奇遇那拉提——以影像凝聚中华民族共同体意识的生动实践

一、影像书写：在草原文明与时代精神的交汇点上

《奇遇那拉提》是国内首部采用 “CG 技术 + 实景拍摄” 相结合的新疆文旅动漫 IP，全片共 24 集，以少年 “波贝克” 从古老岩画中苏醒、走进现实草原的奇遇为主线，串联杏花谷、巩乃斯河、云杉林与雪域高原的四季风貌。

片中既有展现大美新疆雄浑壮丽的自然风光，也有当地少数民族特色的音乐、舞蹈、民俗、美食等民族风情，展现了新疆多民族交往交流交融的和美画卷。

影片创作历时六年，主创团队累计实地拍摄 115 天，跨越严寒酷暑采集上千小时素材，力求以真实质感与艺术表达并行的方式，让虚拟角色与真实光影完美融合，呈现出 “现实与想象共生” 的新范式。

这不仅使观众看见新疆的瑰丽山川，也与草原文明中的热情、智慧、包容产生精神共鸣。

二、文化润疆：让中华民族共同体意识走进影像

在新时代推进 “文化润疆” 的战略部署背景下，《奇遇那拉提》突破了单向展示风光的局限，采用 “角色冒险 + 民俗文化植入” 的叙事方式，让新疆故事从 “观看” 走向 “共情”。

它以生动鲜活的影像语言，传递 “多民族共生共荣” 的价值内涵，契合铸牢中华民族共同体意识的时代要求。

这部作品让观众在欣赏草原美景的同时，更深刻体会到中华民族是命运与共、休戚与共的大家庭。

影片中的少年波贝克不仅是草原的见证者，更是民族团结的象征；他的奇遇之旅，也正是中华民族共同体意识在新时代的精神写照。

三、产业赋能：在文旅融合中开创示范

《奇遇那拉提》不仅是一部动漫作品，更是文旅融合发展的创新样本。

项目坚持 “内容为王、技术为翼、产业为基”，构建了 “内容创作 — 多平台传播 — 线下转化” 的全链条发展模式。

目前，景区游客中心 “奇遇那拉提” IP 文创旗舰店已上线超百款周边产品，南京禄口国际机场形象店等援疆工程正加快建设，真正实现让文化 “走出去”。

动漫 IP 主题游、草原电影周、那拉提音乐节等活动相继落地，推动了文化资源的活化利用和旅游产业的提质升级。

它以 IP 驱动旅游，让那拉提景区向 “世界级旅游目的地” 迈进，为新疆文旅高质量发展注入了持久动力。

四、成就荣誉：走向全国、走向世界

自上线以来，《奇遇那拉提》已斩获多项殊荣：入选 “北京大视听” 重点文艺精品项目，荣获第五届 “中国服务・旅游产品创新” 全国优秀案例，摘得第十六届 “中国之星设计奖” 两项大奖，并入选第二届中国电影家协会 “影像・新疆” 电影短片展映单元，影片频频亮相国家级行业平台，得到业界专家的高度肯定。

这些荣誉不仅是对作品艺术水准的肯定，更彰显了新疆文旅 IP 建设的蓬勃活力。

它以新疆为起点，讲述中国故事，传播中国声音，让世界看到一个真实、立体、全面的新疆。

（本文来源：新闻晨报。

本网转发此文章，旨在为读者提供更多信息资讯，所涉内容不构成投资、消费建议。

对文章事实有疑问，请与有关方核实或与本网联系。

文章观点非本网观点，仅供读者参考。

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一、影像书写：在草原文明与时代精神的交汇点上

《奇遇那拉提》是国内首部采用 “CG 技术 + 实景拍摄” 相结合的新疆文旅动漫 IP，全片共 24 集，以少年 “波贝克” 从古老岩画中苏醒、走进现实草原的奇遇为主线，串联杏花谷、巩乃斯河、云杉林与雪域高原的四季风貌。

片中既有展现大美新疆雄浑壮丽的自然风光，也有当地少数民族特色的音乐、舞蹈、民俗、美食等民族风情，展现了新疆多民族交往交流交融的和美画卷。

影片创作历时六年，主创团队累计实地拍摄 115 天，跨越严寒酷暑采集上千小时素材，力求以真实质感与艺术表达并行的方式，让虚拟角色与真实光影完美融合，呈现出 “现实与想象共生” 的新范式。

