电影脐带观摩研讨会举行民族题材创新之作获专家力赞

影片监制曹郁、姚晨和导演乔思雪、制片人刘辉、胡婧与来自文艺界、电影业界和媒体界的各位专家学者展开热烈讨论。

在与会专家看来，作为一部蒙古族题材影片，电影《脐带》所呈现的极致视听语言、所表达的关于亲情、故土的生命哲思都值得称赞，引发大家强烈的情感共鸣。

活动由中国电影家协会主办，金鸡电影创投大会组委会、中国文联电影艺术中心承办。

　　电影《脐带》讲述了音乐人阿鲁斯(伊德尔饰)陪伴患有阿尔兹海默症的母亲(巴德玛饰)回到故土草原，带她寻找记忆中的“家”的温暖故事。

　　研讨会现场，中国文联电影艺术中心常务副主任宋智勤在致辞中表示“这是影协第一次为青年导演召开研讨会，对影片中描述的母子亲情和对故乡的眷恋深深打动。

影片贴近生活、贴近现实，有温暖、有温度、有深度，内蒙古大草原美丽的风情和纯朴善良的人们令人回味”。

中国电影评论学会会长饶曙光表示“很早就知道金鸡创投上大家对这个项目的一致肯定，看了这部电影以后感觉非常震撼，意韵也非常丰富，除了诗意，还有很多哲学的命题”，并称赞“这是一部非常独特的、前所未有的形态的电影”。

　　北京师范大学艺术与传媒学院教授、博导、中国电影评论学会副会长周星高度表扬了影片“纯正本真和意境悠远，试图从现代化进程中回到宽阔土地上的人心相连，让人十分感动”。

《光明日报》文艺部副主任李春利表示“这是公路片，又是音乐片，也是民族片，更是一部艺术电影，个人很喜欢”，赞赏影片“关注亲情，以一种反哺的形式延展亲情，特别好”。

中国电影评论学会常务副会长张卫从“对牧歌文化的追寻、对精神生活的尊重、对艺术之源的思考”三个方面对影片的主题和品质进行了解读，并称“这样一部优秀的影片，可以说是草原上的明珠”。

中国电影艺术研究中心研究员、《当代电影》主编皇甫宜川赞赏了影片“是一部真诚而情感丰满的电影，也是一部具有创新性的电影”，并表示期待曹郁有更多的监制电影作品。

中国电影摄影师学会会长穆德远直言这是“最值得看两遍的电影”，因为“很深刻、很耐人寻味，充满着蒙古族的文化，把宗教、情感、人文融为一体，又绝不过火”。

　　电影频道节目中心副主任、电影监制、金鸡创投评委唐科赞扬了影片“非常有美感、观赏性的视听，有效托举出了亲情礼赞、文化寻根这样的主题”，并表示“中国电影特别需要这样有人文深度、有情感温度的好电影”。

监制、编剧、策划、中国电影导演协会副会长、北京电影学院导演系教授，金鸡创投评委王红卫表示作为金鸡创投培育孵化的项目，《脐带》是可以“让我们这些评审们自豪、觉得没白辛苦”的电影作品；凤凰传奇影业总裁、出品人、制片人、金鸡创投评委蒋浩对影片的主题做了升华的解读，“已经不是简单的蒙古族母子情，更是人与人之间的感情”，并赞扬影片是金鸡创投培育的“标杆性作品”。

万达影视集团高级总裁助理、万达影视传媒有限公司总经理、金鸡创投评委尹香今也表示“看电影《脐带》是一种享受，特别特别好，把草原之美、人性之美和音乐之美完全呈现出来”。

　　国家电影事业发展专项资金管理委员会办公室主任杨武军也赞赏影片“确实是一部好片子”，并表示“影片很有意义，能够丰富电影的题材类型、满足多样的文化需求，对电影发展有长远意义”。

　　中国文联党组成员、书记处书记、中国电影家协会分党组书记张宏做重要讲话，赞扬了影片的艺术价值和社会价值，“叙事方式更加诗意、更加人文，包含的元素更多，不仅仅是生活故事或者阿尔兹海默症，覆盖了很多其它的意义，哲学的思考、生命意义的思考”，并表扬了影片的音乐和摄影，“童谣一样的天籁之音，一下子把人带到草原境界，而影片色彩光影的表达，就是十个字：冷峻的观察、温情的诉说”。

