我是女演员代课老师张宝雯 被挖出来的宝藏演员

他们将通过配音台词、形体考核和情绪考核三轮小考以及即兴考核和影视化公演，争夺登上加冕宝座的荣誉。

　　在最终一期的录制中，节目组有请到了曾出演过《唐山大地震》、《活佛济公》、《全城戒备》等热播剧的著名内地影视剧演员张宝雯担任代课老师，带领三位学员共同完成电影《卧虎藏龙》中经典片段的演绎。

由于时间关系，张宝雯及学员每人仅有一个半小时的时间进行文戏与武戏的排练。

录制当天，由于节目的特殊性质，张宝雯及学员需要连贯的演绎出长达六分钟的经典片段，没有NG，没有重来的机会，这对代课老师与学员们来讲都是一次极大的身心挑战。

　　演出结束后，张宝雯的专业表现获得了现场的一致认可，惠红英表示，她作为一名武打演员出身，清楚的知道拍摄过程中的困难有多少，这种高难度的拍摄在场的没有几个人能够做到。

赵文卓也随即点评道：“拍摄过程中一度有卡顿，节奏没有那么好，幸好有指导老师张宝雯迁就节奏，才能将整个作品完整的呈现”，并向学员建议道：“如果你以后还要拍摄这一类的节目，一定要向你的老师张宝雯学习，去迁就对方，哪怕有危险了，你都能及时地去保护，去救对方”。

最终，在演员张宝雯的指导与帮助下，有两位演员分别获得了“校长特别奖”与“最受媒体欢迎奖”的优秀成绩。

　　据悉，动作演员出身张宝雯演了很多经典角色，从业十几年来拍摄过多部耳熟能详的作品，由其塑造的《百万新娘》中的方宝莲，《活佛济公》中的绿姬，《全城戒备》中擅长东方武术的姚丽都受到了观众的欢迎和业内人士的好评，可本尊却少为人知，这个节目可以请到她，确实挖出了宝藏演员！

近期更是拍摄了《白昼萤火》、《美丽》等多部文艺类电影作品，让我们一起期待宝藏演员张宝雯为我们带来更多更好的作品吧。

盘点2024评分前十电视剧：《小巷人家》第六，《我是刑警》没上榜

正所谓：萝卜青菜，各有所爱。

看完之后，你一定会有自己的判断。

第十名：追风者 7.8分的《追风者》由王一博，李沁，王阳，张天阳等主演，以银行职员魏若来的成长史作为切入点，讲述了上世纪30年代我党在经济战线上与敌人斗争的故事。