这不仅使观众看见新疆的瑰丽山川，也与草原文明中的热情、智慧、包容产生精神共鸣。

二、文化润疆：让中华民族共同体意识走进影像

在新时代推进 “文化润疆” 的战略部署背景下，《奇遇那拉提》突破了单向展示风光的局限，采用 “角色冒险 + 民俗文化植入” 的叙事方式，让新疆故事从 “观看” 走向 “共情”。

它以生动鲜活的影像语言，传递 “多民族共生共荣” 的价值内涵，契合铸牢中华民族共同体意识的时代要求。

这部作品让观众在欣赏草原美景的同时，更深刻体会到中华民族是命运与共、休戚与共的大家庭。

影片中的少年波贝克不仅是草原的见证者，更是民族团结的象征；他的奇遇之旅，也正是中华民族共同体意识在新时代的精神写照。

三、产业赋能：在文旅融合中开创示范

《奇遇那拉提》不仅是一部动漫作品，更是文旅融合发展的创新样本。

项目坚持 “内容为王、技术为翼、产业为基”，构建了 “内容创作 — 多平台传播 — 线下转化” 的全链条发展模式。

目前，景区游客中心 “奇遇那拉提” IP 文创旗舰店已上线超百款周边产品，南京禄口国际机场形象店等援疆工程正加快建设，真正实现让文化 “走出去”。

动漫 IP 主题游、草原电影周、那拉提音乐节等活动相继落地，推动了文化资源的活化利用和旅游产业的提质升级。

它以 IP 驱动旅游，让那拉提景区向 “世界级旅游目的地” 迈进，为新疆文旅高质量发展注入了持久动力。

四、成就荣誉：走向全国、走向世界

自上线以来，《奇遇那拉提》已斩获多项殊荣：入选 “北京大视听” 重点文艺精品项目，荣获第五届 “中国服务・旅游产品创新” 全国优秀案例，摘得第十六届 “中国之星设计奖” 两项大奖，并入选第二届中国电影家协会 “影像・新疆” 电影短片展映单元，影片频频亮相国家级行业平台，得到业界专家的高度肯定。

这些荣誉不仅是对作品艺术水准的肯定，更彰显了新疆文旅 IP 建设的蓬勃活力。

它以新疆为起点，讲述中国故事，传播中国声音，让世界看到一个真实、立体、全面的新疆。

（本文来源：新闻晨报。

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人前光鲜人后心酸，51岁影帝黄渤现状曝光，给当代年轻人提了个醒

文丨心愉 编辑丨饭团 黄渤曾经说过一句很经典的话：红了以后身边都是好人。

这一句话道出了多少小人物的心酸，虽然他成名的晚但实力很强。

曾经斩获金马奖的百亿影帝，一路走来经历了许多心酸苦楚。

接班人 曾经被观众当做成“葛优接班人”的黄先生，如今反而很少出现在观众的视线当中，这是怎么回事呢？ 身为百亿影帝，黄渤这两个字大家应该都不陌生，从一个默默无闻的边缘人物，变成现在家喻户晓的大咖。

