2019微博电影之夜荣誉揭晓 徐峥姚晨获最佳演员
【千问解读】
在授予荣誉环节,徐峥、姚晨分获微博电影之夜最佳男女演员;章子怡获微博最具国际影响力演员;微博最受瞩目银幕人物则颁给了胡歌;微博最受期待青年演员的荣誉授予了鹿晗;郭帆夺得微博最具影响力青年导演;《南方车站的聚会》获微博大V推荐度最受期待电影;《攀登者》则收获微博最受瞩目年度电影的殊荣。
姚晨 徐峥胡歌 桂纶镁火箭少女 此外,这场电影人盛会亦设计了不少趣味互动环节:火箭少女101开场即带来了曾经风靡全网的《西虹市首富》电影插曲《卡路里》,再次将观众带回了充满笑声的电影中,今年的微博电影之夜也正值父亲节,邓超在开场致辞中说道:“父爱是电影中很大的主题,《流浪地球》曾经让我在影院动容。
”姚晨、吴京在现场也回忆起自己的父亲,场面温馨。
鹿晗则和邓超互动,还原节目中的“父子关系”,笑称“父亲节快乐”。
岳云鹏念出那首写给父亲的《如果有直达天堂的电梯》的歌词,几近哽咽。
《上海堡垒》科幻题材大热,鹿晗斩获最受期待青年演员荣誉 本届微博电影之夜为优秀的电影人们颁发出了多项荣誉。
影圈从业者在此次盛会上也各展轻松幽默面貌。
年初,一部《流浪地球》让国产科幻电影备受关注,而今年《上海堡垒》也即将和观众见面,故事讲述了未来世界的外星文明突袭地球,上海成为了人类最后的希望,同样也获得了微博最受期待科幻电影的殊荣。

舒淇 鹿晗 导演滕华涛在确认现场没有自己合作的女演员后,玩笑称“舒淇是自己合作过的最美女演员”。
而对鹿晗的印象则是“仗义”,主演鹿晗同时获得微博最受期待青年演员的荣誉,“在电影行业我还是新人,需要向前辈们多多学习。
”在《上海堡垒》中,鹿晗饰演的江洋是一个热血少年,在电影中也有很棒的成长。
随后邓超再次登台,带着讲述中国式父子故事的《银河补习班》和观众见面,同样这部电影也获得了微博最受期待剧情电影的荣誉,白宇在电影中饰演长大后的马浩文,同时他也在现场表达了自己的父亲的爱,“自己的父亲是一个特别严肃的人,父亲对你的爱可能很多种,小时候都不明白,长大之后就会明白很多,大家应该更加爱自己的爸爸。
” 岳云鹏和直男女神佟丽娅则成为微博最受期待喜剧CP,“佟丽娅岳云鹏吻戏”也曾经登顶热搜,有“女神收割机”之称的岳云鹏在拍电影时难掩紧张,而佟丽娅则笑称:“和岳云鹏合作长褶子。
”而在台上岳云鹏则是调侃起了主持人华少的体重。
互动环节中,岳云鹏要在骄阳似火的六月,在外滩送给约会女生佟丽娅一个暖水袋,随后土味情话出现:“我对你的爱已经无药可救。
”佟丽娅害羞微笑。
胡歌被现场“催婚”,郭帆获得殊荣深情回忆父亲 在微博电影之夜的第二篇章的开始,霍猛、李非、徐展雄,就凭借着自己的《过昭关》《两只老虎》《荞麦疯长》获得微博最受期待新导演殊荣,今年年初,《流浪地球》得到了观众的认可,也夯实了中国电影科幻元年的基石,同样郭帆也凭借着《流量地球》斩获微博最具影响力青年导演的荣誉,“这部电影已经给了我很多荣誉,感谢7000位工作人员,感谢吴京,在电影最艰难的时候给了我帮助。
” 同时,郭帆也通过《流浪地球》这部电影回忆起离开了自己19年的父亲,“不知道他现在过的好不好。
”《流浪地球》中,吴京饰演的刘培强中“培强”两个字,就是郭帆导演父亲的名字,温情感人的同时,这样的荣誉也是他送给自己父亲最温情的礼物。
另外,作为入围今年戛纳电影节主竞赛单元唯一一部华语电影,《南方车站的聚会》已经从今年戛纳电影节开始就备受期待,导演刁亦男、主演胡歌、桂纶镁、奇道更是亲切的用湖北话个观众打招呼,现场,三位演员也用湖北方言为《疯狂动物城》配音,胡歌更是声音出演影片中的闪电,在闪电夸张的慢动作中,宣布《南方车站的聚会》将会于8月和观众见面。
