暗潮缉凶咪咕视频会员收官 以刑侦叙事叩问法治现实
【千问解读】
该剧由陈卓执导,娄霄鹏编剧,陈建斌、陈若轩、李溪芮领衔主演,成泰燊、梅婷、史可、姚安濂、李传缨特邀主演,杨肸子、管云鹏、钱漪、郑家彬、吴昊宸、令卓主演。
作为咪咕视频年度重磅之作,《暗潮缉凶》开播以来,以全程高能的连环谜案、对社会现实与人性幽微的深刻剖析,实力演员的精湛演绎不断引发观众热议。
咪咕视频依托自身优势打通站内外链路,立体化运营宣传,强力助推《暗潮缉凶》成为又一部年度悬疑精品,由剧中的“暗潮涌动”引发现实中的热议浪潮,实现了口碑热度双丰收。
类型突围塑精品质感 叙事创新映现实温度刑侦悬疑剧《暗潮缉凶》讲述了刑警连海平(陈建斌饰)与新人警察石强锋(陈若轩饰)在联手调查女大学生被害案时,意外牵扯出复杂关系网,引发出资本与权力博弈等深层次问题,两人在抽丝剥茧中直面人性复杂,联手揭开事件真相的故事。
该剧在故事结构上大胆突破,以“两线多面”的多元叙事颠覆传统刑侦剧范式,凸显类型剧的故事张力。
“两线”中的明线为两位刑警的破案过程,暗线为连海平与石强锋因旧案产生的羁绊。
明暗两条故事线由此交织,产生了新的叙事走向,不断吸引观众探究事件背后的真相。
同时,主创将案件化为锋利的手术刀,精准剖开当代社会的病灶。
诸如环保困局、网络暴力、整 容贷陷阱等社会问题多面呈现;剧中每个涉案人物也脱离了简单的善恶二分,由此引发的原生家庭创伤、老厂职工生存状况、时代洪流中的价值观碰撞等话题都一一呈现,犹如社会的多面棱镜,将故事照进时代背景。
这些“线与面”的缠绕交织,打造出充满现实质感的故事细节,让悬疑故事建立起新的框架,“双线多面”的精密叙事由此突围,打开了刑侦悬疑剧创作的新路径。
台前幕后的实力班底为剧集品质提供了坚实保障。
金马影帝陈建斌此次再度出演刑警,与陈若轩饰演的新人警察石强锋的碰撞;作为连接两位男主角的关键人物,李溪芮饰演的隋晓既是连海平的助手,也是石强锋的精神支柱,贯穿多个案件调查。
该剧还有成泰燊、梅婷、史可、姚安濂等实力派演员加盟,被观众点赞“全员戏骨,演技在线”。
导演陈卓延续了对节奏的精准把控,编剧娄霄鹏与陈建斌继《尘封十三载》后第二次合作仍然擦出火花,极富年代感的服装和道具助推着剧情的深化,加以有效融入故事的配乐,共同构建起《暗潮缉凶》极具真实感的罪案世界。
多维运营筑沉浸体验 跨界联动促破圈传播观众从“看剧”到“玩剧”,是咪咕视频运营策略的核心突破。
平台通过明星主创直播互动、“谁是凶手”推理游戏等创新形式,激励观众分享观剧感受,打破传统观剧的单向传播模式。
同时,咪咕视频站内以“单元化、悬念化”强化探案沉浸感,将剧集拆解为七个独立单元的创意设计,让用户如同“追更单元剧”般逐步解锁剧情。
话题策划更成为连接剧情与现实的桥梁,构建“观点共创”新场景。
随着剧情推进同步推出#流量是新闻人的主旋律吗##婚姻给中女带来了什么##舆论能造神也能伤人#等社会向议题,引发观众对现实问题的深度探讨;结合拍摄地福建发起#看暗潮缉凶梦回10年前的福建##福建人的海蜇皮DNA动了#等地域向话题,以本土化情感唤醒观众共鸣。
这些话题如同“第二剧场”,让观众在讨论中从“看剧人”变为“参与者”,赋予剧集更鲜活的现实生命力。