这部剧最大的看点就在于：它既是扣人心弦的谍战剧，又是专业程度非常高的职场剧。

近些年，以民国时期金融改革为主线拍摄的电视剧，在我的印象里，这是第一部。

其中有些剧情非常大胆，诸如揭露了：孔宋之争，库券事件等。

难怪有好些网友，将这部《追风者》比作：《繁花》前传。

从演员的角度来看，王一博和李沁的表现都很不错。

但我必须要重点表扬王阳，他饰演的沈图南，给我留下了非常深刻的印象。

最后的大结局：沈图南弃暗投明，与长征归来的魏若来在上海滩重逢。

在我看来，这是结束，也是开始。

第九名：春色寄情人 7.9分的《春色寄情人》是由李现，周雨彤，刘琳等主演，以市井烟火气为基调的都市爱情剧。

李现饰演的陈麦冬的职业很特殊，是一位遗体整容师。

周雨彤饰演的庄洁，她右腿膝盖下装的是义肢，所以看似活泼开朗的她，其实内心充满了自卑。

本来已经渐行渐远的两个人，多年后因为庄洁回乡偶遇陈麦冬，他们心中的对彼此的情愫，顿时被点燃了。

虽然过程是曲折的，但结局是美好的。

这部剧的最后，庄洁放弃了上海的事业，选择留在陈麦冬身边，拥抱幸福。

讲到这里，相信看了这部剧的观众，很容易拿李现主演的另一部《去有风的地方》与之作比较。

其实这两部并没有什么可比性，虽然都是爱情剧，但基调完全不同。

就我而言，最大的感观就是：李现与周雨彤搭档，笑容相较于与刘亦菲，少了很多。

第八名：边水往事 7.9分的《边水往事》是由郭麒麟，吴镇宇，尤勇智，王迅等主演的冒险片，讲的是意外流落到三国交界处的沈星如何自救的故事。

这是我第一次看郭麒麟出演这样的悲情角色，原谅我此前对他的印象还停留在只能搞笑上。

这部剧的整体氛围充满了紧张刺激以及悲哀无奈遗憾。

就大结局而言，沈星虽然最终安全回国了，但他同时失去了在三边坡那里收获的友情和爱情。

而猜叔作为三边坡真正的大佬，他在杀害兄弟但拓后，也赢得了最后的胜利。

追完这部剧，我最大的收获就是明白了：环境对于人性，有着举足轻重的作用。

在三边坡那样的地方，人性的善良是弥足珍贵的。

沈星能够最终在那个地方活下来，全靠了保持初心。

当然，运气也至关重要。

第七名：大江大河之岁月如歌 8.0分的《大江大河之岁月如歌》是由王凯，杨烁，董子健，杨采钰等主演的《大江大河》三部曲之中的最后一部。

作为《大江大河》系列剧的忠实粉丝，说实话，对于这部剧我是充满了遗憾。

相比起前两部，这部《大江大河3》尽管是原班人马，但就剧情来讲，是最不尊重原著的。

一开始，宋运辉被贬到彭阳农药厂的剧情是编剧加的，我个人认为这是画蛇添足了，还不如像原著那样，多讲讲宋运辉在东海厂的故事。

还有雷东宝的黑化，剧情拍得太着急了，好像有人在后面拼命催一样。

至于杨巡被梁思申打压，从破产到重生的戏，更是敷衍得很。

如果这部《大江大河3》的剧情能够拍出原著的剧情，由此多拍一部《大江大河4》，那一定会精彩许多。

总而言之，真是可惜了。

第六名：小巷人家 8.2分的《小巷人家》是由闫妮，李光洁，郭晓冬，蒋欣等主演的年代剧。

从观众的评价来看，这部剧应该是今年最好的年代剧了。

如果将这部剧与同样优秀的《人世间》放在一起，就能看出在同样的时代背景下，我国南北方的差异还是非常明显的。

既然是盘点，那我们就直接讲讲这部剧的大结局吧。

没有意外，年代剧到最后一般都是大团圆，这部剧也是如此。

不过所有的圆满之中，都会有遗憾。

林栋哲和庄筱婷终于如愿落户上海，庄图南和李佳也结束长跑，走到了一起。

但是从庄图南与李佳家人见面的情况来看，很明显李佳的家人对于庄图南并不是很满意。

还有最后的全家福，没有向鹏飞，是不完整的。

最后要讲讲全剧“大反派”庄超英，强行洗白，黄玲这么多年的委屈就白受了吗？ 第五名：日光之城 8.6分的《日光之城》，是由周游，杨秀措，张桐，旺卓措等主演的，具有浓浓民族特色的电视剧。