　　监制曹郁、姚晨和导演乔思雪在研讨会现场感谢了与会的各位领导和专家对影片的帮助，以及金鸡创投对影片的支持。

曹郁表示做这个电影“想要一个突破，就是即使中低成本，也要在视听品质和艺术表达上做到精准、透彻和高质量”；姚晨表示影片集结了电影行业的一线主创，“为这个电影呈现了美仑美奂的视听效果，展现了电影这门艺术的专业价值和诚意”，并希望自己“能够永葆好奇心和创作力，尽些微薄之力，跟更年轻的创作者一起探索、一起成长。

　　影片在制作完成后，作为唯一的中国内地影片入围了第35届东京国际电影节“亚洲未来单元”，并在年前举办的第4届海南岛国际电影节上被授予“最佳技术奖”的殊荣。

展映期间也收获了专业人士和影迷观众们的盛赞好评，被誉为“既是优美动人的草原视听盛宴，又有着打动温暖人心的情感力量”。

　　电影《脐带》由傅若清担任总制片人，刘辉、胡婧联手担任制片人，坏兔子(上海)影业有限公司、中国电影股份有限公司、阿那亚影视文化有限公司、象山大成天下文化发展有限公司、北京先力影业有限责任公司、星璨(上海)文化传媒有限公司、北京微梦创科网络技术有限公司出品。

正在热映中。

《神秘巨星》被认为不是一部好电影，主要在于其虽能带来情绪快感

例如影片中尹希娅的母亲勇敢跟父亲决裂时，观众压抑的情绪得以宣泄，这种“亲者痛仇者快”的体验带来了快感。

然而，这种简单的剧情设置也使得影片缺乏深度，没有对是非黑白背后复杂的社会文化因素进行深入挖掘。

人物塑造片面，未展现复杂人性父亲形象：尹希娅的父亲被塑造成家暴妻子、重男轻女、极端大男子主义的“人渣”。

但从印度社会的背景来看，根据可靠统计，印度有51%的男性认为家庭暴力在某些情况下是合理的，高达55%的女性也赞同这一观点。

这表明父亲的行为是受到社会环境影响的，他可能并不知道自己的行为有问题，影片没有展现他行为背后的社会根源以及可能的内心挣扎，人物塑造过于片面。

母亲形象：尹希娅的母亲顺从父亲，从不反抗，除了生尹希娅的时候斗争过一回，其他时候都是忍受屈从。

她没有独立经济，私房钱需要偷偷从老公钱包里面偷，甚至变卖首饰。

然而，母亲一再的忍受和不反抗，某种程度上也让父亲暴戾的脾气越来越严重。

影片没有深入探讨母亲行为背后的无奈和复杂心理，也没有展现她可能的转变和成长。

解决问题的方式不现实，脱离实际影片中母亲跟父亲决裂，带着子女头也不回地离去，这种以暴制暴、逃避的处理方式并不现实。

就像大学宿舍中，一个人一直主动打扫卫生洗厕所，习惯成自然后变成份内的事情，直到有一天因为小矛盾爆发而怨恨委屈，选择断绝关系。

这种方式忽略了现象背后的本质和错综复杂的社会文化因素，没有提出切实可行的解决办法。

缺乏对印度社会的指导意义影片本可以更多传达母亲意识的觉悟，体现在生活中方方面面的反抗斗争，加上父亲的回馈转变，整体做一个升华。

这样对整个印度社会，观影的印度人群，会有更多的指导意义，不仅指出问题，还告诉人们该怎么做。

但影片没有做到这一点，只是简单呈现了问题，没有给出积极的解决方向。

观影体验因人而异看一部电影可以有两种状态，一种是纯粹享受，由衷笑由衷哭，看过就看过了；另一种是还要总结点什么，写点什么。

对于追求纯粹享受的观众来说，看到尹希娅从一个简单的草根变身大歌星，可能会觉得影片充满正能量；生在重男轻女家庭的观众，看到女性意识崛起可能会感同身受，从而认为影片很好。

