聚焦传统民乐实力圈粉，治愈轻喜剧小城故事多圆满收官！

　　当不食人间烟火的唢呐高手，在充满烟火气的小城，遇见八面玲珑的创业青年，一对欢喜冤家的小城奋斗图鉴就此展开。

《小城故事多》在试图对民乐传承进行现代诠释的同时，以接地气的剧情展现了“红白喜事”背后的人情冷暖，自播出以来，这场中国式的小城浪漫受到了越来越多的关注和肯定。

　　返乡青年生活图鉴，唱响治愈系“田园牧歌”　　《小城故事多》开播一天，爱奇艺站内热度破5500，数度登上爱奇艺站内电视剧榜热搜榜TOP1、飙升榜TOP1和总榜热搜榜TOP1、飙升榜TOP1等，热度居高不下。

除此之外，该剧在口碑上也颇受好评，真实还原小城的烟火气、生活化的演绎与台词、朴素而治愈的情感与画风，深受观众们的喜爱。

“剧情节奏好，演得落地，就像在看身边发生的事儿”、“耳目一新的感觉，质感独特又舒服”、“好喜欢这种接地气讲真实生活的剧”……这样的感叹不在少数，这份沉浸式观剧体验，吸引不少观众变身“自来水”向亲友积极“安利”。

更令人惊喜的是，该剧凭借一张男主做饭神图迅速出圈，吸睛无数。

　　“百般乐器，唢呐为王”，该剧围绕唢呐高手穆笛的失意、成长与蜕变展开。

拥有唢呐天才少女光环的穆笛在面试表演中因病痛导致失去了进入国家院团的机会，她迫于无奈返回家乡小城进行休养，却偶然结识“红白喜事”策划公司老板白浪，二人在“你怼我杠”中成为了事业合伙人，穆笛在见证了一场场人间悲喜后，对于“生”与“死”有了不一样的思考，也深切感悟到人的一生要珍惜当下、不负热爱，逐渐完成“田园牧歌式”的自我治愈，也身体力行地想要用音乐为更多的人带来慰藉和力量。

　　白浪作为处事圆滑、“抠门爱钱”的小城老板，与穆笛成长背景截然不同，性格也大相径庭，他们从“不打不相识”到双向奔赴，在状况百出和愈挫愈勇中，一同领略这座烟火小城的人情冷暖和世间百态。

随着故事临近大结局，小城故事多民乐团逐渐步入正轨，知名度借助社交媒体进一步扩大，原本对民乐没有信心的大家，卯足干劲，想要共同为卫海当地的文化发展贡献力量，从而打造一张属于民乐的文化名片。

穆笛也借此再次得到担任北京乐团首席唢呐的机会，她会选择重回大城市，还是留在家乡小城绽放音乐梦呢？穆笛和白浪这对“欢喜冤家”又将何去何从呢？小城故事的更多悬念，将在今晚的大结局中一一揭晓，值得期待。

　　民乐焕新“出圈”更“出彩”，创新探索现代剧题材　　唢呐，常被誉为民族“乐器之王”，却在现代化席卷而来的浪潮中日渐式微。

穆笛曾在返乡后踌躇满志，却接连遭遇乐器老师傅默认“假吹”的“潜规则”和演奏经典曲目《百鸟朝凤》无人问津的窘境。

在她因才华无处施展而心灰意冷之际，萍姐的一句“你说咱们民乐，是不是也应该加点时尚的元素啊”和伙伴们闲聊时的快言快语，点醒了执着于“艺术”的穆笛。

真正明白了老师那句“唢呐既是民族的，也是世界的”，她借助威廉想要组建乐队的契机和白浪的倾力帮助，开始大胆尝试传统民乐与流行音乐的结合，带领大家走向发扬民乐的漫漫征途。