在沉浸式体验筑牢用户基础的同时,咪咕视频进一步以“跨圈联动”打破圈层壁垒,将剧集影响力从影视领域延伸至更广阔的场景,实现“破圈式”传播。
依托中国移动全渠道资源形成“立体宣发网”,线上激活中国移动App及31省移动新媒体矩阵,线下构建场景化体验入口,形成线上线下的传播闭环。
体娱联动成为重要突破口。
依托咪咕视频体育优势,将剧集与中超、男篮亚洲杯、UFC等重点赛事绑定,在赛事直播前、中时段进行演播厅推荐,吸引体育用户关注;通过“体育用户赛后追剧”引导,既为剧集带来非传统刑侦剧受众,也探索了体育用户向影视用户的转化路径。
异业合作则实现多场景触达。
联合百度百家号、百度网盘、e代驾等多领域品牌,联合宣发扩大覆盖面;邀请主演录制专属定制视频,覆盖全国近600家星聚会,渗透线下娱乐场景;联动智联招聘,以剧中“师徒刑警”关系解读“职场进阶法则”,用趣味“修炼指南”连接职场人群,让剧集价值延伸至生活场景。
从“让用户走进剧情”到“让剧情融入生活”,咪咕视频通过沉浸式运营深化用户情感连接,借助破圈联动扩大剧集影响力,不仅让《暗潮缉凶》成为现象级悬疑作品,更探索出“内容+场景+用户”的生态化运营新模式,为剧集营销从“流量传播”到“价值共创”提供了可借鉴的范本。
随着《暗潮缉凶》最终谜底的揭晓,主要人物的命运尘埃落定,该剧不仅为观众献上了一场酣畅淋漓的智勇较量,更传递出对光明与正义的坚定信念。

剧集虽已落幕,但其引发的关于法治、正义与人性的讨论仍将持续。
而咪咕视频通过对一部精品剧集多角度、多路径的运营营销,引发全网热议,也实现了用户从内容消费到情感共振的转化升级,以及文艺作品核心价值的积极传播,在拓展和强化内容生态方面完成了又一次质变与飞跃。
(本文来源:大众网。
本网转发此文章,旨在为读者提供更多信息资讯,所涉内容不构成投资、消费建议。
对文章事实有疑问,请与有关方核实或与本网联系。
文章观点非本网观点,仅供读者参考。
) 由中国移动咪咕出品的刑侦悬疑剧《暗潮缉凶》经过扣人心弦的追凶之旅,迎来最终篇章,于8月9日在咪咕视频会员收官。
该剧由陈卓执导,娄霄鹏编剧,陈建斌、陈若轩、李溪芮领衔主演,成泰燊、梅婷、史可、姚安濂、李传缨特邀主演,杨肸子、管云鹏、钱漪、郑家彬、吴昊宸、令卓主演。
作为咪咕视频年度重磅之作,《暗潮缉凶》开播以来,以全程高能的连环谜案、对社会现实与人性幽微的深刻剖析,实力演员的精湛演绎不断引发观众热议。
咪咕视频依托自身优势打通站内外链路,立体化运营宣传,强力助推《暗潮缉凶》成为又一部年度悬疑精品,由剧中的“暗潮涌动”引发现实中的热议浪潮,实现了口碑热度双丰收。
类型突围塑精品质感 叙事创新映现实温度刑侦悬疑剧《暗潮缉凶》讲述了刑警连海平(陈建斌饰)与新人警察石强锋(陈若轩饰)在联手调查女大学生被害案时,意外牵扯出复杂关系网,引发出资本与权力博弈等深层次问题,两人在抽丝剥茧中直面人性复杂,联手揭开事件真相的故事。
该剧在故事结构上大胆突破,以“两线多面”的多元叙事颠覆传统刑侦剧范式,凸显类型剧的故事张力。
“两线”中的明线为两位刑警的破案过程,暗线为连海平与石强锋因旧案产生的羁绊。
明暗两条故事线由此交织,产生了新的叙事走向,不断吸引观众探究事件背后的真相。
同时,主创将案件化为锋利的手术刀,精准剖开当代社会的病灶。
