王宝强新作八角笼中厦门路演 观众为主创送上惊喜手绘海报

影片通过一群孩子的励志成长故事向观众传递出力量与希望，现场观众表示“有被治愈到”。

《八角笼中》于7月2日-7月5日全国点映，将于7月6日全国上映，截止上映前5天，影片点映及预售总票房已破2亿。

1.《八角笼中》导演、领衔主演王宝强2.《八角笼中》领衔主演史彭元　　向阳能量治愈观众 王宝强“演员粉”转“导演粉”　　路演现场气氛火爆，有观众“二刷”、“三刷”，并表示要和朋友、家人继续走进影院支持电影。

现场，有观众被影片中向腾辉与孩子们突破命运重围的能量治愈：“我的感受是这是一部特别治愈的电影，非常感谢宝强哥拍出这部电影，鼓励到我们这些比较焦虑的一群人。

”对于此次王宝强导演带来的优秀作品，有观众称自己从王宝强的“演员粉”转“导演粉”。

现场观众还表示无论是恰到好处的BGM、还是精彩的打斗，都让人热血沸腾。

3.《八角笼中》主演王迅4.《八角笼中》主演张祎曈　　影片中“生如野草、不屈不挠”的励志精神让众多观众为之动容，有小影迷在观影结束后激情呐喊“这部电影拍的非常好”，备受鼓舞的他称：“他们都可以冲破命运的牢笼，而我们有更好的条件，为何不努力呢？我们要努力成为国家的栋梁。

只要努力，什么都可以！

”激情发言获得了在场观众雷鸣般的掌声。

导演王宝强也回应道：“这就是拍这部电影的意义，让小朋友看了之后，拼搏、有力量，什么都不怕！

”现场，还有热心观众送上手绘电影海报，希望《八角笼中》票房大卖。

　　主创畅聊拍摄细节 鼓励观众激发能量与斗志　　现场，众主创不仅分享了幕后的拍摄故事，还与现场观众畅聊影片的细节呈现与深刻表达。

多位观众被影片中苏木的比赛戳中，黑白画面让人印象深刻，导演王宝强也分享了这场戏的设计初衷，“这些孩子的出身就是黑白的，没有人去关注他们，身上也没有光彩，他们就是要靠自己向命运挥拳，胜利了身上才会有彩虹。

没有人可以随随便便成功，这个也寓意着人生的转变。

”导演王宝强还鼓励大家激发自己的能量：“别人怀疑你，你不能怀疑自己，越是艰难的时候越要往好的方向想，往成功去想，我就是这样一路走过来的。

要有自信，要有斗志心，要激发出自己最大的能量。

”5.《八角笼中》厦门路演现场　　与王宝强有着多年合作的王迅称《八角笼中》是王宝强导演的“高考作文”，现场观众纷纷为这篇“高考作文”打出“满分”的成绩。

王迅还分享道：“宝强永远保持着自己的本色和初心，他踏踏实实地给大家拍像他的生活经历的电影，我相信大家都已经感受到宝强要表达的内容了”，并称赞道：“这6年，从他的导演1.0时代到了现在导演的2.0时代。

”史彭元也分享了此次与王宝强导演合作的感受：“因为第一场戏我当时很紧张，心理压力也很大，一直没有找到状态。

宝强导演坐在床边安慰我说，没关系，不是所有人都可以瞬间进入状态的，静下心来慢慢感受，没关系，不行就再来，没事儿。

”张祎曈称拍完电影后，自己收获颇丰：“对我来说这是一个很难得的机会，不只是收获表演上的经验，还收获了一群好朋友，收获了观众对我们电影的认可。

”　　电影《八角笼中》由北京乐开花影业有限公司、图木舒克向日葵影业有限公司、天津猫眼微影文化传媒有限公司、无锡宝唐影业有限公司出品，北京壹同传奇影视文化有限公司、光铭视界（深圳）影业有限公司、新疆豪豪影业有限公司、峨眉电影集团有限公司、北京元气娱乐文化有限公司、北京洲际兄弟影视文化有限公司、北京微梦创科网络技术有限公司联合出品。

7月6日，全国上映！

2025年“十佳电视剧”：《生万物》第10，第9名差点“播不了”

