观众在光影中感受家国情怀

2025年国庆中秋双节“相遇”，为期8天的国庆档为电影市场注入强劲活力。

截至10月8日19时，国庆档票房已突破18.2亿元，总场次达364.7万场，观影总人次突破4900万，多部影片为观众带来精彩视听盛宴。

其中，《志愿军：浴血和平》《731》《刺杀小说家2》位列档期票房前三名。

目前，今年以来的全国电影总票房已超2024年全年，电影市场发展势头持续强劲。

《志愿军：浴血和平》延续了前两部的成功。

《震耳欲聋》上映后好评如潮。

主旋律影片贡献超四成票房

主旋律影片历来是国庆档的重要票房保障，今年也不例外。

两部主旋律大片《志愿军：浴血和平》和《731》成为不少观众重温历史、感受家国情怀的首选，贡献了档期内超四成票房。

连续3年与观众相约国庆档，陈凯歌执导的“志愿军”系列迎来最终章《志愿军：浴血和平》。

影片聚焦抗美援朝战争第五次战役后直至签署停战协定期间“边打边谈”的作战历程，不仅展现前线战场的浴血拼杀，还着力讲述谈判桌上的外交较量。

“《志愿军：浴血和平》在叙事和类型营造层面延续了前两部的成功，且获得了比前两部更多的共鸣情感，为新主流大片创作提供了新的启示。

”中国艺术研究院影视所所长赵卫防说，片中前线战场与外交谈判两条叙事线同频共振，最终迎来和平的曙光。

影片在摄影、美术、视效等环节全方位升级，战场烟火、地形、装备、服装等细节高度还原历史，无论是上甘岭战役的如雨炮火，还是坦克大战的极限碰撞，都营造出强烈的沉浸感。

以往抗美援朝题材作品较少涉及的谈判博弈，这次被电影详细展现，代表们用唇枪舌剑呼应枪林弹雨，以实力驳斥美方，用747天成就了世界军事史上最长停战谈判的纪录。

中国电影评论学会会长饶曙光认为，第一部《志愿军：雄兵出击》回答了“为何而战”这一历史命题，第二部《志愿军：存亡之战》凸显志愿军“以战止战”的牺牲精神，第三部《志愿军：浴血和平》则“以打促谈、以实力换主动”为核心主题，揭示和平必须依靠实力与牺牲支撑的硬逻辑。

早在9月18日就已上映的《731》则成为国庆档“超长待机王”，排片占比、场均人次、上座率等数据均名列前茅。

截至10月8日晚，影片累计票房已达18.65亿元，最终票房有望突破19亿元。

《刺杀小说家2》彻底“放飞自我”

相较于主旋律影片的火热，国庆档其他作品显得有些不温不火。

尤其以《刺杀小说家2》《浪浪人生》《三国的星空第一部》为代表的3部重点影片，票房与口碑均未达到映前预期。

“《刺杀小说家2》有点彻底放飞自我了。

”电影市场观察师朱擎天直言，影片主打小说世界与现实世界的双向穿越，但内容过于混搭，出现了诸如小说中的古代人来到现代社会喝奶茶、看演唱会等情节，过于跳脱的内容不仅没能带来惊喜，反而让人产生尴尬的观感。