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这些“线与面”的缠绕交织,打造出充满现实质感的故事细节,让悬疑故事建立起新的框架,“双线多面”的精密叙事由此突围,打开了刑侦悬疑剧创作的新路径。
台前幕后的实力班底为剧集品质提供了坚实保障。
金马影帝陈建斌此次再度出演刑警,与陈若轩饰演的新人警察石强锋的碰撞;作为连接两位男主角的关键人物,李溪芮饰演的隋晓既是连海平的助手,也是石强锋的精神支柱,贯穿多个案件调查。
该剧还有成泰燊、梅婷、史可、姚安濂等实力派演员加盟,被观众点赞“全员戏骨,演技在线”。
导演陈卓延续了对节奏的精准把控,编剧娄霄鹏与陈建斌继《尘封十三载》后第二次合作仍然擦出火花,极富年代感的服装和道具助推着剧情的深化,加以有效融入故事的配乐,共同构建起《暗潮缉凶》极具真实感的罪案世界。
多维运营筑沉浸体验 跨界联动促破圈传播观众从“看剧”到“玩剧”,是咪咕视频运营策略的核心突破。
平台通过明星主创直播互动、“谁是凶手”推理游戏等创新形式,激励观众分享观剧感受,打破传统观剧的单向传播模式。
同时,咪咕视频站内以“单元化、悬念化”强化探案沉浸感,将剧集拆解为七个独立单元的创意设计,让用户如同“追更单元剧”般逐步解锁剧情。
话题策划更成为连接剧情与现实的桥梁,构建“观点共创”新场景。
随着剧情推进同步推出#流量是新闻人的主旋律吗##婚姻给中女带来了什么##舆论能造神也能伤人#等社会向议题,引发观众对现实问题的深度探讨;结合拍摄地福建发起#看暗潮缉凶梦回10年前的福建##福建人的海蜇皮DNA动了#等地域向话题,以本土化情感唤醒观众共鸣。
这些话题如同“第二剧场”,让观众在讨论中从“看剧人”变为“参与者”,赋予剧集更鲜活的现实生命力。
在沉浸式体验筑牢用户基础的同时,咪咕视频进一步以“跨圈联动”打破圈层壁垒,将剧集影响力从影视领域延伸至更广阔的场景,实现“破圈式”传播。
依托中国移动全渠道资源形成“立体宣发网”,线上激活中国移动App及31省移动新媒体矩阵,线下构建场景化体验入口,形成线上线下的传播闭环。
体娱联动成为重要突破口。
依托咪咕视频体育优势,将剧集与中超、男篮亚洲杯、UFC等重点赛事绑定,在赛事直播前、中时段进行演播厅推荐,吸引体育用户关注;通过“体育用户赛后追剧”引导,既为剧集带来非传统刑侦剧受众,也探索了体育用户向影视用户的转化路径。
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从“让用户走进剧情”到“让剧情融入生活”,咪咕视频通过沉浸式运营深化用户情感连接,借助破圈联动扩大剧集影响力,不仅让《暗潮缉凶》成为现象级悬疑作品,更探索出“内容+场景+用户”的生态化运营新模式,为剧集营销从“流量传播”到“价值共创”提供了可借鉴的范本。
随着《暗潮缉凶》最终谜底的揭晓,主要人物的命运尘埃落定,该剧不仅为观众献上了一场酣畅淋漓的智勇较量,更传递出对光明与正义的坚定信念。
剧集虽已落幕,但其引发的关于法治、正义与人性的讨论仍将持续。
而咪咕视频通过对一部精品剧集多角度、多路径的运营营销,引发全网热议,也实现了用户从内容消费到情感共振的转化升级,以及文艺作品核心价值的积极传播,在拓展和强化内容生态方面完成了又一次质变与飞跃。