从西北戈壁中刮起悬疑风暴的《沙尘暴》，到延续古装探案的《唐朝诡事录之长安》。

有聚焦东北抗联的战争史诗《归队》，亦有根植真实历史的谍战大作《沉默的荣耀》。

盘点年度十佳国产剧，看看排名是否众望所归？ 第10名：《生万物》 这部由刘家成执导，杨幂、欧豪领衔主演的剧集，播出后迅速成为现象级的收视爆款。

跟一般年代剧的最大不同在于，土地才是整部剧真正的主角。

剧集以1926年至1944年的鲁南天牛庙村为背景。

通过宁、封、费三个家族的命运沉浮，揭示了中国农民与土地之间深入骨髓的关系。

杨幂饰演的宁绣绣拥有完整的人物弧光。

从被父亲弃救的怨恨，到融入农家生活的坚韧，她展现了像土地般顽强的生命力。

本剧的群像塑造尤为出彩，老戏骨倪大红饰演的守财奴宁学祥让人恨得牙痒，秦海璐饰演的费左氏则呈现出封建礼教的残酷。

最出圈的则是迟蓬老师塑造的大脚娘，她通过真实的表演和对角色的深刻理解， 让大众重新认识这位好演员。

第9名：《人生若如初见》 这部剧命途多舛，能播出实属不易。

王伟执导，李现、春夏、魏大勋等实力派演员主演。

以其精良的制作和饱满的群像演技，曾引发广泛的讨论和争议。

本剧聚焦的历史时期在以往影视作品中较为冷门，1900年至1912年辛亥革命之间的12年。

通过一批青年赴日留学并归国救国的故事，再现了那个动荡时代的画卷。

本剧最令人惊喜之处，同时是最大争议在于它摒弃了传统历史剧“非黑即白”的人物塑造方式。

选择良弼为人物原型的男主角梁乡，就是那个喊出“我死，大清遂亡”的清末少壮派保皇党，只能说相当大胆。

在如今的舆情环境下，这部剧是不可能被立项，更不可能播出的。

不过，它在提供某种解构历史的角度上还是有意义的。

毕竟百年前的青年，并不知道未来的中国该走向何方。

就如剧中的一句台词：门上有一把锁，但是你手里有很多把钥匙，你只能一把一把地去试。

第8名：《凡人修仙传》 这部由杨洋、金晨主演的古装仙侠剧。

以独特的“凡人流”叙事和返璞归真的美学追求，打破了当前仙侠剧的创作窠臼。

凡人IP享誉国内，无论是网文原著，还是动画版，都拥有巨大的粉丝基础。

杨洋饰演的韩立无疑是剧集的核心，他成功实现了形象的转型，并收敛了过去的偶像光芒。

配角阵容是该剧的一大亮点。

金士杰饰演的墨大夫堪称一绝，他将表面的和善与内心的阴狠切换自如。

李乃文饰演的李化元则自带松弛感，既有师长的威严又不乏亲和力。

柳岩塑造的红拂长老也令人印象深刻，一袭红衣，英姿飒爽，笑里藏刀的表情把握得恰到好处。

本剧最大的价值在于，让仙侠剧重回人间烟火，让观众在奇幻的修仙世界中，看到了属于普通人的生活与奋斗。

第七名：《棋士》 这部由王宝强监制并主演，陈明昊、李乃文等实力派演员助阵的犯罪悬疑剧，被网友调侃为“中国版绝命毒师”。

它将围棋智慧与人性抉择巧妙融合，获得收视与口碑双丰收，成为今年最具讨论度的剧集之一。

阔别荧屏12年，王宝强的回归令人惊喜，他成功塑造了从普通围棋老师到高智商罪犯的崔业一角。

他从开始的懦弱隐忍、被迫防守，到后来执子入局、癫狂进攻，将角色滑入犯罪深渊的心理变化演绎得层次分明。

陈明昊饰演的警察哥哥崔伟同样出色，将面对弟弟走上歧路时的复杂情感演绎得极为真实。

而结尾关于兄弟二人的开放式结局，则为观众开启解读狂欢提供了很好的锚点。

戏里戏外，棋局终会落幕，而生活仍在继续。

第6名：《扫毒风暴》 由段奕宏和秦昊主演，是近年来影响力最大的国产刑侦犯罪剧之一。

作为一部聚焦上世纪90年代我国禁毒斗争的剧集。

通过多线叙事、精湛演技和风格化影像，赢得了观众和主流媒体的一致好评。

段奕宏饰演的缉毒警察林强峰打破了传统的警察形象，他是一位从边境卧底归来的缉毒警。