胡歌 桂纶镁 随后,胡歌也获得了最受瞩目银幕人物的殊荣,作为“电影新人”的胡歌,也和粉丝们分享了自己的心境,“感谢微博的贴心,我是一个快40岁的电影新人,微博给了我一个合适的称谓,今天,带我真正踏入电影之门的引路人都在,从去年到今年拍了3部电影,非常感谢你们对我的信任,每一个伟大的结果都有一个勇敢的开始,我想挑战一下自己,” 而在父亲节的特殊时刻,胡歌也分享了自己和父亲相处的点滴,“昨天,我爸给我发信息说,‘我又在红毯上看到了我儿的样子’。
”原以为是一段严肃对话的胡歌回复“有你的身影”,结果胡歌的父亲却幽默的说道:“这女演员不错。
”现场一片欢笑,胡歌自己也打趣的调侃到:“这就是我和父亲之间情感交流的方式。
对于自己在微博上发出的迷之自拍,他解释到,微博是一个特别自由的平台,是一个放松的平台,“把我自己认为最帅的照片放出来。
”同样在现场,胡歌也一改往日忧郁帅气的形象,接受了柳岩提出的挑战“胡歌画风跑偏3连拍”,分别展现了“3个月没回家,自己家猫”、“出现在自己粉丝面前,粉丝的表情”,以及“好友结婚被在微博@时的反应。
”同时面对网友们的不断催婚,他也诚恳的表示:“正在努力中,不靠计划、靠缘分。
” 周冬雨、易烊千玺上演“摸头杀”,《攀登者》挑战极寒拍摄模式 入选柏林电影节新生代单元,自带热搜体质的《少年的你》主创监制许月珍、导演曾国祥、主演周冬雨、易烊千玺,也来到了微博电影之夜的现场,并一举斩获微博最受期待青春电影殊荣,周冬雨现场自爆哭戏很多,,谈及拍哭戏的心得时,她坦言,“哭不出来的时候,导演就会说自己伤心的事情给我听,每次的事情都不一样。
”易烊千玺周冬雨 周冬雨和易烊千玺因为在剧中的寸头造型频频登上热搜,最初定下这个造型师,两位开始还有些担心,周冬雨更是让全剧组人陪她剪头发,“我们那个时候真的很用心在拍这部电影,同样也感谢假发行业的发达,让我的寸头造型不被曝光” 易烊千玺则感觉“冬雨日常还是挺严肃的。
”但二位在现场互动时,还是上演了摸头杀,易烊千玺略有害羞的轻轻摸了一下周冬雨的头发,《少年的你》监制许月珍也不吝啬自己对于周冬雨的喜爱,“‘冬哥’这次赢了导演,在电影中,再也不是周冬雨了。
” 电影《攀登者》讲述了一个值得让世界期待的中国故事,导演李仁港,带着主演吴京、章子怡、张译、井柏然、胡歌,一起来到了微博电影之夜,这样“神仙打架”的主创阵容,更是让观众大呼期待,获得微博最受瞩目年度电影的荣誉实至名归。
《攀登者》整部电影都是在最冷的时候在雪山拍摄,改编自60年代的真实故事,衣服的造型都是真实的,每个演员也都感受到了拍摄的辛苦,但同时也为此电影的付出心甘情愿。
吴京坦言,“每天都被导演摧残,每个演员都很辛苦,在零下十几度的现场穿60年代的防寒服,真的很冷。
”同时也“友情提醒”各位演员同仁,“小心李仁港导演。
” 章子怡则回忆起了自己当时的拍摄细节,“有瘫在雪地上的动作,因为太冷了,导演就让我换上潜水衣在里面,虽然保暖,但是后来潜水衣会让我出汗,外面气温又很低,这个状态就不对了,所以拍到一半就脱掉了,拍电影都是不容易的,都是一帧一帧出汗流泪熬出来的,希望大家能鼓励和支持中国电影。
”井柏然 张译、井柏然、胡歌也同样经历了低温拍摄的痛苦,胡歌说出了演员们的心声,“其实电影拍摄的过程对于所有演员和主创来说,都是不可能完成的任务,拍戏和登山没有什么两样。