(本文来源:大众网。
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竖屏谍战剧《暗潮涌动》热播破圈
北京日报记者 邱伟 近期,《贝家花园的秘密》《山河回响》等一批抗战题材微短剧陆续上线。与以往常见的主旋律精品短剧不同,这批新作多为更适合手机观看的竖屏剧,显示出抗战题材短剧正以更轻快的节奏、更适配移动端观看的形态进行创新表达。
在这股创作潮流中,竖屏谍战剧《暗潮涌动》收获亮眼数据:上线后红果平台热度值突破7000万,点赞超222万次,剧集评论超5000条,迅速跻身短剧热播榜前列。
“流量套路”巧妙转化 抗战时期的谍战题材,在长剧中十分成熟,但在竖屏短剧中尚属新鲜。
60集谍战短剧《暗潮涌动》由刘萧旭、王小亿主演,以1940年日军占领下的奉天城为背景,讲述了我党王牌狙击手佟雪与顶级卧底沈少尘假扮情侣,潜入敌方特务机关开展地下斗争的故事。
相较于传统长篇剧集的娓娓道来,《暗潮涌动》充分发挥了短剧的形态优势。
每集只有两三分钟,在紧凑的主线中,有机融入了悬疑、爱情与复仇等多重元素,叙事节奏明快,情绪爆点密集。
剧集的显著突破在于,一改传统谍战短剧“重武斗、轻智斗”的窠臼,将叙事重心置于智谋较量与心理博弈。
开篇咖啡厅的“忠诚考验”戏份,男女主角在日方机关长的监视下上演“谍中谍”,迅速将观众带入剧情。
随后的医院刺杀、测谎审讯、档案室窃取布防图等情节环环相扣,“智斗”深化的情节让谍战题材的核心魅力得以呈现。
《暗潮涌动》的创新之处还体现在对某些戏剧性较强的桥段进行了合乎情境的巧妙转化,为作品带来差异化的质感。
比如,“打耳光”作为高效的戏剧冲突表现工具,被长期滥用,许多短剧创作都患有“耳光依赖症”。
《暗潮涌动》开篇也出现了互甩耳光戏码,却不再是强行制造冲突、流于低俗的套路。
竖屏短剧专业进阶 竖屏剧的拍摄挑战在于,其狭长画幅要求创作者必须在有限的纵向空间内,重构一套全新的视觉逻辑与调度方法。
在此挑战下,《暗潮涌动》作为深入探索竖屏谍战类型的作品,充分化特点为优势:大量运用特写与近景镜头,聚焦人物面部表情与细微动作,既契合手机观看习惯,又强化了心理博弈的沉浸氛围。
在审讯室、档案室等狭小场景中,画面巧妙利用竖屏构图营造压迫与紧张感;在动作场面上,则通过快切与慢动作的结合,于有限时长内兼顾了张力与清晰度。
这种对制作质感的追求,正与当前微短剧行业“精品化”的升级趋势相吻合。
行业报告显示,精品剧集数量明显增多,其中投资达百万元级的作品不在少数。
专业团队逐渐成为创作主力,推动微短剧持续摆脱早期制作粗糙的刻板印象。
《暗潮涌动》导演周九钦在谍战与悬疑题材领域经验丰富,他认为竖屏是年轻观众最熟悉的观看形式,而谍战故事天然的紧张节奏也尤其适合短剧表达。
“小体量”也能讲好“大主题” 除了《暗潮涌动》,同期上线的其他抗战题材微短剧也展现出多元的叙事视角。
《贝家花园的秘密》依托真实历史,展现国际友人对抗战的援助;《怒刺》刻画平民的抵抗行动;《小小狙击手》记录普通人的战时成长;《山河回响》则尝试关联历史与当代。
这些作品共同构成了丰富而立体的抗战叙事矩阵,呼应着主流文艺创作的当代使命。
