告五人旋风席卷2022声势锐不可挡 破天荒“跳级”小巨蛋
【千问解读】
挟着告五人的旋风气势,相信音乐新年送上大礼,正式官宣将在今年4月8日第一次登上台北小巨蛋万人舞台开唱,消息一出告五人直呼“好不容易!
”,粉丝哈瓜们更奔走相告大喊“五告赞!
”,摩拳擦掌准备包台组团抢票,抢占与告五人共创首次攻蛋回忆的入场券!
告五人是以双主唱云安、犬青以及鼓手哲谦为核心的摇滚乐团,凭着吸引广泛共鸣的精准词曲,迅速成为下一个天团接班人。
2019年发行首张专辑《我肯定在几百年前就说过爱你》一鸣惊人,隔年再推出《运气来得若有似无》更横扫千军,并在2021年获MAMA最佳亚洲艺人大奖肯定,两张专辑至今在Spotify热门专辑排行榜上有名,热度方兴未艾。
宜兰成军五年的告五人穿越雪山隧道如今凭两张创作专辑即登上堪称音乐圈超高殿堂的台北小巨蛋,可说是近年来地表最强、最炙手可热的亚洲乐坛新“声”代。
告五人在音乐串流平台的好成绩成为“点击之冠”外,天王林俊杰更邀告五人在演唱会同台助阵,他们也与“华人第一天团”五月天阿信共同合作《我们都活在进化之中》,拥有传唱度极高的曲风创作,也让歌王歌后私下向告五人邀歌。

《唯一》、《披星戴月的想你》、《爱人错过》、《丑人多作怪》、《在这座城市遗失了你》首首歌曲所向披靡、翻唱无数,吸引萧敬腾、苏慧伦、丁当、徐佳莹、品冠、黄品源、吴建豪、潘玮柏等天王天后重新诠释,成为“翻唱之冠”。
不仅如此,告五人为戏剧、品牌量身打造的歌曲如《华灯初上》片尾曲《好不容易》、《在未来的你跟我说声嗨》和《我以为你不会出现》等,展现告五人“合作曲之冠”的独特魅力,足见2022年华语乐坛人气三冠王非告五人莫属。
告五人气势持续攀升,乘着这股旋风直接吹进小巨蛋,从室内一千人场地,直接“跳级”挑战万人大场,让他们兴奋不已,有种美梦成真的不真实感,告五人流露出可爱的一面坦言,去年还特地“朝圣”跑到台北小巨蛋外墙,与广告中的自己身影合照,犬青透露当时计算着大概还要努力5年才能站上小巨蛋,云安说道:“我还觉得想得太美好,至少还要拼个7、8年吧!
”话说完不到一年,没想到就在短时间内圆梦,哲谦感激地说:“听到公司帮我们申请到演唱会办在小巨蛋时真的难以置信,我们早就准备好了、更希望趁接下来到4月的每一分每一秒好好练团,不管是演唱会还是新专辑,都希望能给哈瓜最好的一面。
”他们也拿着哈密瓜回到梦想地台北小巨蛋站留念,一路不停构思讨论演唱会的内容,同时也向歌迷喊话:“好不容易有这个机会,希望能与哈瓜们一起创造瓜分第一次小巨蛋的回忆!