他抓住人物的精髓，表面看似吊儿郎当，实则敏锐警觉。

秦昊饰演的反派卢少骅走的是内化路线，从普通化工厂保卫科副科长一步步堕入犯罪深渊。

通过不动声色的表演，展现出角色沉稳阴鸷又善于玩弄人心的特质。

当下围绕这个话题讨论较多，这部剧的意义更是不言而喻。

如果对吸毒者“宽容”，那我们又该如何向那些牺牲的缉毒警交代？ 第5名：《命悬一生》 本剧由正午阳光出品，黄轩、李庚希领衔主演。

以多线叙事和人物群像塑造为核心，在悬疑外壳下包裹了深刻的人性探讨。

黄轩一人分饰两角，胆小懦弱的徐庆利和性格狠厉的倪向东。

他从造型到肢体语言都彻底颠覆了过去文艺小生的形象，以金发黄毛混混造型出场，让观众眼前一亮。

李庚希饰演的吴细妹则完美诠释了一个在苦难中挣扎的女性形象，既是家暴受害者，又是冷酷的施害者。

当她挥刀杀夫时的决绝，仿佛让人看到《漫长的季节》中一位故人。

剧集开篇以木箱藏尸案为引子，通过罗生门式的多视角叙事，逐步揭开三位主角跨越十余年的命运纠葛。

徐庆利的懦弱逃避、吴细妹的绝望反抗、曹小军的盲从付出，都折射出性格决定命运的精神内核。

本剧在展现人物命运的同时，似乎在向观众追问：当生活将你逼入绝境，你的选择会是什么？ 第4名：《归队》 本剧用最朴素的方式，诠释了什么叫真实的抗战精神。

臧溪川执导，高满堂编剧，胡军、李乃文、袁姗姗等主演。

故事在央视八套收官时，抗联小队也最终完成集结。

老排长鲁长山、田小贵和兰花儿却悲壮牺牲，这悲伤的结局让不少观众落泪。

剧集的成功，得益于一群演活角色的演员，他们没有把角色当成脸谱化的人物，而是赋予了每个角色独特的性格与故事。

胡军为饰演排长鲁长山（又称“老山东”），是这支队伍的灵魂。

他将一位为革命而舍弃小家的父亲和丈夫演绎得颇为动人。

尤其是当一直缺少父爱的儿子，终于向他喊“爹”告别时，他却没有回头。

但满眼泪水和决绝的背影又将硬汉的柔软表现得淋漓尽致。

李乃文饰演的汤德远是剧中最复杂的角色之一，从抗联战士到有家庭的普通人，被其演绎得层次分明。

蒋欣饰演的酒馆老板大阔枝，不是传统意义上的“女英雄”，而是一个在乱世中兼具烟火气与侠气的独特女性。

让抗战剧的艺术表达再次回归人民立场和普通人的视角，或是本剧最大的贡献。

正是因为每个人都有回家的理由，才让归队显得那么令人动容。

第3名：《唐朝诡事之长安》 当多数国产剧续集难逃一部不如一部的魔咒时，《唐诡3》却逆势而上，继续维持了较高的制作水准。

四年三季，评分全部稳稳站在8分以上。

难怪“关系户”杨志刚会说，这部剧是他的“养老金”和“长期饭票”。

系列的成功源于它不依赖顶流明星，而是让演员在统一的世界观里深耕角色，最终形成了独特的“唐诡小队”魅力。

杨旭文饰演的卢凌风在这一季中展现了更为丰富的情感层次。

他在面对母亲长公主与天子的权力博弈时，将忠孝两难的纠结与隐忍演绎得入木三分。

杨志刚饰演的苏无名已然成为全剧的灵魂人物。

他慢条斯理的语调与恰到好处的幽默感，让角色既有智慧长者的沉稳，又不失生活气息。

一直被低估的老戏骨陈创饰演的费鸡师依旧是笑点担当，为紧张的探案剧增添了一抹温情。

制作方已宣布第四季《唐诡奇谭》仍为原班人马，采用中剧形式，预计在明年上线。

本剧的野心已不满足于用六季来讲述，最终大结局有可能被拍成大电影，则令观众兴奋不已。

第2名：《沙尘暴》 漫天黄沙卷起的不仅是西北小城的尘埃，更是深藏的人性暗流。

12集短剧《沙尘暴》成为2025年悬疑剧的一匹黑马。

以其粗粝真实的美学风格和深沉的人文关怀，在众多悬疑剧中脱颖而出。

故事设定在资源枯竭的西北小城库鲁，它从一桩八年前的锅炉焚尸案的复查讲起。

层层剥开小城居民之间错综复杂的熟人社会关系网。