“导演路阳可能是想在叙事上做新的探索和表达，但这一次严重挑战观众观影习惯，从票房和口碑来说风险很大。

”另外，影片特效虽然整体在线，但缺少上一部赤发鬼出场那样让人眼前一亮的名场面，视听效果大打折扣。

《浪浪人生》由韩寒监制，取材自蔡崇达畅销书《皮囊》，主演包括黄渤、范丞丞、殷桃、李嘉琦、刘雪华等。

“这部电影的问题是形散神更散。

虽然有喜剧的壳，但效果没那么强，不是很爆笑，温情的那一面又不够动人，有点两头儿都不靠。

”朱擎天说。

至于易中天监制并编剧的《三国的星空第一部》，上映前不少观众期待这是又一部《长安三万里》，没想到电影从第75分钟才开始讲全片最重头的官渡之战，而且草草带过。

影片在曹操的人物塑造上过于高大全，缺乏令人印象深刻的华彩段落，动画质感也没有达到顶级。

这3部重点影片的失利启示创作者，要尊重创作规律和观众，打造独属于作品自身的亮点。

“观众的审美水平大大提升，阅片量也很高，如果只是中规中矩、食之无味的影片，大家很难买账，所以创作者要力争至少在某一方面做到极致，吸引观众进场。

”朱擎天说。

京产片《震耳欲聋》口碑最佳

10月4日才“姗姗来迟”的京产电影《震耳欲聋》，成为今年国庆档口碑最佳。

作为国内首部聚焦聋人群体反诈的现实主义影片，《震耳欲聋》改编自手语律师张琪的真实从业经历，讲述律师李淇（檀健次饰）被卷入聋人定制房产骗局后，在利益诱惑与良知觉醒间挣扎破局的故事。

影片呈现了聋人群体因信息壁垒和沟通障碍面临的系统性诈骗困境，借此深入探讨信任危机、人性挣扎等社会议题。

“没想到导演万力的首部电影长片就已经这么成熟。

”影评人孙孟晋评价，《震耳欲聋》兼具现实深度与人文关怀，剧情紧凑，人物刻画细腻，是一部难得的宣扬正义感的现实主义佳作。

“男主角李淇是聋人家庭里的健全人，会打手语，他一开始渴望获得世俗意义上的成功，后来又逐渐转变，他的挣扎和冲突展现出当下社会人的复杂性。

檀健次的演技出乎意料的好，片中聋人群像既真实又层次丰富。

”