” 姚晨诠释现代女性,章子怡正式成为认证“大V” 今年,备受期待的微博电影之夜最佳女演员、男演员则花落姚晨和徐峥,二位分别凭借电影《找到你》中的李捷和《我不是药神》中的程勇,获得了微博网友的青睐。
姚晨 姚晨在《找到你》中的精彩表现,让李捷走进了观众的内心,“最近很多关于现代女性的表达,是因为最近在我身边有很多,获得很精彩的现代女性,当然大部分都是默默无闻的,它们是不同的生命个体,但是她们又有相同的精神,她们敢爱敢恨,是对自己的人生有标准的,希望通过自己的演绎,能让更多男性朋友欣赏她们。
”徐峥 而徐峥则希望,微博不仅仅是娱乐,更是一种连接,就和做电影一样,“一开始我们做电影、演戏会被娱乐性吸引,但是在《我不是药神》之后,当艺术、娱乐、社会性结合在一起,影响就是多元的,微博也是如此,是多元的。
透过这样的平台,有这样的机会,让现实生活中的题材释放能量。
”章子怡 活动的最后,章子怡作为微博最具国际影响力演员登台,看着大荧幕上自己的每一个角色出现,她都非常感动,这是为纪念她从影20年,微博的给章子怡的“礼物”,一个一个角色出来,其实也是中国电影不断发展的过程,“热爱这个行业,喜欢表演,那就专注于它,我今年40岁,从影20年,一眨眼就到了今天,但这不是终点,希望自己可以归零,继续创造好的角色。
” 同样,章子怡也在活动现场宣布了自己的“重大决定”,当年因为看电视的纪录片,第一次知道“稀土”这个材质,觉得有意思而取名的微博“稀土部队”正式更名“章子怡”,而这也是章子怡在微博的一个新的开始。
《神秘巨星》被认为不是一部好电影,主要在于其虽能带来情绪快感
《神秘巨星》的剧情简单明了,主线矛盾突出,黑白对错明确。例如影片中尹希娅的母亲勇敢跟父亲决裂时,观众压抑的情绪得以宣泄,这种“亲者痛仇者快”的体验带来了快感。
然而,这种简单的剧情设置也使得影片缺乏深度,没有对是非黑白背后复杂的社会文化因素进行深入挖掘。
人物塑造片面,未展现复杂人性父亲形象:尹希娅的父亲被塑造成家暴妻子、重男轻女、极端大男子主义的“人渣”。
但从印度社会的背景来看,根据可靠统计,印度有51%的男性认为家庭暴力在某些情况下是合理的,高达55%的女性也赞同这一观点。
这表明父亲的行为是受到社会环境影响的,他可能并不知道自己的行为有问题,影片没有展现他行为背后的社会根源以及可能的内心挣扎,人物塑造过于片面。
母亲形象:尹希娅的母亲顺从父亲,从不反抗,除了生尹希娅的时候斗争过一回,其他时候都是忍受屈从。
她没有独立经济,私房钱需要偷偷从老公钱包里面偷,甚至变卖首饰。
然而,母亲一再的忍受和不反抗,某种程度上也让父亲暴戾的脾气越来越严重。
影片没有深入探讨母亲行为背后的无奈和复杂心理,也没有展现她可能的转变和成长。
解决问题的方式不现实,脱离实际影片中母亲跟父亲决裂,带着子女头也不回地离去,这种以暴制暴、逃避的处理方式并不现实。
就像大学宿舍中,一个人一直主动打扫卫生洗厕所,习惯成自然后变成份内的事情,直到有一天因为小矛盾爆发而怨恨委屈,选择断绝关系。
这种方式忽略了现象背后的本质和错综复杂的社会文化因素,没有提出切实可行的解决办法。
缺乏对印度社会的指导意义影片本可以更多传达母亲意识的觉悟,体现在生活中方方面面的反抗斗争,加上父亲的回馈转变,整体做一个升华。
这样对整个印度社会,观影的印度人群,会有更多的指导意义,不仅指出问题,还告诉人们该怎么做。
但影片没有做到这一点,只是简单呈现了问题,没有给出积极的解决方向。
观影体验因人而异看一部电影可以有两种状态,一种是纯粹享受,由衷笑由衷哭,看过就看过了;另一种是还要总结点什么,写点什么。
