谢鸿鑫罚罪饰演常石 凭“坑哥第一名”受关注
【千问解读】
该剧主要以一桩恶性案件为切入口，通过青年刑警常征的视角，讲述两代公安人扫除犯罪团伙、维护一方安宁的故事。
自从《罚罪》上线之后，口碑与热度就一直呈飙升状态。
一般来说，在此类剧情中，最能引起观众热议的话题都是围绕着“谁是内鬼”产生的，然而在《罚罪》中，谢鸿鑫饰演的“一路坑哥”的常石却凭借屡教不改的“气人操作”屡次引起热议。
“常石真气人”遭全网嫌弃 谢鸿鑫凭演技收获好评 谢鸿鑫饰演的常石是常征的弟弟，虽然两个人是兄弟，但无论性格、智商还是行为上，常石与常征都有着天差地别，常征一身正气，始终在为了扫除恶势力斗争，常石却被赵鹏翔利用，进入高利贷公司，还恐吓催债，导致自己陷入进退两难的境地。
这还不算完，赵鹏翔以为常石的项目投资为理由拉拢常石加入自己的集团，并主动借钱给他，如此明显的“圈套”常石都没有察觉，在这部几乎人人都智商在线，暗度陈仓的剧里，常石的存在简直是妥妥的干啥啥不行，坑哥第一名。
难怪在微博话题榜上，只要提起常石，都是“常石真气人”、“常石是常征路上的绊脚石”、“常石一点常识也没有”等，观众更直言，希望常征能赶紧“大义灭亲”，不然真的要被气死了。
虽然在剧中，常石这个角色遭到全网嫌弃，但他的扮演者谢鸿鑫却凭借出色演技而收获一致好评。
偶像派颜值+实力派演技 谢鸿鑫未来可期 许多观众认识谢鸿鑫，都源于2021年的爆款古装剧《周生如故》，在剧中谢鸿鑫饰演谢辰，谢辰本身便是个复杂的角色，他无父母亲人，还天生患有眼疾，虽然命运凄苦，谢辰却头脑睿智聪慧，能占卜算卦，预测吉凶，也因此，谢辰总是要比旁人承担更多的痛苦，他深知注定的命数无法更改，却也总是希望能有奇迹。
谢鸿鑫外表清俊，扮起古装来更显俊俏潇洒，剧中，谢鸿鑫将谢辰在三次占卜中所展现出的情绪以及在面对结局时无奈又绝望的心境诠释得淋漓尽致，留给观众深刻的印象。
2022年，谢鸿鑫在热播剧《昔有琉璃瓦》中饰演“腹黑”的戏剧社社长王浩然，剧中他很好的演绎出了王浩然的自恋、爱面子、抠门以及没担当，嚣张跋扈与迷之自信的样子让观众哭笑不得，谢鸿鑫凭借对校园反派的精准诠释再次得到观众肯定。
此次在《罚罪》中，谢鸿鑫的表现依旧亮眼，我们可以在常石的身上看到一个平日备受宠爱，不学无术，只梦想着一夜暴富，自私又有些自大的男生全貌，与此同时，在日常生活中，常石也透漏着身为弟弟的小机灵感，角色整体立体饱满，十分落地。
在演绎之路上，谢鸿鑫还有很长的路要走，不过，相信热爱演艺事业、又肯努力的谢鸿鑫一定会凭借着踏实认真的每一步，被更多的人喜爱。
北京人艺新排大戏哈姆雷特首演，郑云龙饰演哈姆雷特
“一千个读者眼中有一千个哈姆雷特。”北京人民艺术剧院新排大戏《哈姆雷特》日前首演。
作为“2025北京人艺国际戏剧邀请展”开幕大戏，这版《哈姆雷特》以当代的审美语汇为经典赋予了新的注脚，由青年演员阵容展开创新诠释。
图为《哈姆雷特》剧照。
●现场发挥演员优势颠覆舞台表达马道、台阶等横跨舞台之上，各式灯具暴露在外，搭建起废弃工业风空间，《哈姆雷特》中“生存还是毁灭”的永恒之问在此浮现。
这一版《哈姆雷特》虽仍采用朱生豪经典译本，但主创团队在保留剧情框架的基础上，对剧本进行拆解与重组。