近日,国家广播电视总局召开了纪念抗战胜利80周年主题网络视听节目创作座谈会。
会议指出,今年以来广电总局组织创作了一批主题鲜明、形式新颖的抗战题材网络视听主题作品。
这些作品以伟大抗战精神为筋骨,以真实情感为血肉,将宏大叙事融入轻量化表达,用丰厚细节、丰盈情感、丰满形象、丰沛内涵激活传播、引发共鸣,在全社会营造了礼赞崇尚英雄、弘扬伟大抗战精神的浓厚氛围,取得良好社会效果。
由此可见,一批抗战题材微短剧的集体亮相与热播,其价值不仅在于市场成功,更在于为主流价值的年轻化、时代化表达开拓了新路径。
微短剧这一凭借“短平快”迅速占领用户碎片时间的媒介新锐,如今迈入抗战题材的创作洪流,带来的是历史叙事的破圈和“小体量承载大主题”的独特价值。
来源:北京日报
纪录片布达拉宫 时空解码咪咕视频即将上线 罗云熙配音探寻千年文化之源
10月15日,大型人文纪录片《布达拉宫 时空解码》媒体看片会在京举行。该纪录片由民族宗教专家全程参与,咪咕视讯科技有限公司与北京天成嘉华文化传媒有限公司联合出品,将于10月18日起在咪咕视频全网独播。
作为中华文化瑰宝的影像化重构,《布达拉宫 时空解码》以别开生面的方式开启了一场前所未有的沉浸式文化探索之旅,并邀请“HAYA乐团”量身打造片头曲,以多元艺术视角赋能文化表达。
行进式观览千年文化脉络 沉浸式体验罗云熙声情之旅《布达拉宫 时空解码》在延续前作人文底色的基础上,融合创新技术,以全景视野激活了这座文化宫殿的千年记忆。
该片以真实游览路线为叙事脉络解构7个篇章,观众可跟随镜头的脚步,逐一欣赏白宫门庭内承载岁月的珍贵壁画,探寻红宫灵塔的神秘与庄严,更可沉浸在XR虚拟技术还原的历史场景中,亲手“触摸”砖石上的岁月留痕,聆听金顶传来的空灵回响,亲历布达拉宫的前世今生。
为了更加凸显布达拉宫文化基因的魅力,纪录片特别邀请到演员、歌手罗云熙担任旁白配音,其温润而又有力量的声音,将这座文明殿宇流淌了千年的历史故事娓娓道来。
看片会上释放出的首集《初见红山布达拉》,为观众开启了探索雪域宫殿的第一程,从红山脚下启程,途经圆满汇集道,穿越德阳厦广场,最后抵达白宫门庭。
历史的注脚从此处开始,跨越时空的密码也在此处被破解,当想象变为现实,古今历史的连接更加紧密,古老智慧在数字时空中焕发着新生。
伴随着罗云熙细腻质感的旁白,现场观众正视自己的好奇心与探索欲,凝神屏息,似乎已身临其境,走进殿宇深处,与承载千年历史的文物深情对话,感受着这座宫殿的岁月峥嵘与传奇魅力。
XR虚拟技术打破时空壁垒 主创分享幕后攻坚历程解码一座宫殿,激活千年文明。
一部精彩纷呈的作品背后是整个团队对文化精益求精的追求和对技术孜孜不倦的刻苦钻研,该片以突破性的叙事视角和创新技术揭开历史面纱,将开放与未开放区域深度融合,让文化脉搏在虚实交融的叙事场域中尽情跳动。
看片会现场,主创团队积极分享观影感受和背后的创作心得,并就该片的艺术和技术创新,与媒体展开热烈讨论。
作为《布达拉宫 时空解码》的出品方,如何有效地将布达拉宫的故事进行破圈,咪咕相关负责人概括了核心举措,首先是利用技术的创新与升级打破传统纪录片的表现形式,让故事更好看、更有深度;二是寻找与年轻观众的连接点,触达更多元的圈层受众;三是进行渠道联动,依托中国移动资源优势进行曝光的全域覆盖;四是文旅融合,将线上流量转化为线下体验,吸引更多观众切身实地走进布达拉宫。