但对于追求深度和思考的观众来说，影片的不足就很明显。

电影《回廊亭》剧情存在明显割裂感，悬疑氛围与逻辑漏洞并存

以下从剧情改编、叙事结构、人物塑造、视听表现等方面展开分析：一、原著改编的先天不足与本土化失败电影改编自东野圭吾早期作品《长长的回廊》，该小说本身存在场景单一、推理薄弱的问题，而电影在本土化过程中进一步放大了这些缺陷。

世界观与主线改动过大：影片仅保留了原著的“遗产争夺”和“封闭空间”框架，但人设、环境及核心动机均被大幅修改。

例如，原著中女性复仇的细腻心理被简化为狗血三角恋，而电影新增的“私生子冒充”情节缺乏合理铺垫，导致前后剧情脱节。

与剧版“同病相怜”：此前剧版《回廊亭》已因制作粗糙、情节低智被诟病，而影版虽在视听层面升级，却未解决叙事核心问题，反而因强行反转加剧了割裂感。

二、叙事结构失衡：前后两部分“双线割裂”影片以任素汐饰演的律师周扬的侦探视角展开，前半部分悬疑氛围营造出色，但后半部分急转直下，形成鲜明对比。

前半部分：封闭空间的悬疑游戏周扬进入回廊亭，逐步揭露遗产继承人（二哥高山、二嫂季冬梅、侄子高健、准儿媳程萱、三弟高志）的秘密，尤其是程萱与高志的私情及程萱的突然死亡，成功勾起观众好奇心。

视听表现亮眼：美术置景精致，镜头语言克制，通过光影和空间布局强化了封闭环境的压迫感，例如回廊亭的纵深镜头和对称构图，暗喻人物关系的错综复杂。

后半部分：强行反转的逻辑崩塌反派铺垫缺失：刘敏涛饰演的林珍惠作为幕后黑手，前半部分几乎未露面，仅通过零星台词暗示其存在。

当周扬“KO”所有继承人后，林珍惠突然以大反派身份登场，角色动机和行动逻辑缺乏说服力。

复仇计划儿戏化：林珍惠为阻止富豪父子相认，竟直接放火烧死对方，这一情节与前半部分的悬疑风格严重割裂。

更荒诞的是，其“让儿子冒充私生子”的计划全程未被其他角色察觉，成为全片最大逻辑漏洞。

为反转而反转：影片结尾强行安排周扬与林珍惠的对决，但双方动机和冲突均未充分铺垫，导致高潮戏沦为机械的动作场面，情感张力不足。

三、人物塑造：演员演技与角色逻辑的错位尽管任素汐和刘敏涛的表演情绪饱满、张力十足，但角色设计的缺陷限制了演员发挥。

任素汐的“侦探”角色：周扬作为叙事视角，本应具备敏锐的推理能力，但影片仅通过其表情和眼神传递情绪，缺乏实质性的探案过程，导致角色沦为“工具人”。

刘敏涛的“反派”角色：林珍惠的复仇动机（被富豪抛弃、儿子夭折）本可深挖，但影片仅用几句台词交代背景，其后续行动（放火、冒充计划）更像为制造冲突而设计，与角色前史脱节。

配角群像单薄：其他继承人（如二哥、三弟）的性格特征模糊，行为动机仅服务于主线剧情，缺乏独立叙事价值。

四、市场反馈：口碑票房双失利观众期待落空：影片凭借东野圭吾IP和主演阵容吸引关注，但超前点映后口碑崩盘，豆瓣评分仅5.7分，票房仅1.2亿人民币，远低于预期。

核心问题：悬疑与逻辑的失衡：观众批评影片“悬疑氛围靠镜头，剧情漏洞靠演技硬撑”，认为其本质是“披着悬疑外衣的狗血伦理剧”。

总结电影《回廊亭》在视听层面展现了一定水准，但剧情割裂、逻辑漏洞、人物单薄等问题使其难以成为合格的悬疑作品。

改编自弱IP时，若仅保留外壳而忽视内核，甚至为反转牺牲合理性，最终只会消耗观众信任。

对于悬疑类型片而言，严谨的叙事逻辑和立体的人物塑造，永远比视觉炫技更重要。