大城与小城的价值冲突，民乐与流行音乐的碰撞，传统与现代的交融创新，共同构建起烟火气十足的市井风貌，也让这个以此为背景的青春奋斗故事更具感染力。

　　《小城故事多》聚焦当代年轻人在困惑挣扎与坚守追梦中的成长，乐于展现“普通人的琐碎日常”，使剧集能更好地让观众产生身份认同和情感共鸣。

更为难得的是，该剧将弘扬传统民乐为故事核心，这是在当下剧集中是较为少见的。

该剧还巧妙地借由唢呐这一独特的民族乐器，传递开放包容的民乐魅力，通过“红白喜事”等传统民俗背后展现的人文内涵，为观众带来不一样的悲喜体验。

在试图对民乐传承进行现代诠释的同时，也在治愈题材剧的创作探索中找到新方向，为影视剧内容创作提供新解法。

　　关于《小城故事多》的故事即将告一段落，但故事传递的温暖与爱不会停。

希望这座小城的人间烟火能带给每一位观众积极向上的力量，无论身处何处，勇敢地为自己的热爱去拼搏，去坚持，努力不会被辜负。

商人最高的“道”——电视剧《大生意人》创作手记

片 方供图 电视剧《大生意人》由同名小说改编而来。

原著讲述从流放地逃亡回来的读书人古平原，寻找陷害他入狱的罪魁祸首，一步踏入清代晚期的商业世界，经历了人生的大起大落，终于领悟了经商奥义的故事。

小说虽取名“大生意人”，却并不以经商成功、坐拥财富作为主人公的成功标志。

事实上，主人公几乎是每一次大获全胜之后都主动地放弃，奔向下一个目标。

于他而言，物质财富是暂时的云烟，只有在赢得和失去这些物质财富的过程中，他目睹的一个个传奇以及对世界的领悟，才是唯一拥有的财富。

在小说中那个混乱黑暗的时代里，我们也看到人性的光芒闪烁。

这些光，正是我对这部小说最欣赏的地方。

古平原这个人物，是承载电视剧《大生意人》作品主题和灵魂的第一要素。

把他阐述演绎透彻，作品的底色就全部清楚了。

设定这样的角色，最主要是两个问题。

首先，古平原与其他商人形象的人物主题不同，人物动机便不同。

古平原的人物主题，也就是这部戏的主题，从情感上来说是“寻找”，从理性上是为“求道”。

以往影视剧中的商人形象，基本上都是出身于商业家族，而古平原是读书人。

古平原气质中有清高的一面，对自我有约束，对事情有反思，对时代和环境有观察。

他性格中还有另外一面，也就是这个人物的底色。

他身上没有过度的书斋气，不迂腐，那是因为他在流放地生活了很多年，承受过剧烈、漫长的苦难。

豪爽、诚恳和朴实，是他很重要的一部分性格组成。

再说“理性上的求道”。

古平原是一个读书人，他身上寄托了一个阶层的理想，在衰朽、腐烂的末世，思考国家的出路。

他从一开始经商，就认真地问自己：所谓商业之道的根本是什么？ 最早他觉得是诚信。

古人说“人无信不立”，商人的信用系统是商人的生命。

然后他进一步认为是流通。

他发现在商业中，货品的运转速度、信息的快速传达，是最重要的原则。

最后他认为还有共享。

他把自己的炒茶秘方与所有的茶商分享，没有走传统的“独得之秘”的老路，是因为他明白，扩大和完善一个产业的规模是经商的至理。

令这个人物最得以升华的，是他从安徽接触到了坚船、利炮、火枪，并且在上海等地遇到了汇丰洋行、东印度公司这样的对手，这也是西方现代商业文明伴随着军舰，洪波涌起、排空而来的时代。

他和清代晚期的所有中国人一样，被迫认知，努力适应。

古平原心中的家国，关乎文明兴衰，而非他的商业帝国。

我认为，这份格局，既不是胡雪岩、乔致庸能达到的，也不是普通的知识分子能完成的。

这的确是商人这个职业中，所能求的最高的“道”。

那就是，以商道报国。

这个主题，我觉得更接近古平原的求道历程，可以解释他对财富的态度与他的人生经历。

在我阅读和创作的过程中，我隐隐感到，近代史的阴影并未完全从我们身上消失。

这种态度反映在文艺作品里，就是我们还比较缺乏“骄傲的中国人”的形象。

这个“骄傲”，不是傲慢自大，而是一种自信，对中华民族优秀传统文化、当代文化的深刻认知，让历史与未来毫无断裂之感。

一个人知道从何处来，才知道向何处去，一个民族认得出错误，才辨得清方向。

在这部剧开始的时期，中国人已经经历了第一次鸦片战争，击碎了古老的帝国梦，然后是第二次鸦片战争、中日甲午战争……充分证明了落后就要挨打的道理。

我们要注重对古代戏剧角色的塑造。

这些角色可以穿越历史烽烟，和我们平等相处，我们仍然能听得见他们的心跳、悲哀、哭泣和笑声，他们一直在激励我们。

在古平原这样一个人物身上，我寄托了很多对传统文人的理解，他处在三千年未有之大变局的世界里，他痛苦、迷茫、求索，但是他身上那份自信、那份坚定、那份骄傲，直到今天依然是我作品里永恒的主题。

作为一个戏剧创作者，我希望能一直一直完成它、圆满它。

（作者为电视剧《大生意人》编剧、导演 张挺）返回搜狐，查看更多

新剧开机郑佳雪制片人兼主演十七岁的账单聚焦青少年情感救赎

制片人兼主演郑佳雪戴着白色鸭舌帽、身着白色短装亮相现场，与导演（编剧）张建春，总制片安琪，香港演员林威及幕后主创团队共同出席仪式，为新剧开机揭幕。

　　仪式现场，导演张建春分享了《十七岁的账单》的创作初衷，影片以细腻的画面和真实的情感，聚焦当代青少年的成长困境、家庭关系与情感救赎。

剧中刻画了青少年面对校园霸凌、家庭暴力、父母离异等现实问题的内心世界，最终在亲情与友情的陪伴下，逐渐走出阴霾、实现自我成长的故事，深刻探讨了父母一代在事业与家庭之间的挣扎与反思。

　　该影片《十七岁的账单》演员主创团队由张玄墨饰演陈海、李莎饰演夏曦、赵有亮饰演魏大海、林威饰演赵天成、钱婧睿饰演魏佳、郑佳雪饰演郑小雪，还有浙江海亮教育集团的学子们，夏奥，李欣怡，郑余折、胡明哲，胡沛萱等。

　　作为制片人的郑佳雪也透露了自己在剧中出演心理医生，是一位外柔内刚心思细腻的医生，也是剧中人物夏曦的重要引路人，并表示此次身兼两职虽有压力，但能更深度参与剧集创作，与团队打磨作品，是一次极具意义的挑战。

　　郑佳雪特别说自己是绍兴籍演员，本剧在家乡绍兴取景拍摄特别有意义。

　　获悉，《十七岁的账单》由中国电影评论学会影视发展中心、四川天辰三石文化传媒、杭州万众影业、浙江警腾文化、绵阳颜色文化、浙江尚策·印联袂出品。

　　该剧正在浙江绍兴诸暨进入取景拍摄阶段，后续还要远赴西藏取景拍摄。

该剧预计将于2026年春节期间与观众见面。