他的经历就是一部典型的励志电影，他出生在一个普通的小康家庭，父母都是有文化的人。

家庭条件不错，但他偏偏喜欢往演艺圈跑，刚成年的时候他就背着父母报名了音乐比赛。

自此之后他就开启了自己艺术之路，刚进入到这个圈子里，他就被狠狠的上了一课，想象中的演艺圈是万众瞩目的。

结果现实和他的幻想完全不一样，为了让自己的知名度快点打开，他成立了一个歌唱组合叫“蓝色风沙”。

可惜这个组合没多久就解散了，忙活一顿下来还是自己一个人孤军奋战，但他并没有因此放弃。

为了能实现自己的梦想，他只身前往北京成为了一名北漂，他觉得首都这么大，肯定能找到适合自己的机会。

就这样他放着家里温馨的房间不睡，跑到北京去睡地下室，可就算是这样他也是开心的。

白天他四处奔走推销自己的专辑，晚上他就去歌厅里面去驻唱，不管是白天还是晚上陪伴他的只有一辆自行车。

不幸的是他每天早出晚归的忙碌，依旧是没有激起什么水花，在那个年代已经有杨钰莹、毛宁这样的歌唱顶流了。

在这个看脸的时代他的长相并不吃香，这样的情况一直持续到00年，他曾经的同学管虎突然找到他， 对方表示自己正在筹备一部剧，还差一个男配角，问黄先生愿不愿意去试试，听到有展示自己的机会， 他二话没说就答应了同学的提议，并且立马就动身去到片场，那个时候的他跟没没想到，这将是自己人生的转折点。

在拍完这部戏以后他发现自己更喜欢演戏，为了能在这个圈子里面有自己的一席之地，他努力考上了北京电影学院。

可惜因为他的长相被北电连着两年给拒绝了，越是有困难他就越是要逆流而上，他选择了对外形要求不高的专业考进去了。

经过他坚持不懈的努力，最终在28岁那一年进入到北电学校，进入到这个学校并不代表就可以躺平了， 临近毕业就业这件事变成了他的一大难题，他连续出演几部戏的配角都没有什么水花，最主要的问题就是长相。

终于他在06年的时候，凭借《疯狂的石头》走红，一口流利幽默的方言让观众对他印象深刻。

在他35岁的时候拿下了入圈后的第一个奖杯，13年成为第一个破50亿票房的演员，19年成为百亿影帝， 他这一路走来是真的一步一个脚印，每一步都是靠自己的努力，曾经跑夜场去当驻唱，因为长相被拒绝无数次， 他的心理素质越是很厉害，曾经的心酸现在都已经成为回忆，获奖以后的他面向都开始变了。

都说“红气养人”，他的变化是肉眼可见的，这才有了开头的那句话，“红了以后身边都是好人”。

这背后隐藏着多少心酸苦楚，从前他被别人说是“三无产品”，没有长相没有身材没有肌肉。

刚开始拍戏的时候身边都是质疑的声音，现在的他走红了反而不怎么活跃了，有人认为他是低调， 也有人觉得他是赚够钱了回家躺平了，其实并不是，之前她就曾透露自己“可能会患上阿尔兹海默症”。

近况 很多人疑惑为什么还提前预言自己的以后，原因是黄先生的父亲就是因为这个病离开的，母亲也是这样的情况。

在外人眼中他现在事业一片大好，但他本人已经开始担心自己的以后了，父母接连离开后， 他才从机器人一般的生活中抽离出来，停下脚步思考人生，他的事情也给当代年轻人提了个醒。

年轻的时候不要一头扎在工作里面，多出去看看外面的世界，自己过得开心才是最重要的事情。

现在的他有多重身份，偶尔参加参加活动，近日他在社交媒体上更新了动态。

内容是官宣自己深圳的活动行程，海报中黄先生穿了一件灰色的西装外套，里面穿了一件白色的衬衫打底。

海报后面的背景是深蓝色的，和他的西装颜色呼应，这次活动是时尚之夜，活动开始的时间是11月29日。

最近几年黄先生拿出来的作品质量都非常高，幸运的是他并不是自己一个人在奋斗，他背后还有一个一直陪伴他的妻子，祝愿他们长长久久。

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信息来源：黄渤 百度百科：金马影帝黄渤一年赶拍十部剧 想抓青春小尾巴．生活日报 黄渤称父母都患有阿尔兹海默症，他担心大概率会被遗传．红星新闻． 《时间之子》今日发布“那很有爱了”配音特辑官宣阵容。

．新浪电影．

AI加速中：优酷让多元营销场景提效不止一点点

从创意发想到投放优化，AI技术已从概念探索走向规模化落地，深度融入营销工作的日常场景。

在这场深刻的变革中，技术所展现出的最硬核、最毋庸置疑的现实价值便是——提效，而这也精准命中了行业沉积已久的痛点。

比如在内容生产环节，过去一条TVC广告从策划到上线往往需要数月；即便是轻量级的信息流素材，也依赖人工反复调整。

但现在，AIGC可灵活运用于不同等级和形式的创意内容：制作高品质TVC时，可辅助实现更具冲击力的视觉呈现；创作轻量化视频时，能优化脚本与剪辑流程；面对海量素材需求时，也可批量化生成。