“日光之城”这个名字，非常明确地指出了这个故事的发生地在拉萨。

就大结局而言，这部剧是少有的完美结局。

久美准备参加运动会，格桑入选飞行员招募，索朗成功与老板签约。

阿什莉申请调到西藏分公司，与索朗一起并肩作战。

终究这一对恋人解除了曾经的误会，再也不会错过对方了。

还有许少杰离开拉萨，与心爱的曲宗分开后，本来以为他们的缘分就此结束了。

没有想到在最后时刻，许少杰竟然神奇般地回来了。

看到这种既没有彼此约定，又非常默契的相信对方的爱情，实在是太美好了。

第四名：唐朝诡事录之西行 8.6分的《唐朝诡事录之西行》是由杨旭文，杨志刚，郜思雯，孙雪宁等主演的悬疑古装剧。

这部剧是唐朝诡事录系列的第二部，由于延续了第一部的“黑马”基因，一开播就热度爆表。

据传，第三部正在筹备阶段，应该是肯定要拍的。

从剧情来讲，这部剧的故事背景是唐睿宗时期，在公主与太子分庭抗礼的情况下，卢凌风和苏无名一行人的破案故事。

随着最后一个案子“供养人”被破解，杀害曹公最小儿子曹多宝的凶手也被揪了出来。

原来这就是因曹公家产分配不均，引发的惨案。

但如果往深处看，这个案子的始作俑者很有可能是即将被“花甲葬”的曹公。

因为被害的曹多宝并不是他亲生的，而且最后对他不忠不孝的女儿以及两个女婿都被他踢出局了。

从最终受益者的角度分析，这个案件最大的受益者，其实就是曹公本人。

卢凌风等处理完这个案件之后，就接到了皇帝命令，要护送金桃回长安。

这也为第三部“《唐诡之长安》拉开了序幕。

第三名：天行健 8.8分的《天行健》是由秦俊杰，刘宇宁，黄梦莹等主演的年代剧，故事背景发生在晚清末年。

因为皇宫中的一份几乎能改天换地的藏宝图失窃，进而让一群各有奇才的人聚到一起，进而开启了一段惊心动魄的寻宝故事。

那是一个从冷兵器到热兵器过渡的时代，作为曾经的御前带刀侍卫的门三刀这样的功夫高手，到最后也明白了这样一个道理：任你功夫再高，也不是枪的对手。

还有穆青，曾经也是大内侍卫。

他寻宝是想把宝藏还给朝廷，没有想到，到最后他却把宝藏给了同盟会，自己也加入了推翻朝廷的队伍。

从大结局来讲，这部《天行健》是一部悲剧，穆青，卓不凡，乌兰珊，林安静，王家洛，门三刀等都下线了。

但革命哪有不死人的，生在那个年代，他们完成了自己的使命。

这也是他们最好的归宿。

第二名：我的阿勒泰 8.9分的《我的阿勒泰》，是马伊琍，周依然，于适，蒋奇明等主演的，剧本改编自李娟的同名小说。

故事的发生地就是新疆阿勒泰，拍摄地也是新疆阿勒泰。

李文秀因为在城市里混不下去，就回到了在牧场开小卖部的母亲张凤侠身边。

在这里，她遇到同样回乡的帅小伙巴太。

在大结局时，巴太为了救李文秀，亲手射死了自己最爱的宝马：踏雪。

之后，巴太为了自己的赛马事业离开了。

几年后，巴太回来，与李文秀再续前缘。

相较于前面的那些剧，《我的阿勒泰》的剧情其实不复杂。

那么它凭什么能得这么高的分呢？ 在我看来，除了真实，还是真实。

景是真的，人是真的，故事中蕴含的感情也是真的。

第一名：山花烂漫时 9.6分的《山花烂漫时》，是今年国产电视剧，当之无愧的冠军。

这部剧是由宋佳，兰西雅，聂远，姜超等主演的，以云南华坪女高校长张桂梅的真实事迹改编创作而成的。

与《我的阿勒泰》一样，这部剧之所以能获得如此高的分，还是源自真实。

唯有真实，才最能打动人心。

在这里，必须要表扬女主宋佳，她表现出来的张桂梅与之前海清版的张桂梅比起来，没有过分去表现苦难，让观众更有亲切感。

当然，这部剧中聂远饰演的周善群，还有姜超饰演的马永强，也为这部剧加分不少。

到大结局时，女高的四朵金花都逆转了自己的人生。

张桂梅依然带病继续工作，周善群退休，陈四海也达成心愿，成为了小学校长。

总结 看完以上的前十名，是不是与你心中的前十名有些不同？ 譬如最近很火的《我是刑警》以及正在热播的《清明上河图密码》，都没有出现在这份榜单里。

究其原因，还是那句话：作为一部电视剧，在叫好与叫座之间，一定需要平衡。

宇哥带你读原著，感谢你的阅读。

想了解更多相关内容，欢迎关注我，下回有期。

“我是幸运的普通人”——对话青年歌手周深

资料图片“你们来自哪里？”“中国台湾！”周深的福州演唱会上，他与现场歌迷的互动，引来热烈的欢呼声，瞬即登上网络热搜。

出道11年，从《大鱼》《灯火里的中国》到《小美满》，他演唱过诸多大众耳熟能详的流行歌曲，带着音乐不断走向国际舞台。