“舞台上呈现的不是一个顺序展开的故事，情节会出现前后倒置，甚至时空交叠，伴随哈姆雷特脑海中破碎的记忆叠影共同出现。
”导演杨佳音介绍，比如哈姆雷特的数段独白皆抽离于叙事之外——一束灯光之下，角色打开心灵空间，与观众面对面交谈……戏剧的跳进跳出与电影蒙太奇手法的穿插运用，不仅突出了强烈的冲突和张力，也为这个家喻户晓的故事增添更多新鲜感。
同时，《哈姆雷特》充分发挥北京人艺青年演员的各种优势，以节奏强劲的现代舞、凌厉迅捷的击剑、谐谑超脱的弹唱丰富舞台表达，作为流动元素频繁出现的服装箱、道具箱强化了剧场和“服装秀”的意味，让人物剥离伪装、直面自我的灵魂叩问更具反思性的冲击力。
饰演哈姆雷特的郑云龙梳着一头脏辫登台，并未过于强调角色王子的身份，而是从人人都要面临“选择”的角度切入，唤起观众更多共鸣。
饰演奥菲莉娅的陆璐并不满足于塑造一个美丽乖巧的宫廷少女，她调动肢体、歌唱的种种设计，强化角色的灵气和生命力，使其在这场争斗中的牺牲更具悲剧意味。
此外，杜子俊、曾泳醍、赵正添、魏嘉诚等一众青年演员全情投入，立体完整地诠释了野心勃勃的国王克劳狄斯、矛盾隐忍的王后乔特鲁德、转变鲜明的雷欧提斯等角色群像。
●幕后以“选择”之问触动观众“大幕拉开后，我们想呈现一个不一样的《哈姆雷特》。
”北京人艺院长、《哈姆雷特》另一位导演冯远征表示。
历史上，北京人艺排演过不同版本的《哈姆雷特》。
新版《哈姆雷特》该以怎样的面貌与观众见面，是创排过程的一大挑战。
“不仅是哈姆雷特，国王、王后、雷欧提斯等角色都有自己的选择，他们背后的动机同样值得思考与关注。
”在冯远征看来，仅以“复仇”为主题排演《哈姆雷特》，当下或许已不足够，于是主创团队转而抓住剧中经典台词“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”，它不仅指向生死，更意味着“选择”无处不在。
面临选择，人们无不抱有犹豫、彷徨、矛盾的心态，这是《哈姆雷特》连接当代观众的一大情感基石——在任何需要做出选择的时刻，人们该何去何从，这是主创团队最渴望与观众交流的核心命题。
从内核诠释到外化呈现，《哈姆雷特》折射着近年来北京人艺的发展思路。
其中，起用“顶流”郑云龙饰演哈姆雷特，也令这轮演出备受关注。
对此，冯远征曾解释道：“郑云龙生活中带着一股小小的忧郁感，外形、气质都很适合这个角色。
”此前在话剧《榆树下的欲望》中表现相当出色的郑云龙，此次首次站上首都剧场的舞台。
排练之初，他忐忑过、紧张过，“《哈姆雷特》是一部那么经典的戏剧，角色台词又特别多，所以压力很大，也想过要不要和前辈们的表演做出一些区分。
”但随着排练的不断推进，他感觉到自己的状态越来越亢奋，越来越坚定地决定回归剧本和角色本身。
据悉，本轮《哈姆雷特》将在首都剧场连续演出至10月12日。
(北京日报记者 高倩 记者 方非摄) “一千个读者眼中有一千个哈姆雷特。
”北京人民艺术剧院新排大戏《哈姆雷特》日前首演。
作为“2025北京人艺国际戏剧邀请展”开幕大戏，这版《哈姆雷特》以当代的审美语汇为经典赋予了新的注脚，由青年演员阵容展开创新诠释。