在投放环节，过去品牌要在多渠道进行多版本素材的测试与优化，这意味着人力、时间与金钱成本的指数级增长。

但现在AI技术通过自动化投放与实时优化，可让素材智能调优，大幅降低投入。

在这场AIGC重塑行业格局的浪潮中，优酷也较早将AI技术深度整合进广告产品体系。

今年，平台将六大AI广告产品体系化地推向市场，旨在系统性破解长视频营销中的效率难题，为品牌开启更智能、更敏捷的营销新路径。

01 内容生产：创意高效“入戏”长视频营销领域，内容创意的持续产出与高效落地存在不少挑战。

一方面是广告形式多、场景丰富，片头贴片、片尾转场、创意中插、剧情植入……每一种形式都要求既有创意表达，又不影响内容节奏。

另一方面，用户可以接受广告，但无法忍受被“打扰”；品牌想要曝光，又希望“露而不突”。

这种天然矛盾，使得创意既要多、又要巧。

在此背景下，优酷以「AI衍生剧场」、「AI转场时刻」、「AI主题篇章」、「AI宠粉动效」、「AI臻品特写」为引擎，从代言、内容融合到转场包装、视觉特效与系列化创作，构成了一条完整的AIGC提效链路。

对于医药、金融等受监管限制较多的行业而言，艺人代言往往是“可望不可即”。

而就算能够使用艺人，也要面临档期协调、拍摄成本、漫长确认流程等一系列效率挑战。

「AI衍生剧场」的出现，恰如其分地化解了这一难点——品牌可通过AIGC生成古风、二次元、甚至真人风格的主角形象，无需真人出演便能获得与内容情节深度绑定、同时也兼具趣味性的定制化广告。

比如在《清明上河图密码》中，999抗病毒口服液巧妙进入了戏台演员突发咳嗽的剧情中；在《凡人修仙传》中，滴滴让品牌折扣密语“一人打车，两人五折”在修仙的古风画面里快速传递开来。

产品卖点无障碍切入，也深化了在用户心中的情感印记。

而且对比艺人拍摄，整体交付效率提升，成本投入自然可降。

999抗病毒口服液×《清明上河图密码》广告素材滴滴×《凡人修仙传》广告素材在解决代言难题之外，如何最大化利用内容的每一个营销触点也值得关注。

长期以来，片尾片段一直是块“价值洼地”。

而优酷推出的「AI转场时刻」，正致力于将片尾广告重塑为新的“黄金位”——快速帮助品牌信息以沉浸方式自然衔接内容情节，从画面到音效，从节奏到氛围，让片尾不再意味着结束，而是品牌与用户情感共鸣的延伸。

值得强调的是，虽然传统广告创意制作也能实现转场效果，但AI技术的引入，进一步实现了所有广告物料的高效衔接、内容的深度定制化包装，以及原有素材的价值延伸——这正是AI为内容生产带来的效率革新。

优酷「AI转场时刻」产品demo如果说「AI转场时刻」是对片尾广告进行价值重塑，那么「AI主题篇章」则重构了品牌在整部作品中的广告内容延展效率。

此前，品牌最突出的难点之一就在于素材少且单一，投放内容与剧综内容结合度不高，难以支撑长视频的投放节奏。

此时「AI主题篇章」的价值更为凸显——基于品牌有限素材，AIGC可自动生成系列化衍生内容，让品牌信息伴随内容进展自然演化。

品牌无需多轮人工创作，即可获得与每一集情节深度绑定的内容素材，保持了用户的新鲜感，也强化了品牌的“陪伴式存在”。

同时，「AI主题篇章」也能通过情节提示与内容提炼，帮不同观看进度的用户迅速get剧情进展，获得连贯的内容理解与情感共鸣，也进一步增强了品牌在内容中的融入深度与价值感知。