段奕宏饰演的陈江河是近年荧幕上令人难忘的警察形象之一。

他并不完美，而是一个有私心、有软肋、有挣扎的普通人。

为了孩子上学、婚姻维系，他曾想方设法逃离这片土地。

这种复杂性被段奕宏诠释得颇为真实，增加了角色的代入感。

本剧同时也引发了观众对底层女性困境的广泛讨论。

刘盈盈一生都想“走出去”，却终究在命运巨轮下无可奈何地“留下来”。

城市化进程中，有人选择离开家乡，也有人选择坚守，而本剧的精神内核是：总会有人要回来。

第1名：《沉默的荣耀》 “若一去不回，便一去不回。

” 吴石将军赴台前留下的这句话，为这部年度热剧定下悲壮基调。

这部聚焦台湾省隐蔽战线的电视剧，以其真实的力量和演员精湛的演技，成为2025年现象级的作品。

观众早早便得知吴石将军悲壮的结局，却依然怀揣着复杂的心情热爱并追剧。

在这种罕见的“失败叙事”中，华夏儿女都获得共情，这是我们最朴素的民族情绪：台湾当归。

于和伟饰演的吴石将军，是今年荧幕上最令人难忘的角色。

他没有夸张的表情，而是将所有波涛汹涌都藏在心底。

战友为保护他自杀那场戏，他下车脚步沉重，眼神瞬间暗淡，嘴角微抖，这种克制的悲痛比大哭更扎心。

吴越饰演的朱枫更是贡献了教科书级别的表演，将特工的警觉与紧张感自然呈现。

在她吞金自尽前，既有对生的留恋，更有对信仰的坚守，十秒内复杂的情绪转换，堪称全剧的高光时刻。

余皑磊的反派谷正文，则成为“谍战剧史上最可恨之人”的有力竞争者。

他用微表情和眼神构建深不见底的城府，令人隔着屏幕都感到窒息。

《沉默的荣耀》打破了“沉默”，让尘封的历史成为集体的民族记忆。

随着剧集热播，两岸的民众用不同的方式祭奠吴石将军为代表的英烈。

何以告慰英灵？唯有台湾早日回归祖国。

总结 这十部脱颖而出的作品，共同绘制了一幅多元而富有生机的中国故事图谱。

有《唐朝诡事录之长安》的奇诡盛宴和《凡人修仙传》的视听革命，也有《沉默的荣耀》的厚重历史感和现实意义。

最好的故事，永远在深刻地理解我们身处的世界，并勇敢地想象它的未来。

那么，你的年度最佳是哪部作品？（撰文：木未舟）

再有钱有什么用？王一博攀岩坠海，陈道明10年前的忠告字字应验

当那个被誉为“全能战神”的男人，指尖一滑，从数米高的岩壁坠入冰冷深海的瞬间，时间仿佛凝固。

这不是电影特效，而是28岁王一博在节目录制中真实上演的惊魂一刻，全网哗然，粉丝心碎。

节目组迅速用“专业防护”、“万无一失”来安抚人心！王一博曾说挑战极限才叫活着，却差点用生命买单。

陈道明多年前那句警告，此刻如同惊雷炸响：“健康才是一切的根基！” 一、还原王一博坠海的108秒 让我们把时钟拨回到那个惊心动魄的下午。

地点，是一处风景壮丽却也暗藏凶险的海边悬崖。

王一博面临的挑战，是攀爬一处看似并不算太高，实则暗藏玄机的天然岩壁。

这个环节的名称听起来就足够刺激：“深水抱石”，意味着脚下不是柔软的垫子，而是深不可测的大海。

节目组的安全预案堪称“教科书级别”。

事后公布的数据显示，岩壁高度精确到3.8米，下方海水深度2.4米，水底还额外铺设了厚实的缓冲层。

空中，有无人机实时监控；水面，两艘救生艇随时待命；岸边，六名持证救生员和医疗团队目光如炬。

甚至，他们还请来了曾打造过奥斯卡级攀岩纪录片《徒手攀岩》的幕后天团担任顾问，并由专业替身反复测试了超过二十次落水方案。

然而，大自然总有它的“脾气”。

问题就出在那些被海浪常年冲刷的岩壁上。

一层肉眼难以察觉的滑腻藻类，成了最致命的陷阱。

就在王一博发力向上，试图抓住一个关键支点时，指尖传来的只有湿滑的触感。

身体的重量瞬间失去支撑，平衡被彻底打破。

万幸的是，千钧一发之际，他下意识地调整姿态，双脚笔直地插入水中，这是专业潜水员都认可的、能最大限度化解冲击力的标准动作。