图为《哈姆雷特》剧照。
●现场发挥演员优势颠覆舞台表达马道、台阶等横跨舞台之上，各式灯具暴露在外，搭建起废弃工业风空间，《哈姆雷特》中“生存还是毁灭”的永恒之问在此浮现。
这一版《哈姆雷特》虽仍采用朱生豪经典译本，但主创团队在保留剧情框架的基础上，对剧本进行拆解与重组。
“舞台上呈现的不是一个顺序展开的故事，情节会出现前后倒置，甚至时空交叠，伴随哈姆雷特脑海中破碎的记忆叠影共同出现。
”导演杨佳音介绍，比如哈姆雷特的数段独白皆抽离于叙事之外——一束灯光之下，角色打开心灵空间，与观众面对面交谈……戏剧的跳进跳出与电影蒙太奇手法的穿插运用，不仅突出了强烈的冲突和张力，也为这个家喻户晓的故事增添更多新鲜感。
同时，《哈姆雷特》充分发挥北京人艺青年演员的各种优势，以节奏强劲的现代舞、凌厉迅捷的击剑、谐谑超脱的弹唱丰富舞台表达，作为流动元素频繁出现的服装箱、道具箱强化了剧场和“服装秀”的意味，让人物剥离伪装、直面自我的灵魂叩问更具反思性的冲击力。
饰演哈姆雷特的郑云龙梳着一头脏辫登台，并未过于强调角色王子的身份，而是从人人都要面临“选择”的角度切入，唤起观众更多共鸣。
饰演奥菲莉娅的陆璐并不满足于塑造一个美丽乖巧的宫廷少女，她调动肢体、歌唱的种种设计，强化角色的灵气和生命力，使其在这场争斗中的牺牲更具悲剧意味。
此外，杜子俊、曾泳醍、赵正添、魏嘉诚等一众青年演员全情投入，立体完整地诠释了野心勃勃的国王克劳狄斯、矛盾隐忍的王后乔特鲁德、转变鲜明的雷欧提斯等角色群像。
●幕后以“选择”之问触动观众“大幕拉开后，我们想呈现一个不一样的《哈姆雷特》。
”北京人艺院长、《哈姆雷特》另一位导演冯远征表示。
历史上，北京人艺排演过不同版本的《哈姆雷特》。
新版《哈姆雷特》该以怎样的面貌与观众见面，是创排过程的一大挑战。
“不仅是哈姆雷特，国王、王后、雷欧提斯等角色都有自己的选择，他们背后的动机同样值得思考与关注。
”在冯远征看来，仅以“复仇”为主题排演《哈姆雷特》，当下或许已不足够，于是主创团队转而抓住剧中经典台词“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”，它不仅指向生死，更意味着“选择”无处不在。
面临选择，人们无不抱有犹豫、彷徨、矛盾的心态，这是《哈姆雷特》连接当代观众的一大情感基石——在任何需要做出选择的时刻，人们该何去何从，这是主创团队最渴望与观众交流的核心命题。
从内核诠释到外化呈现，《哈姆雷特》折射着近年来北京人艺的发展思路。
其中，起用“顶流”郑云龙饰演哈姆雷特，也令这轮演出备受关注。
对此，冯远征曾解释道：“郑云龙生活中带着一股小小的忧郁感，外形、气质都很适合这个角色。
”此前在话剧《榆树下的欲望》中表现相当出色的郑云龙，此次首次站上首都剧场的舞台。
排练之初，他忐忑过、紧张过，“《哈姆雷特》是一部那么经典的戏剧，角色台词又特别多，所以压力很大，也想过要不要和前辈们的表演做出一些区分。
”但随着排练的不断推进，他感觉到自己的状态越来越亢奋，越来越坚定地决定回归剧本和角色本身。
据悉，本轮《哈姆雷特》将在首都剧场连续演出至10月12日。
(北京日报记者 高倩 记者 方非摄)