优酷「AI主题篇章」产品demo有的品牌是苦于广告素材有限，还有的品牌虽拥有艺人代言的广告素材，却难以在基础性曝光之外，通过多元形式最大化释放素材价值。

优酷的「AI宠粉动效」提供了创新解法：以品牌已有的艺人素材为基础，无需艺人额外参与拍摄，即可通过AI生成近景互动特效，创造出打破“第四面墙”的沉浸式互动体验。

兰蔻与演员张凌赫的合作是一个典型范例。

通过AIGC技术与破框特效的结合，视频中呈现出艺人直面用户、产品突破屏幕的震撼效果。

这种创新形式让用户不再是被动观看广告，而是被“卷入”一场与偶像的亲密对话中。

兰蔻×《樱桃琥珀》广告素材除了艺人拍摄素材，很多品牌最核心的需求是在广告中完整展示产品独特的设计美学，但其拥有的基础素材更多是产品外观展示。

此时，如果用各种建模工具去做动态视频广告，不仅制作周期较长，成本投入也较高。

更重要的是，这些技术复杂的展示不一定能与内容场景自然融合，可能产生突兀感。

但「AI臻品特写」，能够基于AI对于产品的设计亮点与内容视觉风格的深度理解，生成既突出产品特性又保持内容沉浸感的特效画面。

比如vivo在《珠帘玉幕》中的广告，整体视觉效果与剧中重要场景海底采珠完美融合，手机随着水中气泡出现，并且有精致特效放大产品去突出卖点，显著提升了视觉冲击力。

vivo ×《珠帘玉幕》广告素材总结以上不难看出，这些AI广告产品的创新之处，既突破了传统视频营销中的创意产出效率瓶颈，也让广告本身成为用户乐于参与的内容体验，在情感共鸣中实现了品牌价值的深度传递。

02广告投放：创意赛马“跑得更准”对品牌而言，当下广告难题从来不止于“内容怎么做”，还在于投放环节怎么才能更高效，这是让好创意真正发挥出应有效果的关键。

但长视频内容的播出周期长，所以投放周期也长；内容节奏快，用户喜好差异也大，所以一条素材难以适配全场景。

而多素材的排兵布阵又缺乏动态反馈，创意优化滞后，难以快速调整。

而这正是AI可以大显身手的地方。

优酷专门为剧场投放所做的服务「AI创意赛马」，通过AIGC批量生成多套广告素材，并结合算法投放测试，实时筛选表现最优的版本，实现“创意自动赛马”。

广告不再是“做一条去投”，而是“生成一批去选”。

此时AI不仅成为创意的加速器，也是投放优化的驱动器。

作为AI广告的尝鲜者，华润三九也尝试了这一产品。

以999感冒灵为例，品牌利用AI提炼出符合品牌特性的元素，配合动效低成本快速生成了多套素材。

开始多素材赛马后，系统会根据用户反馈自动评估素材表现，实时优化投放组合。

结果显示，AI生成素材的平均点击率较客户原素材提升超10%。

可以看出，AI在这里解决了素材疲劳、投放调优与生产成本之间的核心矛盾，也让广告投放策略从依赖经验转向数据驱动决策，让整体转化效率得到优化。

999感冒灵「AI创意赛马」广告素材事实上，“降本提效”是所有行业、各大品牌在营销时的共同命题。

优酷的这套AI广告产品矩阵，形成了从智能化内容生产到智能化投放的链路，让长视频广告真正进入“创意快产、体验升级、投放优化”的新阶段。

对品牌来说，这也是在切实为营销“减负”的创新产品，可以把人力和资源转向更有价值的环节。

那些“先吃螃蟹”的品牌，已经贡献了不少有意义的实践。

在《唐宫奇案之青雾风鸣》等优酷接下来即将上线的大量内容中，这套体系化的AI广告产品将得到广泛运用，为品牌打造长视频营销的全新范式。

《唐宫奇案之青雾风鸣》AI广告demo（本文来源：新派网。

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对文章事实有疑问，请与有关方核实或与本网联系。

文章观点非本网观点，仅供读者参考。

） AI浪潮持续奔涌，正以前所未有的速度渗透营销领域的每一处脉络。

从创意发想到投放优化，AI技术已从概念探索走向规模化落地，深度融入营销工作的日常场景。

在这场深刻的变革中，技术所展现出的最硬核、最毋庸置疑的现实价值便是——提效，而这也精准命中了行业沉积已久的痛点。

比如在内容生产环节，过去一条TVC广告从策划到上线往往需要数月；即便是轻量级的信息流素材，也依赖人工反复调整。

但现在，AIGC可灵活运用于不同等级和形式的创意内容：制作高品质TVC时，可辅助实现更具冲击力的视觉呈现；创作轻量化视频时，能优化脚本与剪辑流程；面对海量素材需求时，也可批量化生成。

