八月在客户面前直言不加班,跃上高阶职场聚焦“中位人”众生相
【千问解读】
由腾讯视频出品,纯甄甄酸奶独家冠名的职场观察类真人秀《跃上高阶职场》第二期带着更残酷的考核来袭。
职场的难题远不止难对付的客户,更有来自同事与领导关系如何处理的压力。
面对新的挑战,他们又有何表现呢?吴凡 周莹迷惑行为引质疑,八月凭实力拒绝加班内卷 作为唯一全员都为客户岗的小组,吴凡、朱俊安、周莹除了要完成棘手的brief,更要应对组内的“暗流涌动”。
三个人都是“将”,都拥有着独特的个性,如何在团队协作中磨合确实是个难题。
当任务下达时,有丰富汽车项目经验的朱俊安自挑大梁,引导团队进行了一波创意输出。
然而他的想法虽然获得了吴凡的肯定,却完全没有打动周莹。
对自己十分自信的周莹,也并没有接受朱俊安的解释,而是开始以“看戏”心态旁观小组。
实际上,看起来“摆烂”的周莹早已准备好了自己的方案,在小组汇报完后立刻交给了导师游宁,让场面更加难堪。
当得知自己的方案反而让小组倒扣十分后,周莹也没有选择向队友道歉,这也让见证团代入感极强,马伊琍和毛晓彤一度回忆起拍戏时被对手戏演员临时改戏的经历,职场上遇到这种“我行我素”的同事可真让人头疼!
杨天真 在职场 “我行我素”就一定有问题吗?同样坚持做自己的八月,用行动给出了答案。
当客户表示希望第二天就能看到初稿、同组人默认要熬夜时,八月当着客户的面直接放话“我从不通宵”,让大家为她捏了把汗。
事实证明,八月确实有这样的底气,出色的专业功底和高效的工作效率让她确实在按时下班的同时交出了方案,获得了领导及客户的高度认可。
八月的实力还体现在创意大乱斗上,凭借“做一条冰箱门的广告”这一想法,她一挑八守擂,最后仅败于爆炸头妙妙。
一直以来,八月给人的主要印象是“淡然”、“佛系”,这一态度也源于她对于自身实力的底气。
其实,除了职场精英外,八月也是两个孩子的母亲。
但她完全没有利用妈妈这个角色想在职场上博取优待,而是在各个时刻用专业能力为自己正名。
八月的”爽文“剧情也证明了一点,凭实力做自己“和“自我”可不一样!
周莹 “中位人”的困境该如何突破?高阶offer联动探讨职场进阶难题 有人在团队中大放异彩,也有人“越努力越无力”。
本就是BBDO员工的包子在导师梁伟丰的推荐下选择通过节目来进阶自我,但却因接收到两次来自“前浪”的冲击而对自我产生了怀疑。
其实不论是否能进入steam,重要的是在往上爬的过程中看到不一样的自己。
导师梁伟丰这样开导道:必须放下负担和包袱,找到自己最舒适的方式。
其实包子的困境并不是他个人的困境,是这个35岁年龄层的群体困境。
正如杨天真所言:“这个年龄阶段的人真的很需要被关注和给予支持。
”他们也更需要做到先爱自己。
每个人都是从新人小白打怪升级开始,再到直面职场“中位人”的上升难题。
正如《令人心动的offer》里毕业的各位实习生,如今成为了合格的职场人后,也正面临着同样跃升的考验。
8月21日,节目候选人们与李浩源、王骁、李不言齐聚直播间,一同分享对于职场的见解,站在更年轻的视角谈及了职业规划、压力等各个热点话题,引起大众网友的深深共鸣。
可见腾讯视频真正做到了聚焦不同年龄阶段的人的跃升与成长,并在职场综艺赛道进行了不同的构思以及升级布局。

朱俊安 首次提案的拆解课题告一段落,安安、刘权、李思凡、妙妙成为导师心中的“Star员工”,不知道接下来又会有怎样的挑战等待着他们?《跃上高阶职场》每周四、周五晚20点更新上下集,会员抢先看1天,腾讯视频全网独播,一起见证候选人的破茧成蝶!
