、商业化、全球化。
公司专注于原创音乐制作、艺人经纪、音乐综艺及演出IP开发，旗下拥有GAI周延、VaVa娃娃、艾热AIR、布瑞吉Bridge、早安等中文说唱头部艺人，并持续推出备受大众喜爱的热门音乐作品与爆款IP——GAI周延《GAI进化论》世界巡回演唱会、创新音乐节IP「大蘑菇音乐节」、说唱真人秀综艺《说唱梦工厂》、国内首部大型说唱音乐剧《东楼》、创流媒体平台最高收藏量的新专辑《G-BLOCK》等。
2025微博音乐盛典，种梦音乐艺人GAI周延、VaVa娃娃、布瑞吉Bridge、早安斩获四项大奖，其中GAI连续六年荣获说唱领域最高且唯一奖项“年度说唱歌手”。
此次微博&种梦音乐联合主办「微博大眼音乐节」，是顶级社交媒体平台与专业音乐内容公司的深度绑定，种梦音乐具备专业的演出制作、内容策划、资源整合和现场运营能力，微博拥有庞大的用户基础和强大的明星、粉丝生态，强强联合形成“内容”与“流量”的完美互补。
这场微博携手种梦音乐推出的音乐节首秀将融合稀缺演出阵容、深度粉丝互动、跨界IP合作等要素，既用线上流量反哺线下，又通过线下独特的互动场景，探索音乐行业的新可能。
文旅新亮点 艺术、生活与商业的完美平衡南京高淳固城湖水慢城，有着“秋高蟹肥”的地域特色，「微博大眼音乐节」与地方文旅紧密结合，多元收入结构为地方经济引流的同时，也丰富了音乐节的文化内涵与吸引力，打造一种“音乐假日”的生活方式，度假氛围与派对体验为参与者提供超出音乐本身的附加价值，“超强明星阵容+专业音乐内容+广阔流量平台+可持续商业模式”四维赋能，共同形成了「微博大眼音乐节」的品牌辨识度与影响力。
从首届万人级「大蘑菇音乐节」成功举办到中国首个体育场级说唱演唱会「GAI进化论」创造历史，再到首届「微博大眼音乐节」构建全生态观演体验，种梦音乐展现了一个成熟音乐集团应有的全链路运营能力，专业化、精细化、品质化的运作，有力提升着音乐节市场的广度、深度与高度，并以前瞻性的布局与系统性的商业模式，为整个行业发展提供了迭代创新的思路。
（本文来源：北青网。
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