宣发上，《震耳欲聋》没有选择在假期开头与其他影片一起起跑，而是先在10月2日、3日开启大规模点映，通过口碑发酵壮大声势，达到后发制人的效果。

截至10月8日，该片豆瓣评分为7.5分，在国庆档新片中位列第一，累计票房达1.72亿元，最终票房有望达到2.2亿元。

国庆档落幕后，接下来的两个月都是电影市场的平淡期。

不过，有《疯狂动物城2》《阿凡达3》这两部已经确定引进的大片续作，还有《日掛中天》《狂野时代》等获奖佳作，观众的观影热情有望持续至年底贺岁档。

记者 袁云儿

2025年国庆中秋双节“相遇”，为期8天的国庆档为电影市场注入强劲活力。

截至10月8日19时，国庆档票房已突破18.2亿元，总场次达364.7万场，观影总人次突破4900万，多部影片为观众带来精彩视听盛宴。

其中，《志愿军：浴血和平》《731》《刺杀小说家2》位列档期票房前三名。

目前，今年以来的全国电影总票房已超2024年全年，电影市场发展势头持续强劲。

《志愿军：浴血和平》延续了前两部的成功。

《震耳欲聋》上映后好评如潮。

主旋律影片贡献超四成票房

主旋律影片历来是国庆档的重要票房保障，今年也不例外。

两部主旋律大片《志愿军：浴血和平》和《731》成为不少观众重温历史、感受家国情怀的首选，贡献了档期内超四成票房。

连续3年与观众相约国庆档，陈凯歌执导的“志愿军”系列迎来最终章《志愿军：浴血和平》。

影片聚焦抗美援朝战争第五次战役后直至签署停战协定期间“边打边谈”的作战历程，不仅展现前线战场的浴血拼杀，还着力讲述谈判桌上的外交较量。

“《志愿军：浴血和平》在叙事和类型营造层面延续了前两部的成功，且获得了比前两部更多的共鸣情感，为新主流大片创作提供了新的启示。

”中国艺术研究院影视所所长赵卫防说，片中前线战场与外交谈判两条叙事线同频共振，最终迎来和平的曙光。

影片在摄影、美术、视效等环节全方位升级，战场烟火、地形、装备、服装等细节高度还原历史，无论是上甘岭战役的如雨炮火，还是坦克大战的极限碰撞，都营造出强烈的沉浸感。

以往抗美援朝题材作品较少涉及的谈判博弈，这次被电影详细展现，代表们用唇枪舌剑呼应枪林弹雨，以实力驳斥美方，用747天成就了世界军事史上最长停战谈判的纪录。

中国电影评论学会会长饶曙光认为，第一部《志愿军：雄兵出击》回答了“为何而战”这一历史命题，第二部《志愿军：存亡之战》凸显志愿军“以战止战”的牺牲精神，第三部《志愿军：浴血和平》则“以打促谈、以实力换主动”为核心主题，揭示和平必须依靠实力与牺牲支撑的硬逻辑。

早在9月18日就已上映的《731》则成为国庆档“超长待机王”，排片占比、场均人次、上座率等数据均名列前茅。

截至10月8日晚，影片累计票房已达18.65亿元，最终票房有望突破19亿元。

《刺杀小说家2》彻底“放飞自我”

相较于主旋律影片的火热，国庆档其他作品显得有些不温不火。

尤其以《刺杀小说家2》《浪浪人生》《三国的星空第一部》为代表的3部重点影片，票房与口碑均未达到映前预期。

“《刺杀小说家2》有点彻底放飞自我了。

”电影市场观察师朱擎天直言，影片主打小说世界与现实世界的双向穿越，但内容过于混搭，出现了诸如小说中的古代人来到现代社会喝奶茶、看演唱会等情节，过于跳脱的内容不仅没能带来惊喜，反而让人产生尴尬的观感。

“导演路阳可能是想在叙事上做新的探索和表达，但这一次严重挑战观众观影习惯，从票房和口碑来说风险很大。

”另外，影片特效虽然整体在线，但缺少上一部赤发鬼出场那样让人眼前一亮的名场面，视听效果大打折扣。

《浪浪人生》由韩寒监制，取材自蔡崇达畅销书《皮囊》，主演包括黄渤、范丞丞、殷桃、李嘉琦、刘雪华等。

“这部电影的问题是形散神更散。

虽然有喜剧的壳，但效果没那么强，不是很爆笑，温情的那一面又不够动人，有点两头儿都不靠。

”朱擎天说。

至于易中天监制并编剧的《三国的星空第一部》，上映前不少观众期待这是又一部《长安三万里》，没想到电影从第75分钟才开始讲全片最重头的官渡之战，而且草草带过。

影片在曹操的人物塑造上过于高大全，缺乏令人印象深刻的华彩段落，动画质感也没有达到顶级。

这3部重点影片的失利启示创作者，要尊重创作规律和观众，打造独属于作品自身的亮点。

“观众的审美水平大大提升，阅片量也很高，如果只是中规中矩、食之无味的影片，大家很难买账，所以创作者要力争至少在某一方面做到极致，吸引观众进场。

”朱擎天说。

京产片《震耳欲聋》口碑最佳

10月4日才“姗姗来迟”的京产电影《震耳欲聋》，成为今年国庆档口碑最佳。

作为国内首部聚焦聋人群体反诈的现实主义影片，《震耳欲聋》改编自手语律师张琪的真实从业经历，讲述律师李淇（檀健次饰）被卷入聋人定制房产骗局后，在利益诱惑与良知觉醒间挣扎破局的故事。

影片呈现了聋人群体因信息壁垒和沟通障碍面临的系统性诈骗困境，借此深入探讨信任危机、人性挣扎等社会议题。

“没想到导演万力的首部电影长片就已经这么成熟。

”影评人孙孟晋评价，《震耳欲聋》兼具现实深度与人文关怀，剧情紧凑，人物刻画细腻，是一部难得的宣扬正义感的现实主义佳作。

“男主角李淇是聋人家庭里的健全人，会打手语，他一开始渴望获得世俗意义上的成功，后来又逐渐转变，他的挣扎和冲突展现出当下社会人的复杂性。

檀健次的演技出乎意料的好，片中聋人群像既真实又层次丰富。

”