总导演范得良回忆了制作该部纪录片所遇到的困难时刻,他指出最大的挑战可追溯到制作的初始阶段。
他透露当时团队面临着时间和内容布局的双重压力,一方面需要在有限时间内翻阅浩如烟海的资料,了解布达拉宫复杂的内部结构,另一方面采用真实游览路线作为叙事脉络的这一创新点,既是思路也是束缚。
“如何明确七个篇章的主题,如何合理分配内容比重,使其超越走马观花式的游览,这些都是短周期内的大挑战。
”“所谓的艺术手段,实际上是为了达到观众对内容的理解。
”艺术总监瑶林从艺术风格角度分享了自己的见解,他表示运用新的技术和视听手段传达给观众的首先是认知,其次是理解,再而产生共情,这是该部纪录片在艺术手段上所要达到的效果。
数字化导演李朕在分享中强调了本片技术的里程碑意义,指出该片是国内首次大规模将XR虚拟技术应用于拍摄的纪录片。
为了呈现高精度的写实画面,团队自主研发了智能控制系统,以毫米级操控的方式隐藏开关,同时通过自研算法,用数字资产完成了片头的渲染与制作,并联合国内高校对布达拉宫的壁画进行修复与AI动画生成,最终实现了写实性的视觉还原。
主持人、制片人戴娆表示,在拉萨实地探访近百次的经历,让她对宫殿的整体空间结构产生了“盲人摸象”般的探索欲。
本季创作的核心,正是为了弥补这一视角的缺失。
团队选择以清晰的游览路线为线索,引导观众明确自身在空间与历史节点中的方位,既从建筑学角度解析结构,也兼顾通俗性与实用性,旨在让每位观众都能获得身临其境、深浅皆宜的观看体验。
正是这些被技术复活的文明细节,构成了该片的独特魅力。
如今,这场文化探源之旅即将开始,《布达拉宫 时空解码》将登陆咪咕视频、移动高清和咪视界。
10月18日起,一起走进布达拉宫,在虚实交织的场景中跨越古今,寻觅文化与心灵的自留地。
(本文来源:中国青年网。
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) 10月15日,大型人文纪录片《布达拉宫 时空解码》媒体看片会在京举行。
该纪录片由民族宗教专家全程参与,咪咕视讯科技有限公司与北京天成嘉华文化传媒有限公司联合出品,将于10月18日起在咪咕视频全网独播。
作为中华文化瑰宝的影像化重构,《布达拉宫 时空解码》以别开生面的方式开启了一场前所未有的沉浸式文化探索之旅,并邀请“HAYA乐团”量身打造片头曲,以多元艺术视角赋能文化表达。
行进式观览千年文化脉络 沉浸式体验罗云熙声情之旅《布达拉宫 时空解码》在延续前作人文底色的基础上,融合创新技术,以全景视野激活了这座文化宫殿的千年记忆。
该片以真实游览路线为叙事脉络解构7个篇章,观众可跟随镜头的脚步,逐一欣赏白宫门庭内承载岁月的珍贵壁画,探寻红宫灵塔的神秘与庄严,更可沉浸在XR虚拟技术还原的历史场景中,亲手“触摸”砖石上的岁月留痕,聆听金顶传来的空灵回响,亲历布达拉宫的前世今生。
为了更加凸显布达拉宫文化基因的魅力,纪录片特别邀请到演员、歌手罗云熙担任旁白配音,其温润而又有力量的声音,将这座文明殿宇流淌了千年的历史故事娓娓道来。