水花四溅，几秒后，他在安全人员的簇拥下重新露出头颅，脸色苍白，但意识清醒。

一场“可控的意外”结束了，但它投下的心理冲击波，才刚刚开始扩散。

二、全能顶流的“拼命勋章” 如果只看这次坠海，或许会认为这只是一个小概率事件。

但只要稍微深挖一下王一博的“运动履历”，你就会发现，他的身体简直就是一部行走的“极限运动受伤编年史”。

那个在舞台上光芒万丈的偶像，私下里却是个不折不扣的“伤痕收藏家”。

他的第一重硬核身份，是持证上岗的职业摩托车赛车手。

这项运动的速度与激情背后，是与死神擦肩而过的残酷现实。

2020年那场亚洲公路摩托车赛，至今仍是车迷心中的一场噩梦。

他在高速过弯时与对手发生碰撞，整个人连人带车被甩出十几米远。

赛后，镜头清晰地记录下他腿上那道深可见骨的伤口，缝合了数十针。

所有人都以为他会就此退赛，可仅仅三天后，他缠着厚厚的绷带，再次跨上了发车线。

那份倔强令人动容，但那份疼痛，却被藏在了赛车服之下。

而作为官方认证的滑板推广大使，他的脚踝和手腕更是“重灾区”。

为了练成一个高难度动作，摔倒、再爬起来，是每天的必修课。

粉丝们在各种路透和直播里，早已习惯了他手腕上若隐若现的膏药贴，或是手臂上新增的几道划痕。

攀岩磨破的掌心，丛林探险时被树枝刮伤的脸颊……这些看似不起眼的小伤，共同构成了“战神”光环下，那个真实而脆弱的B面。

王一博的执着是对热爱的坚守，他曾说“赛车和表演能让我静下来”。

但陈道明的话戳中痛点：“真正的敬业是用专业降风险，而非用健康赌结果”。

三、流量时代的病态内卷 王一博的“拼命”，并非孤例。

放眼整个娱乐圈，一场围绕“硬汉人设”的“军备竞赛”早已白热化。

当“奶油小生”的审美逐渐退潮，市场对充满阳刚之气、敢于挑战极限的男性艺人展现出前所未有的渴求。

于是，我们看到，滑雪、攀岩、潜水、赛车，甚至更加小众的翼装飞行，成了明星们快速刷新形象、收割流量的“快车道”。

仿佛挑战的难度系数，可以直接兑换成商业价值和个人魅力。

这就催生了一种病态的“冒险内卷”：你敢在零下三十度跳进冰湖，我就敢在万米高空玩翼装；你完成了铁人三项，我就要去参加荒野求生。

节目制作方更是这场竞赛的“最佳推手”。

他们深谙观众心理，不断设计更高、更快、更危险的环节，用“真枪实弹”的刺激感来博取收视率和话题度。

在这个过程中，“安全第一”的原则，常常在“效果至上”的诉求下被悄然妥协。

高以翔的猝然离世，沈梦辰的永久性腰伤，王宝强的脚踝骨折…… 这些用血泪写成的教训，一次次敲响警钟，却又一次次在流量的喧嚣中被淡忘。

整个行业似乎陷入了一个怪圈：既怕出事，又觉得“不出点事，就不够真实”。

四、比起“战神”，我们更想要“常青树” 王一博的坠海，像一面镜子，照出了流量时代的光怪陆离，也照出了我们内心深处最朴素的期盼。

粉丝那句“不奢望你是战神，只盼你平安归来”，说出了所有人的心声。

我们欣赏偶像在挑战中展现的勇气和力量，但这份欣赏，绝不应以他们的生命健康为赌注。

是时候该反思了，我们到底需要什么样的偶像？ 是一个被神话、被推向极限、最终可能被流量反噬的“符号”，还是一个有血有肉、会疼会累，但能长久地陪伴我们、带来优质作品的“人”？ 对于行业而言，必须建立更刚性、更透明的安全规范，不能让艺人的安全仅仅依赖于节目组的“自觉”。

更重要的是，要从文化根源上，扭转那种将“伤病”等同于“敬业”的扭曲价值观。

挑战自我的精神值得赞美，但必须建立在科学、专业和对生命绝对敬畏的基础之上。

流量的浪潮终会退去，唯有生命与健康，才是最坚实的根基。

比起转瞬即逝的“战神”神话，我们更想要的，是一棵能够历经风雨、依然枝繁叶茂的“常青树”。