宣发上，《震耳欲聋》没有选择在假期开头与其他影片一起起跑，而是先在10月2日、3日开启大规模点映，通过口碑发酵壮大声势，达到后发制人的效果。

截至10月8日，该片豆瓣评分为7.5分，在国庆档新片中位列第一，累计票房达1.72亿元，最终票房有望达到2.2亿元。

国庆档落幕后，接下来的两个月都是电影市场的平淡期。

不过，有《疯狂动物城2》《阿凡达3》这两部已经确定引进的大片续作，还有《日掛中天》《狂野时代》等获奖佳作，观众的观影热情有望持续至年底贺岁档。

记者 袁云儿

《神秘巨星》被认为不是一部好电影，主要在于其虽能带来情绪快感

例如影片中尹希娅的母亲勇敢跟父亲决裂时，观众压抑的情绪得以宣泄，这种“亲者痛仇者快”的体验带来了快感。

然而，这种简单的剧情设置也使得影片缺乏深度，没有对是非黑白背后复杂的社会文化因素进行深入挖掘。

人物塑造片面，未展现复杂人性父亲形象：尹希娅的父亲被塑造成家暴妻子、重男轻女、极端大男子主义的“人渣”。

但从印度社会的背景来看，根据可靠统计，印度有51%的男性认为家庭暴力在某些情况下是合理的，高达55%的女性也赞同这一观点。

这表明父亲的行为是受到社会环境影响的，他可能并不知道自己的行为有问题，影片没有展现他行为背后的社会根源以及可能的内心挣扎，人物塑造过于片面。

母亲形象：尹希娅的母亲顺从父亲，从不反抗，除了生尹希娅的时候斗争过一回，其他时候都是忍受屈从。

她没有独立经济，私房钱需要偷偷从老公钱包里面偷，甚至变卖首饰。

然而，母亲一再的忍受和不反抗，某种程度上也让父亲暴戾的脾气越来越严重。

影片没有深入探讨母亲行为背后的无奈和复杂心理，也没有展现她可能的转变和成长。

解决问题的方式不现实，脱离实际影片中母亲跟父亲决裂，带着子女头也不回地离去，这种以暴制暴、逃避的处理方式并不现实。

就像大学宿舍中，一个人一直主动打扫卫生洗厕所，习惯成自然后变成份内的事情，直到有一天因为小矛盾爆发而怨恨委屈，选择断绝关系。

这种方式忽略了现象背后的本质和错综复杂的社会文化因素，没有提出切实可行的解决办法。

缺乏对印度社会的指导意义影片本可以更多传达母亲意识的觉悟，体现在生活中方方面面的反抗斗争，加上父亲的回馈转变，整体做一个升华。

这样对整个印度社会，观影的印度人群，会有更多的指导意义，不仅指出问题，还告诉人们该怎么做。

但影片没有做到这一点，只是简单呈现了问题，没有给出积极的解决方向。

观影体验因人而异看一部电影可以有两种状态，一种是纯粹享受，由衷笑由衷哭，看过就看过了；另一种是还要总结点什么，写点什么。

对于追求纯粹享受的观众来说，看到尹希娅从一个简单的草根变身大歌星，可能会觉得影片充满正能量；生在重男轻女家庭的观众，看到女性意识崛起可能会感同身受，从而认为影片很好。

但对于追求深度和思考的观众来说，影片的不足就很明显。

电影《回廊亭》剧情存在明显割裂感，悬疑氛围与逻辑漏洞并存

以下从剧情改编、叙事结构、人物塑造、视听表现等方面展开分析：一、原著改编的先天不足与本土化失败电影改编自东野圭吾早期作品《长长的回廊》，该小说本身存在场景单一、推理薄弱的问题，而电影在本土化过程中进一步放大了这些缺陷。