” 告五人过去海内外巡回演唱会场场秒杀的经历,让这次4月8日首度攻蛋欲抢票的歌迷蓄势待发,消息一曝光,粉丝之间开始热烈讨论最厉害的抢票秘诀,也不停关心更多演唱会细节。
告五人同时先传捷报,2月初将在新加坡的专场演唱会秒杀,紧接着要开卖的马来西亚专场讨论度也爆棚,让日本甚至远在欧洲北美各地歌迷纷纷敲碗求演出,让告五人像吃了定心丸一样信心加倍,准备最完美的演出,要歌迷敬请期待。
李现自曝:在澳门扫街,被路人警告
昨天(12月8日),演员李现在个人社交账号发布一组中国澳门扫街照(注:“扫街”指“拿着相机到任意的某条街上去抓拍”),并分享小插曲:被路人警告照片给我删了,不然报警!原来澳门是不能“玛格南”式拍照的…… 据悉,“玛格南式摄影”通常指由玛格南图片社(Magnum Photos)摄影师所代表的摄影风格和理念,强调在街头纪实中捕捉真实、深刻的社会瞬间。有澳门网友在评论区“科普”称,澳门有相关法律保护个人隐私,所以大家不太习惯在路上被拍。
也有不少网友称,被李现科普到,涨知识了。
在澳门拍摄照片并在社交平台公开,在法律上须注意什么? 南都记者查询发现,据公开信息,澳门法律交流协进会常务副会长、律师卢绮岚表示,照片只有当事人自己是没问题的,如果还包括其他人(即使是朋友),根据澳门现行法律规定,除非属法律容许的情况,就必须征得他们的同意,否则拍摄他人或公开相关照片的人有可能要负上民事法律责任,甚或走上犯罪的道路。
这是因为每个人都有肖像权。
具体来说,肖像权是人格尊严的一种,构成基本权利的最高价值,所以肖像权是受到法律所保护的重要法益之一。
在一般情况下,如有意图或目的地对他人的肖像进行展示、摄取、复制、散布或作交易之用,应先取得肖像人同意。
卢绮岚称,除非基于肖像人的知名度或担任的职务,或基于安全或司法方面的要求,或为学术、教学或文化之目的而有合理理由者,又或该肖像是在公众地方、与公共利益有关的事实或公开进行的事实当中所摄得的影像的一部分,则无需取得肖像人的同意。
李现分享在澳门扫街。
李现,曾用名李晛,1991年10月19日出生于湖北省荆州市,中国内地影视男演员,代表作有《法医秦明》《河神》《亲爱的,热爱的》《国色芳华》等。
李现因摄影爱好多次出圈,尤其以“打鸟”(鸟类摄影)引发广泛关注。
他带着相机去北京玉渊潭公园拍摄鸟类的日常被曝光后,相关话题登上热搜,并获生态环境部点赞。
李现“打鸟”带动了公众对生态保护的关注,多地文旅纷纷喊话邀请他前往观鸟。
南方都市报(nddaily)报道 综合:南都官微运营部
再有钱有什么用?王一博攀岩坠海,陈道明10年前的忠告字字应验
海风呼啸,浪涛拍岸。当那个被誉为“全能战神”的男人,指尖一滑,从数米高的岩壁坠入冰冷深海的瞬间,时间仿佛凝固。
这不是电影特效,而是28岁王一博在节目录制中真实上演的惊魂一刻,全网哗然,粉丝心碎。
节目组迅速用“专业防护”、“万无一失”来安抚人心!王一博曾说挑战极限才叫活着,却差点用生命买单。
陈道明多年前那句警告,此刻如同惊雷炸响:“健康才是一切的根基!” 一、还原王一博坠海的108秒 让我们把时钟拨回到那个惊心动魄的下午。
地点,是一处风景壮丽却也暗藏凶险的海边悬崖。
王一博面临的挑战,是攀爬一处看似并不算太高,实则暗藏玄机的天然岩壁。
这个环节的名称听起来就足够刺激:“深水抱石”,意味着脚下不是柔软的垫子,而是深不可测的大海。
节目组的安全预案堪称“教科书级别”。
事后公布的数据显示,岩壁高度精确到3.8米,下方海水深度2.4米,水底还额外铺设了厚实的缓冲层。
空中,有无人机实时监控;水面,两艘救生艇随时待命;岸边,六名持证救生员和医疗团队目光如炬。
甚至,他们还请来了曾打造过奥斯卡级攀岩纪录片《徒手攀岩》的幕后天团担任顾问,并由专业替身反复测试了超过二十次落水方案。
然而,大自然总有它的“脾气”。
问题就出在那些被海浪常年冲刷的岩壁上。
一层肉眼难以察觉的滑腻藻类,成了最致命的陷阱。