看片会上释放出的首集《初见红山布达拉》,为观众开启了探索雪域宫殿的第一程,从红山脚下启程,途经圆满汇集道,穿越德阳厦广场,最后抵达白宫门庭。
历史的注脚从此处开始,跨越时空的密码也在此处被破解,当想象变为现实,古今历史的连接更加紧密,古老智慧在数字时空中焕发着新生。
伴随着罗云熙细腻质感的旁白,现场观众正视自己的好奇心与探索欲,凝神屏息,似乎已身临其境,走进殿宇深处,与承载千年历史的文物深情对话,感受着这座宫殿的岁月峥嵘与传奇魅力。
XR虚拟技术打破时空壁垒 主创分享幕后攻坚历程解码一座宫殿,激活千年文明。
一部精彩纷呈的作品背后是整个团队对文化精益求精的追求和对技术孜孜不倦的刻苦钻研,该片以突破性的叙事视角和创新技术揭开历史面纱,将开放与未开放区域深度融合,让文化脉搏在虚实交融的叙事场域中尽情跳动。
看片会现场,主创团队积极分享观影感受和背后的创作心得,并就该片的艺术和技术创新,与媒体展开热烈讨论。
作为《布达拉宫 时空解码》的出品方,如何有效地将布达拉宫的故事进行破圈,咪咕相关负责人概括了核心举措,首先是利用技术的创新与升级打破传统纪录片的表现形式,让故事更好看、更有深度;二是寻找与年轻观众的连接点,触达更多元的圈层受众;三是进行渠道联动,依托中国移动资源优势进行曝光的全域覆盖;四是文旅融合,将线上流量转化为线下体验,吸引更多观众切身实地走进布达拉宫。
总导演范得良回忆了制作该部纪录片所遇到的困难时刻,他指出最大的挑战可追溯到制作的初始阶段。
他透露当时团队面临着时间和内容布局的双重压力,一方面需要在有限时间内翻阅浩如烟海的资料,了解布达拉宫复杂的内部结构,另一方面采用真实游览路线作为叙事脉络的这一创新点,既是思路也是束缚。
“如何明确七个篇章的主题,如何合理分配内容比重,使其超越走马观花式的游览,这些都是短周期内的大挑战。
”“所谓的艺术手段,实际上是为了达到观众对内容的理解。
”艺术总监瑶林从艺术风格角度分享了自己的见解,他表示运用新的技术和视听手段传达给观众的首先是认知,其次是理解,再而产生共情,这是该部纪录片在艺术手段上所要达到的效果。
数字化导演李朕在分享中强调了本片技术的里程碑意义,指出该片是国内首次大规模将XR虚拟技术应用于拍摄的纪录片。
为了呈现高精度的写实画面,团队自主研发了智能控制系统,以毫米级操控的方式隐藏开关,同时通过自研算法,用数字资产完成了片头的渲染与制作,并联合国内高校对布达拉宫的壁画进行修复与AI动画生成,最终实现了写实性的视觉还原。
主持人、制片人戴娆表示,在拉萨实地探访近百次的经历,让她对宫殿的整体空间结构产生了“盲人摸象”般的探索欲。
本季创作的核心,正是为了弥补这一视角的缺失。
团队选择以清晰的游览路线为线索,引导观众明确自身在空间与历史节点中的方位,既从建筑学角度解析结构,也兼顾通俗性与实用性,旨在让每位观众都能获得身临其境、深浅皆宜的观看体验。
正是这些被技术复活的文明细节,构成了该片的独特魅力。
如今,这场文化探源之旅即将开始,《布达拉宫 时空解码》将登陆咪咕视频、移动高清和咪视界。
10月18日起,一起走进布达拉宫,在虚实交织的场景中跨越古今,寻觅文化与心灵的自留地。
(本文来源:中国青年网。
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