对于追求纯粹享受的观众来说,看到尹希娅从一个简单的草根变身大歌星,可能会觉得影片充满正能量;生在重男轻女家庭的观众,看到女性意识崛起可能会感同身受,从而认为影片很好。
但对于追求深度和思考的观众来说,影片的不足就很明显。
电影《回廊亭》剧情存在明显割裂感,悬疑氛围与逻辑漏洞并存
电影《回廊亭》剧情存在明显割裂感,悬疑氛围与逻辑漏洞并存,演员表演难掩叙事缺陷。以下从剧情改编、叙事结构、人物塑造、视听表现等方面展开分析:一、原著改编的先天不足与本土化失败电影改编自东野圭吾早期作品《长长的回廊》,该小说本身存在场景单一、推理薄弱的问题,而电影在本土化过程中进一步放大了这些缺陷。
世界观与主线改动过大:影片仅保留了原著的“遗产争夺”和“封闭空间”框架,但人设、环境及核心动机均被大幅修改。
例如,原著中女性复仇的细腻心理被简化为狗血三角恋,而电影新增的“私生子冒充”情节缺乏合理铺垫,导致前后剧情脱节。
与剧版“同病相怜”:此前剧版《回廊亭》已因制作粗糙、情节低智被诟病,而影版虽在视听层面升级,却未解决叙事核心问题,反而因强行反转加剧了割裂感。
二、叙事结构失衡:前后两部分“双线割裂”影片以任素汐饰演的律师周扬的侦探视角展开,前半部分悬疑氛围营造出色,但后半部分急转直下,形成鲜明对比。
前半部分:封闭空间的悬疑游戏周扬进入回廊亭,逐步揭露遗产继承人(二哥高山、二嫂季冬梅、侄子高健、准儿媳程萱、三弟高志)的秘密,尤其是程萱与高志的私情及程萱的突然死亡,成功勾起观众好奇心。
视听表现亮眼:美术置景精致,镜头语言克制,通过光影和空间布局强化了封闭环境的压迫感,例如回廊亭的纵深镜头和对称构图,暗喻人物关系的错综复杂。
后半部分:强行反转的逻辑崩塌反派铺垫缺失:刘敏涛饰演的林珍惠作为幕后黑手,前半部分几乎未露面,仅通过零星台词暗示其存在。
当周扬“KO”所有继承人后,林珍惠突然以大反派身份登场,角色动机和行动逻辑缺乏说服力。
复仇计划儿戏化:林珍惠为阻止富豪父子相认,竟直接放火烧死对方,这一情节与前半部分的悬疑风格严重割裂。
更荒诞的是,其“让儿子冒充私生子”的计划全程未被其他角色察觉,成为全片最大逻辑漏洞。
为反转而反转:影片结尾强行安排周扬与林珍惠的对决,但双方动机和冲突均未充分铺垫,导致高潮戏沦为机械的动作场面,情感张力不足。
三、人物塑造:演员演技与角色逻辑的错位尽管任素汐和刘敏涛的表演情绪饱满、张力十足,但角色设计的缺陷限制了演员发挥。
任素汐的“侦探”角色:周扬作为叙事视角,本应具备敏锐的推理能力,但影片仅通过其表情和眼神传递情绪,缺乏实质性的探案过程,导致角色沦为“工具人”。
刘敏涛的“反派”角色:林珍惠的复仇动机(被富豪抛弃、儿子夭折)本可深挖,但影片仅用几句台词交代背景,其后续行动(放火、冒充计划)更像为制造冲突而设计,与角色前史脱节。
配角群像单薄:其他继承人(如二哥、三弟)的性格特征模糊,行为动机仅服务于主线剧情,缺乏独立叙事价值。
四、市场反馈:口碑票房双失利观众期待落空:影片凭借东野圭吾IP和主演阵容吸引关注,但超前点映后口碑崩盘,豆瓣评分仅5.7分,票房仅1.2亿人民币,远低于预期。
核心问题:悬疑与逻辑的失衡:观众批评影片“悬疑氛围靠镜头,剧情漏洞靠演技硬撑”,认为其本质是“披着悬疑外衣的狗血伦理剧”。
总结电影《回廊亭》在视听层面展现了一定水准,但剧情割裂、逻辑漏洞、人物单薄等问题使其难以成为合格的悬疑作品。
改编自弱IP时,若仅保留外壳而忽视内核,甚至为反转牺牲合理性,最终只会消耗观众信任。
对于悬疑类型片而言,严谨的叙事逻辑和立体的人物塑造,永远比视觉炫技更重要。