巡回演唱会从国内开到海外，一票难求……他的歌声，魅力何在？近日，人民日报记者对话周深，听他讲述歌声背后的故事。

记者：歌为心声。

你最想跟大家呈现什么样的音乐？周深：从心出发，是创作的起点。

我不会去创作或者演唱自己都不被感动的作品。

尤其是在这么多场演唱会后，我更加明确这一点。

看到从各地赶来的歌迷，看到从七八岁到七八十岁的歌迷，大家因为音乐聚在一起。

我时常感觉在和不同时空的自己“对话”。

《空壳》有句歌词，“我欣然都接受，空和满在此刻换手”。

我时常想，音乐创作不正是如此吗？就是一个把自己装满、再将满载卸下、不断出发的过程。

我用音乐写自己的人生日记，而每一页都有与我同频的人们，这是多么幸福的一件事。

记者：你曾说，“希望做一个‘新人歌手’，永远带给大家新鲜感。

”怎样营造这种新鲜感，又如何在这个过程中强化歌者自身的辨识度？周深：音乐永远在释放我们的想象，像水和容器。

你的想象是方的，音乐就是方的；你的想象是圆的，音乐就是圆的。

多好啊！音乐能盛满世间的故事。

而我能做的，就是“绞尽脑汁”表达我对音乐理解的极限，保持站上舞台的敬畏感——我永远在想，怎样面对第一次听我唱歌的人。

每当全场合唱《灯火里的中国》《若梦》，我的心中都满是感动。

唱一万次，我都还想再唱一万零一次！“怕你飞远去，怕你离我而去”……像我唱《大鱼》，从没有“轻松驾驭”的感觉，每次演唱的心境都是新的，会将自己的情感和故事带进去。

所以前奏响起，我还是非常紧张，能感受到它对我的非凡意义。

每一首歌都是我与音乐的链接，都是我和自己、和更多人情感产生的链接，我无比珍惜。

这也许就是“周深”的辨识度。

记者：《灯火里的中国》《大鱼》等歌曲在海外也都有很好的反响和传播度。

这种跨越国界、打动人心的力量是什么？流行音乐怎样更好挖掘、利用民族文化和音乐传统？周深：读书时，我给国外老师们听《大鱼》，他们会感慨“这是你们中国音乐的样子”。

我在《大鱼》尾声的哼唱，结合了美声唱法，而咬字和旋律是中国风格的。

我当时就在想，“不一样”真的很有魅力！把自己的味儿唱足，就会吸引别人，反之，一味迎合会失去特色。

“中国风”的路很宽广。

越来越多年轻人为民族音乐、民族乐器注入新的生命力，有电琵琶，有阮和吉他的跨界。

“民族+流行”从来不是简单的元素叠加，它需要不割裂的融合，能把听众带入中国风格的意境中去。

我会从听众角度去听自己的歌。

比如，以故宫为主题的《光亮》中加了段戏腔，这种感觉像什么呢？有点像水墨画泼墨的那一笔，像诗歌抒情的段落，人们会愿意在这个意境中停留。

听好歌，便是这样的心情。

记者：互联网时代，人人都可以是歌手，有评论甚至认为歌曲留住听众的时间已经进入“7秒副歌”时代。

面对庞大的创作覆盖面和创作主体，你怎样看待流行音乐的核心竞争力？周深：现在任何一首歌曲都有可能在某个瞬间、不同渠道被大家听到，更加百花齐放。

音乐有自己的功能性和丰富性，无法用单一标准去判定。

比音高？高音、中音、低音，各有其美。

比风格？每个风格的味儿都不同，关键是掌握好你自己音乐风格，有自己的味儿。

最近，我有幸作为师资团的一员，参与中央广播电视总台的音乐人才选拔节目《中国唱将》，去寻找更多能代表国家舞台的声音。

在这个过程中，我感到了一种使命感！因为站在台上的他们，也是那个曾经渴望被听见的我。

流行音乐的核心竞争力始终是人。

技巧的高超、词曲的走心、演绎的感染力，甚至是新鲜的编曲混音方式——那些让人“耳目一新”的声音，都是由人来完成的。

唱出大众心声的歌手，艺术生命就会很长。

我愿意和大家一起努力。

记者：对自己的未来，你有什么样的期待？周深：我是从山村走出来的孩子，现在成了一名歌手，那么多的舞台向我敞开，这是我小时候不敢想的。

所以我只能用“幸运的普通人”去概括自己，幸运自己赶上了这样的好时代。

当机会摆在面前，凭空想象，全是问题，得多去尝试。

就像选歌，在录音棚唱一下Demo，才知道效果。

我曾请教前辈老师“上台紧张怎么办”，答案就是“做好最该做的、最基础的事情”。

对我来说，这件事就是好好唱歌，珍惜每一个舞台。

“向光而行为热爱”，我相信认真的人总能得到回响。

你的汗水洒在哪里，你的舞台就在哪里。

（记者 王瑨） 周深演出照。

资料图片“你们来自哪里？”“中国台湾！”周深的福州演唱会上，他与现场歌迷的互动，引来热烈的欢呼声，瞬即登上网络热搜。