世界观与主线改动过大：影片仅保留了原著的“遗产争夺”和“封闭空间”框架，但人设、环境及核心动机均被大幅修改。

例如，原著中女性复仇的细腻心理被简化为狗血三角恋，而电影新增的“私生子冒充”情节缺乏合理铺垫，导致前后剧情脱节。

与剧版“同病相怜”：此前剧版《回廊亭》已因制作粗糙、情节低智被诟病，而影版虽在视听层面升级，却未解决叙事核心问题，反而因强行反转加剧了割裂感。

二、叙事结构失衡：前后两部分“双线割裂”影片以任素汐饰演的律师周扬的侦探视角展开，前半部分悬疑氛围营造出色，但后半部分急转直下，形成鲜明对比。

前半部分：封闭空间的悬疑游戏周扬进入回廊亭，逐步揭露遗产继承人（二哥高山、二嫂季冬梅、侄子高健、准儿媳程萱、三弟高志）的秘密，尤其是程萱与高志的私情及程萱的突然死亡，成功勾起观众好奇心。

视听表现亮眼：美术置景精致，镜头语言克制，通过光影和空间布局强化了封闭环境的压迫感，例如回廊亭的纵深镜头和对称构图，暗喻人物关系的错综复杂。

后半部分：强行反转的逻辑崩塌反派铺垫缺失：刘敏涛饰演的林珍惠作为幕后黑手，前半部分几乎未露面，仅通过零星台词暗示其存在。

当周扬“KO”所有继承人后，林珍惠突然以大反派身份登场，角色动机和行动逻辑缺乏说服力。

复仇计划儿戏化：林珍惠为阻止富豪父子相认，竟直接放火烧死对方，这一情节与前半部分的悬疑风格严重割裂。

更荒诞的是，其“让儿子冒充私生子”的计划全程未被其他角色察觉，成为全片最大逻辑漏洞。

为反转而反转：影片结尾强行安排周扬与林珍惠的对决，但双方动机和冲突均未充分铺垫，导致高潮戏沦为机械的动作场面，情感张力不足。

三、人物塑造：演员演技与角色逻辑的错位尽管任素汐和刘敏涛的表演情绪饱满、张力十足，但角色设计的缺陷限制了演员发挥。

任素汐的“侦探”角色：周扬作为叙事视角，本应具备敏锐的推理能力，但影片仅通过其表情和眼神传递情绪，缺乏实质性的探案过程，导致角色沦为“工具人”。

刘敏涛的“反派”角色：林珍惠的复仇动机（被富豪抛弃、儿子夭折）本可深挖，但影片仅用几句台词交代背景，其后续行动（放火、冒充计划）更像为制造冲突而设计，与角色前史脱节。

配角群像单薄：其他继承人（如二哥、三弟）的性格特征模糊，行为动机仅服务于主线剧情，缺乏独立叙事价值。

四、市场反馈：口碑票房双失利观众期待落空：影片凭借东野圭吾IP和主演阵容吸引关注，但超前点映后口碑崩盘，豆瓣评分仅5.7分，票房仅1.2亿人民币，远低于预期。

核心问题：悬疑与逻辑的失衡：观众批评影片“悬疑氛围靠镜头，剧情漏洞靠演技硬撑”，认为其本质是“披着悬疑外衣的狗血伦理剧”。

总结电影《回廊亭》在视听层面展现了一定水准，但剧情割裂、逻辑漏洞、人物单薄等问题使其难以成为合格的悬疑作品。

改编自弱IP时，若仅保留外壳而忽视内核，甚至为反转牺牲合理性，最终只会消耗观众信任。

对于悬疑类型片而言，严谨的叙事逻辑和立体的人物塑造，永远比视觉炫技更重要。