在投放环节，过去品牌要在多渠道进行多版本素材的测试与优化，这意味着人力、时间与金钱成本的指数级增长。

但现在AI技术通过自动化投放与实时优化，可让素材智能调优，大幅降低投入。

在这场AIGC重塑行业格局的浪潮中，优酷也较早将AI技术深度整合进广告产品体系。

今年，平台将六大AI广告产品体系化地推向市场，旨在系统性破解长视频营销中的效率难题，为品牌开启更智能、更敏捷的营销新路径。

01 内容生产：创意高效“入戏”长视频营销领域，内容创意的持续产出与高效落地存在不少挑战。

一方面是广告形式多、场景丰富，片头贴片、片尾转场、创意中插、剧情植入……每一种形式都要求既有创意表达，又不影响内容节奏。

另一方面，用户可以接受广告，但无法忍受被“打扰”；品牌想要曝光，又希望“露而不突”。

这种天然矛盾，使得创意既要多、又要巧。

在此背景下，优酷以「AI衍生剧场」、「AI转场时刻」、「AI主题篇章」、「AI宠粉动效」、「AI臻品特写」为引擎，从代言、内容融合到转场包装、视觉特效与系列化创作，构成了一条完整的AIGC提效链路。

对于医药、金融等受监管限制较多的行业而言，艺人代言往往是“可望不可即”。

而就算能够使用艺人，也要面临档期协调、拍摄成本、漫长确认流程等一系列效率挑战。

「AI衍生剧场」的出现，恰如其分地化解了这一难点——品牌可通过AIGC生成古风、二次元、甚至真人风格的主角形象，无需真人出演便能获得与内容情节深度绑定、同时也兼具趣味性的定制化广告。

比如在《清明上河图密码》中，999抗病毒口服液巧妙进入了戏台演员突发咳嗽的剧情中；在《凡人修仙传》中，滴滴让品牌折扣密语“一人打车，两人五折”在修仙的古风画面里快速传递开来。

产品卖点无障碍切入，也深化了在用户心中的情感印记。

而且对比艺人拍摄，整体交付效率提升，成本投入自然可降。

999抗病毒口服液×《清明上河图密码》广告素材滴滴×《凡人修仙传》广告素材在解决代言难题之外，如何最大化利用内容的每一个营销触点也值得关注。

长期以来，片尾片段一直是块“价值洼地”。

而优酷推出的「AI转场时刻」，正致力于将片尾广告重塑为新的“黄金位”——快速帮助品牌信息以沉浸方式自然衔接内容情节，从画面到音效，从节奏到氛围，让片尾不再意味着结束，而是品牌与用户情感共鸣的延伸。

值得强调的是，虽然传统广告创意制作也能实现转场效果，但AI技术的引入，进一步实现了所有广告物料的高效衔接、内容的深度定制化包装，以及原有素材的价值延伸——这正是AI为内容生产带来的效率革新。

优酷「AI转场时刻」产品demo如果说「AI转场时刻」是对片尾广告进行价值重塑，那么「AI主题篇章」则重构了品牌在整部作品中的广告内容延展效率。

此前，品牌最突出的难点之一就在于素材少且单一，投放内容与剧综内容结合度不高，难以支撑长视频的投放节奏。

此时「AI主题篇章」的价值更为凸显——基于品牌有限素材，AIGC可自动生成系列化衍生内容，让品牌信息伴随内容进展自然演化。

品牌无需多轮人工创作，即可获得与每一集情节深度绑定的内容素材，保持了用户的新鲜感，也强化了品牌的“陪伴式存在”。

同时，「AI主题篇章」也能通过情节提示与内容提炼，帮不同观看进度的用户迅速get剧情进展，获得连贯的内容理解与情感共鸣，也进一步增强了品牌在内容中的融入深度与价值感知。