《神秘巨星》被认为不是一部好电影,主要在于其虽能带来情绪快感
《神秘巨星》的剧情简单明了,主线矛盾突出,黑白对错明确。例如影片中尹希娅的母亲勇敢跟父亲决裂时,观众压抑的情绪得以宣泄,这种“亲者痛仇者快”的体验带来了快感。
然而,这种简单的剧情设置也使得影片缺乏深度,没有对是非黑白背后复杂的社会文化因素进行深入挖掘。
人物塑造片面,未展现复杂人性父亲形象:尹希娅的父亲被塑造成家暴妻子、重男轻女、极端大男子主义的“人渣”。
但从印度社会的背景来看,根据可靠统计,印度有51%的男性认为家庭暴力在某些情况下是合理的,高达55%的女性也赞同这一观点。
这表明父亲的行为是受到社会环境影响的,他可能并不知道自己的行为有问题,影片没有展现他行为背后的社会根源以及可能的内心挣扎,人物塑造过于片面。
母亲形象:尹希娅的母亲顺从父亲,从不反抗,除了生尹希娅的时候斗争过一回,其他时候都是忍受屈从。
她没有独立经济,私房钱需要偷偷从老公钱包里面偷,甚至变卖首饰。
然而,母亲一再的忍受和不反抗,某种程度上也让父亲暴戾的脾气越来越严重。
影片没有深入探讨母亲行为背后的无奈和复杂心理,也没有展现她可能的转变和成长。
解决问题的方式不现实,脱离实际影片中母亲跟父亲决裂,带着子女头也不回地离去,这种以暴制暴、逃避的处理方式并不现实。
就像大学宿舍中,一个人一直主动打扫卫生洗厕所,习惯成自然后变成份内的事情,直到有一天因为小矛盾爆发而怨恨委屈,选择断绝关系。
这种方式忽略了现象背后的本质和错综复杂的社会文化因素,没有提出切实可行的解决办法。
缺乏对印度社会的指导意义影片本可以更多传达母亲意识的觉悟,体现在生活中方方面面的反抗斗争,加上父亲的回馈转变,整体做一个升华。
这样对整个印度社会,观影的印度人群,会有更多的指导意义,不仅指出问题,还告诉人们该怎么做。
但影片没有做到这一点,只是简单呈现了问题,没有给出积极的解决方向。
观影体验因人而异看一部电影可以有两种状态,一种是纯粹享受,由衷笑由衷哭,看过就看过了;另一种是还要总结点什么,写点什么。
对于追求纯粹享受的观众来说,看到尹希娅从一个简单的草根变身大歌星,可能会觉得影片充满正能量;生在重男轻女家庭的观众,看到女性意识崛起可能会感同身受,从而认为影片很好。
但对于追求深度和思考的观众来说,影片的不足就很明显。
电影《回廊亭》剧情存在明显割裂感,悬疑氛围与逻辑漏洞并存
电影《回廊亭》剧情存在明显割裂感,悬疑氛围与逻辑漏洞并存,演员表演难掩叙事缺陷。以下从剧情改编、叙事结构、人物塑造、视听表现等方面展开分析:一、原著改编的先天不足与本土化失败电影改编自东野圭吾早期作品《长长的回廊》,该小说本身存在场景单一、推理薄弱的问题,而电影在本土化过程中进一步放大了这些缺陷。
世界观与主线改动过大:影片仅保留了原著的“遗产争夺”和“封闭空间”框架,但人设、环境及核心动机均被大幅修改。
例如,原著中女性复仇的细腻心理被简化为狗血三角恋,而电影新增的“私生子冒充”情节缺乏合理铺垫,导致前后剧情脱节。
与剧版“同病相怜”:此前剧版《回廊亭》已因制作粗糙、情节低智被诟病,而影版虽在视听层面升级,却未解决叙事核心问题,反而因强行反转加剧了割裂感。
二、叙事结构失衡:前后两部分“双线割裂”影片以任素汐饰演的律师周扬的侦探视角展开,前半部分悬疑氛围营造出色,但后半部分急转直下,形成鲜明对比。
前半部分:封闭空间的悬疑游戏周扬进入回廊亭,逐步揭露遗产继承人(二哥高山、二嫂季冬梅、侄子高健、准儿媳程萱、三弟高志)的秘密,尤其是程萱与高志的私情及程萱的突然死亡,成功勾起观众好奇心。
视听表现亮眼:美术置景精致,镜头语言克制,通过光影和空间布局强化了封闭环境的压迫感,例如回廊亭的纵深镜头和对称构图,暗喻人物关系的错综复杂。
后半部分:强行反转的逻辑崩塌反派铺垫缺失:刘敏涛饰演的林珍惠作为幕后黑手,前半部分几乎未露面,仅通过零星台词暗示其存在。
当周扬“KO”所有继承人后,林珍惠突然以大反派身份登场,角色动机和行动逻辑缺乏说服力。
复仇计划儿戏化:林珍惠为阻止富豪父子相认,竟直接放火烧死对方,这一情节与前半部分的悬疑风格严重割裂。
更荒诞的是,其“让儿子冒充私生子”的计划全程未被其他角色察觉,成为全片最大逻辑漏洞。
为反转而反转:影片结尾强行安排周扬与林珍惠的对决,但双方动机和冲突均未充分铺垫,导致高潮戏沦为机械的动作场面,情感张力不足。
三、人物塑造:演员演技与角色逻辑的错位尽管任素汐和刘敏涛的表演情绪饱满、张力十足,但角色设计的缺陷限制了演员发挥。
任素汐的“侦探”角色:周扬作为叙事视角,本应具备敏锐的推理能力,但影片仅通过其表情和眼神传递情绪,缺乏实质性的探案过程,导致角色沦为“工具人”。
刘敏涛的“反派”角色:林珍惠的复仇动机(被富豪抛弃、儿子夭折)本可深挖,但影片仅用几句台词交代背景,其后续行动(放火、冒充计划)更像为制造冲突而设计,与角色前史脱节。
配角群像单薄:其他继承人(如二哥、三弟)的性格特征模糊,行为动机仅服务于主线剧情,缺乏独立叙事价值。
四、市场反馈:口碑票房双失利观众期待落空:影片凭借东野圭吾IP和主演阵容吸引关注,但超前点映后口碑崩盘,豆瓣评分仅5.7分,票房仅1.2亿人民币,远低于预期。
核心问题:悬疑与逻辑的失衡:观众批评影片“悬疑氛围靠镜头,剧情漏洞靠演技硬撑”,认为其本质是“披着悬疑外衣的狗血伦理剧”。
总结电影《回廊亭》在视听层面展现了一定水准,但剧情割裂、逻辑漏洞、人物单薄等问题使其难以成为合格的悬疑作品。
改编自弱IP时,若仅保留外壳而忽视内核,甚至为反转牺牲合理性,最终只会消耗观众信任。
对于悬疑类型片而言,严谨的叙事逻辑和立体的人物塑造,永远比视觉炫技更重要。