出道11年，从《大鱼》《灯火里的中国》到《小美满》，他演唱过诸多大众耳熟能详的流行歌曲，带着音乐不断走向国际舞台。

巡回演唱会从国内开到海外，一票难求……他的歌声，魅力何在？近日，人民日报记者对话周深，听他讲述歌声背后的故事。

记者：歌为心声。

你最想跟大家呈现什么样的音乐？周深：从心出发，是创作的起点。

我不会去创作或者演唱自己都不被感动的作品。

尤其是在这么多场演唱会后，我更加明确这一点。

看到从各地赶来的歌迷，看到从七八岁到七八十岁的歌迷，大家因为音乐聚在一起。

我时常感觉在和不同时空的自己“对话”。

《空壳》有句歌词，“我欣然都接受，空和满在此刻换手”。

我时常想，音乐创作不正是如此吗？就是一个把自己装满、再将满载卸下、不断出发的过程。

我用音乐写自己的人生日记，而每一页都有与我同频的人们，这是多么幸福的一件事。

记者：你曾说，“希望做一个‘新人歌手’，永远带给大家新鲜感。

”怎样营造这种新鲜感，又如何在这个过程中强化歌者自身的辨识度？周深：音乐永远在释放我们的想象，像水和容器。

你的想象是方的，音乐就是方的；你的想象是圆的，音乐就是圆的。

多好啊！音乐能盛满世间的故事。

而我能做的，就是“绞尽脑汁”表达我对音乐理解的极限，保持站上舞台的敬畏感——我永远在想，怎样面对第一次听我唱歌的人。

每当全场合唱《灯火里的中国》《若梦》，我的心中都满是感动。

唱一万次，我都还想再唱一万零一次！“怕你飞远去，怕你离我而去”……像我唱《大鱼》，从没有“轻松驾驭”的感觉，每次演唱的心境都是新的，会将自己的情感和故事带进去。

所以前奏响起，我还是非常紧张，能感受到它对我的非凡意义。

每一首歌都是我与音乐的链接，都是我和自己、和更多人情感产生的链接，我无比珍惜。

这也许就是“周深”的辨识度。

记者：《灯火里的中国》《大鱼》等歌曲在海外也都有很好的反响和传播度。

这种跨越国界、打动人心的力量是什么？流行音乐怎样更好挖掘、利用民族文化和音乐传统？周深：读书时，我给国外老师们听《大鱼》，他们会感慨“这是你们中国音乐的样子”。

我在《大鱼》尾声的哼唱，结合了美声唱法，而咬字和旋律是中国风格的。

我当时就在想，“不一样”真的很有魅力！把自己的味儿唱足，就会吸引别人，反之，一味迎合会失去特色。

“中国风”的路很宽广。

越来越多年轻人为民族音乐、民族乐器注入新的生命力，有电琵琶，有阮和吉他的跨界。

“民族+流行”从来不是简单的元素叠加，它需要不割裂的融合，能把听众带入中国风格的意境中去。

我会从听众角度去听自己的歌。

比如，以故宫为主题的《光亮》中加了段戏腔，这种感觉像什么呢？有点像水墨画泼墨的那一笔，像诗歌抒情的段落，人们会愿意在这个意境中停留。

听好歌，便是这样的心情。

记者：互联网时代，人人都可以是歌手，有评论甚至认为歌曲留住听众的时间已经进入“7秒副歌”时代。

面对庞大的创作覆盖面和创作主体，你怎样看待流行音乐的核心竞争力？周深：现在任何一首歌曲都有可能在某个瞬间、不同渠道被大家听到，更加百花齐放。

音乐有自己的功能性和丰富性，无法用单一标准去判定。

比音高？高音、中音、低音，各有其美。

比风格？每个风格的味儿都不同，关键是掌握好你自己音乐风格，有自己的味儿。

最近，我有幸作为师资团的一员，参与中央广播电视总台的音乐人才选拔节目《中国唱将》，去寻找更多能代表国家舞台的声音。

在这个过程中，我感到了一种使命感！因为站在台上的他们，也是那个曾经渴望被听见的我。

流行音乐的核心竞争力始终是人。

技巧的高超、词曲的走心、演绎的感染力，甚至是新鲜的编曲混音方式——那些让人“耳目一新”的声音，都是由人来完成的。

唱出大众心声的歌手，艺术生命就会很长。

我愿意和大家一起努力。

记者：对自己的未来，你有什么样的期待？周深：我是从山村走出来的孩子，现在成了一名歌手，那么多的舞台向我敞开，这是我小时候不敢想的。

所以我只能用“幸运的普通人”去概括自己，幸运自己赶上了这样的好时代。

当机会摆在面前，凭空想象，全是问题，得多去尝试。

就像选歌，在录音棚唱一下Demo，才知道效果。

我曾请教前辈老师“上台紧张怎么办”，答案就是“做好最该做的、最基础的事情”。

对我来说，这件事就是好好唱歌，珍惜每一个舞台。

“向光而行为热爱”，我相信认真的人总能得到回响。

你的汗水洒在哪里，你的舞台就在哪里。

（记者 王瑨）