优酷「AI主题篇章」产品demo有的品牌是苦于广告素材有限，还有的品牌虽拥有艺人代言的广告素材，却难以在基础性曝光之外，通过多元形式最大化释放素材价值。

优酷的「AI宠粉动效」提供了创新解法：以品牌已有的艺人素材为基础，无需艺人额外参与拍摄，即可通过AI生成近景互动特效，创造出打破“第四面墙”的沉浸式互动体验。

兰蔻与演员张凌赫的合作是一个典型范例。

通过AIGC技术与破框特效的结合，视频中呈现出艺人直面用户、产品突破屏幕的震撼效果。

这种创新形式让用户不再是被动观看广告，而是被“卷入”一场与偶像的亲密对话中。

兰蔻×《樱桃琥珀》广告素材除了艺人拍摄素材，很多品牌最核心的需求是在广告中完整展示产品独特的设计美学，但其拥有的基础素材更多是产品外观展示。

此时，如果用各种建模工具去做动态视频广告，不仅制作周期较长，成本投入也较高。

更重要的是，这些技术复杂的展示不一定能与内容场景自然融合，可能产生突兀感。

但「AI臻品特写」，能够基于AI对于产品的设计亮点与内容视觉风格的深度理解，生成既突出产品特性又保持内容沉浸感的特效画面。

比如vivo在《珠帘玉幕》中的广告，整体视觉效果与剧中重要场景海底采珠完美融合，手机随着水中气泡出现，并且有精致特效放大产品去突出卖点，显著提升了视觉冲击力。

vivo ×《珠帘玉幕》广告素材总结以上不难看出，这些AI广告产品的创新之处，既突破了传统视频营销中的创意产出效率瓶颈，也让广告本身成为用户乐于参与的内容体验，在情感共鸣中实现了品牌价值的深度传递。

02广告投放：创意赛马“跑得更准”对品牌而言，当下广告难题从来不止于“内容怎么做”，还在于投放环节怎么才能更高效，这是让好创意真正发挥出应有效果的关键。

但长视频内容的播出周期长，所以投放周期也长；内容节奏快，用户喜好差异也大，所以一条素材难以适配全场景。

而多素材的排兵布阵又缺乏动态反馈，创意优化滞后，难以快速调整。

而这正是AI可以大显身手的地方。

优酷专门为剧场投放所做的服务「AI创意赛马」，通过AIGC批量生成多套广告素材，并结合算法投放测试，实时筛选表现最优的版本，实现“创意自动赛马”。

广告不再是“做一条去投”，而是“生成一批去选”。

此时AI不仅成为创意的加速器，也是投放优化的驱动器。

作为AI广告的尝鲜者，华润三九也尝试了这一产品。

以999感冒灵为例，品牌利用AI提炼出符合品牌特性的元素，配合动效低成本快速生成了多套素材。

开始多素材赛马后，系统会根据用户反馈自动评估素材表现，实时优化投放组合。

结果显示，AI生成素材的平均点击率较客户原素材提升超10%。

可以看出，AI在这里解决了素材疲劳、投放调优与生产成本之间的核心矛盾，也让广告投放策略从依赖经验转向数据驱动决策，让整体转化效率得到优化。

999感冒灵「AI创意赛马」广告素材事实上，“降本提效”是所有行业、各大品牌在营销时的共同命题。

优酷的这套AI广告产品矩阵，形成了从智能化内容生产到智能化投放的链路，让长视频广告真正进入“创意快产、体验升级、投放优化”的新阶段。

对品牌来说，这也是在切实为营销“减负”的创新产品，可以把人力和资源转向更有价值的环节。

那些“先吃螃蟹”的品牌，已经贡献了不少有意义的实践。

在《唐宫奇案之青雾风鸣》等优酷接下来即将上线的大量内容中，这套体系化的AI广告产品将得到广泛运用，为品牌打造长视频营销的全新范式。

《唐宫奇案之青雾风鸣》AI广告demo（本文来源：新派网。

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对文章事实有疑问，请与有关方核实或与本网联系。

文章观点非本网观点，仅供读者参考。

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