就在王一博发力向上,试图抓住一个关键支点时,指尖传来的只有湿滑的触感。
身体的重量瞬间失去支撑,平衡被彻底打破。
万幸的是,千钧一发之际,他下意识地调整姿态,双脚笔直地插入水中,这是专业潜水员都认可的、能最大限度化解冲击力的标准动作。
水花四溅,几秒后,他在安全人员的簇拥下重新露出头颅,脸色苍白,但意识清醒。
一场“可控的意外”结束了,但它投下的心理冲击波,才刚刚开始扩散。
二、全能顶流的“拼命勋章” 如果只看这次坠海,或许会认为这只是一个小概率事件。
但只要稍微深挖一下王一博的“运动履历”,你就会发现,他的身体简直就是一部行走的“极限运动受伤编年史”。
那个在舞台上光芒万丈的偶像,私下里却是个不折不扣的“伤痕收藏家”。
他的第一重硬核身份,是持证上岗的职业摩托车赛车手。
这项运动的速度与激情背后,是与死神擦肩而过的残酷现实。
2020年那场亚洲公路摩托车赛,至今仍是车迷心中的一场噩梦。
他在高速过弯时与对手发生碰撞,整个人连人带车被甩出十几米远。
赛后,镜头清晰地记录下他腿上那道深可见骨的伤口,缝合了数十针。
所有人都以为他会就此退赛,可仅仅三天后,他缠着厚厚的绷带,再次跨上了发车线。
那份倔强令人动容,但那份疼痛,却被藏在了赛车服之下。
而作为官方认证的滑板推广大使,他的脚踝和手腕更是“重灾区”。
为了练成一个高难度动作,摔倒、再爬起来,是每天的必修课。
粉丝们在各种路透和直播里,早已习惯了他手腕上若隐若现的膏药贴,或是手臂上新增的几道划痕。
攀岩磨破的掌心,丛林探险时被树枝刮伤的脸颊……这些看似不起眼的小伤,共同构成了“战神”光环下,那个真实而脆弱的B面。
王一博的执着是对热爱的坚守,他曾说“赛车和表演能让我静下来”。
但陈道明的话戳中痛点:“真正的敬业是用专业降风险,而非用健康赌结果”。
三、流量时代的病态内卷 王一博的“拼命”,并非孤例。
放眼整个娱乐圈,一场围绕“硬汉人设”的“军备竞赛”早已白热化。
当“奶油小生”的审美逐渐退潮,市场对充满阳刚之气、敢于挑战极限的男性艺人展现出前所未有的渴求。
于是,我们看到,滑雪、攀岩、潜水、赛车,甚至更加小众的翼装飞行,成了明星们快速刷新形象、收割流量的“快车道”。
仿佛挑战的难度系数,可以直接兑换成商业价值和个人魅力。
这就催生了一种病态的“冒险内卷”:你敢在零下三十度跳进冰湖,我就敢在万米高空玩翼装;你完成了铁人三项,我就要去参加荒野求生。
节目制作方更是这场竞赛的“最佳推手”。
他们深谙观众心理,不断设计更高、更快、更危险的环节,用“真枪实弹”的刺激感来博取收视率和话题度。
在这个过程中,“安全第一”的原则,常常在“效果至上”的诉求下被悄然妥协。
高以翔的猝然离世,沈梦辰的永久性腰伤,王宝强的脚踝骨折…… 这些用血泪写成的教训,一次次敲响警钟,却又一次次在流量的喧嚣中被淡忘。
整个行业似乎陷入了一个怪圈:既怕出事,又觉得“不出点事,就不够真实”。
四、比起“战神”,我们更想要“常青树” 王一博的坠海,像一面镜子,照出了流量时代的光怪陆离,也照出了我们内心深处最朴素的期盼。
粉丝那句“不奢望你是战神,只盼你平安归来”,说出了所有人的心声。
我们欣赏偶像在挑战中展现的勇气和力量,但这份欣赏,绝不应以他们的生命健康为赌注。
是时候该反思了,我们到底需要什么样的偶像? 是一个被神话、被推向极限、最终可能被流量反噬的“符号”,还是一个有血有肉、会疼会累,但能长久地陪伴我们、带来优质作品的“人”? 对于行业而言,必须建立更刚性、更透明的安全规范,不能让艺人的安全仅仅依赖于节目组的“自觉”。
更重要的是,要从文化根源上,扭转那种将“伤病”等同于“敬业”的扭曲价值观。
挑战自我的精神值得赞美,但必须建立在科学、专业和对生命绝对敬畏的基础之上。
流量的浪潮终会退去,唯有生命与健康,才是最坚实的根基。
比起转瞬即逝的“战神”神话,我们更想要的,是一棵能够历经风雨、依然枝繁叶茂的“常青树”。