《后西游记》第一季·战天宫篇近日正式收官。
在这一篇章,又萌又猛的新猴王孙小圣,用五集篇幅带观众闯了一番地府、天宫。
名场面不停,高燃打戏不断,充分展现了何为AIGC赋能下的东方神话故事。
与此同时,孙小圣与花果山的命运走向也牵动着观众的心。

搭建沉浸式神话空间,
AIGC让古典根脉长出当代新枝
播出至今,《后西游记》收视多次斩获酷云、欢网同时段省级卫视实时收视第一,芒果TV正片播放量超4.7亿。
战天宫篇承接花果山篇,为追查花果山长老们的蹊跷死因,孙小圣一路闯虚空、闹阎罗,凭御墨残页的线索直追上天庭。
历经天兵围剿、丹炉炼化等重重考验,最终才发现一切皆是齐天大圣布下的局。
全篇高燃名场面迭出,笔冢之战不仅场景奇特,判官笔的“困”与“攻”气势磅礴;墨池斗法,御墨翻涌成黑龙,与孙小圣腾空纠缠,墨雾飞扬极为可观;大闹蟠桃会、天兵列阵等,视觉冲击感各有千秋;哪吒三太子法相全开,莲花状烈焰直冲云霄,三头六臂持六般兵器杀入战阵;二郎神杨戬与孙小圣近身搏杀,一招一式晕染出水墨般的凌厉质感,刀光剑影间张力拉满……网友们高呼:“太过瘾了”“我看西游就是要看这个”“孙小圣的战力不可估量”。
更有网友指出,这些大场面展现了AIGC在动作调度、视觉呈现上的成熟,主创们正用极具东方美学的视觉语言,搭建出一个既新鲜又有文化根脉的沉浸式神话空间。
一部由AI制作的长剧,如何能做到既有视觉审美又能兼顾文化底蕴?当代创作者们从中华优秀传统文化中汲取养分,用开创性脑洞与AI生成共创碰撞,构建出一个全新、新奇但又兼具文化根脉的沉浸式神话空间。
全剧109个角色、143个场景虽由AIGC生成,但每一处创作设想都有据可依。
角色设计上,嫦娥的襦裙取法《簪花仕女图》《捣练图》与唐俑,以清冷气质重塑经典;新登场的玉兔以豆蔻少女示人,衣袂间藏着《洛神赋图》的气韵;四大天王则脱胎于法海寺壁画,千里眼、顺风耳参考传统门神元素。
古画中走出的神仙,不陈旧、不西式,恰落在当代观众的印象与审美之中。
场景设计上,地府不再是模糊的幽冥,而是沉在人间之下的平行世界。
亡魂经忘川湖接引步入其间,湖面天幕倒映人间,人死如雨落,一场雨即一生。
水在此既是接引的通道,也是承接东方哀思的意象。
传统认知中的十殿阎罗在此重构为“十重门”,阎罗为统一主体,化出十道分身分掌各殿权责。
生死簿按八卦阴、阳爻排列,殿顶悬浮的地球亦融入了现代宇宙观。
而更具独创性的是,《后西游记》首次以人形虚影假设天宫形象,二十四重天如人体脊椎般攀升,修心终点“灵台”正位于形似“心脏”的部分,充满“人身小天地,天地大人身”的东方哲思。

人人皆有“西游梦”,
更激励现实中“一关又一关”
孙小圣为求真相,一路攻坚克难打上九重天。
其表面仿佛是闯地府、闹天宫的爽剧外壳,但内里却是一个关于责任、失去与自我重建的故事。
篇章尾声,斗战胜佛和盘托出,一句“比打破规则更重要的,是重建人心”,点破了朴素的真谛——单纯靠蛮力打碎表象远远不够,真正的改变,始于秩序的重塑。
于是,接过金箍传承的孙小圣,不再执着于对抗、复仇与颠覆旧秩序,而是回归花果山静候取经人。
这份从向外求索到向内沉淀、在起伏中学会接纳现实的成长,让许多当代年轻人看到了自己。
更别提那群在蟠桃会上互相吐槽的班味神仙,让千年盛会一秒变成“公司茶水间”;勇拒跳舞的“玉兔”,像极了刚进公司的青年;孙小圣如同初生牛犊般勇闯地府天宫,像极了刚入职场一腔热血的我们……这些独具“当下性”的创作,是《后西游记》不容忽视的特点之一,再次印证了“边做边审边播”机制的生命力。
据主创透露,因网友催更太过热情,“战天宫篇”得以提档播出,导演组不仅在20天里完成了5集制作,还吸纳网友反馈重做了3集半。
这个机制不仅缩短了内容生产周期,更在创作者、审核者和观众之间搭起了一座实时互动的桥,开辟了长剧制播工业流程的全新样态。

“谁的人生不是一场漫漫取经,谁的伤口没有长成自己的经文”……当片尾曲响起,无数观众在歌词中听到了自己的人生。
人人皆有“西游梦”,那个梦呼应现实里的“一关又一关”,更激励现实中的“一关又一关”。
《后西游记》的创作呈现也表明,AIGC解决了画面生成,碰撞出视觉新解,但注入灵魂的还得是人的创作。
扬子晚报/紫牛新闻记者 张楠
经中国旅游研究院(文化和旅游部数据中心)测算,2026年国庆节假期7天,全国举办大型演出180场次,其中演唱会125场次、音乐节55场次。
昨天,网友小唐在看完孙燕姿杭州演唱会后将一张飞舞漫天彩带的舞台照发布在社交平台上,并配文:接到了飘来的彩带。
点开评论区,不仅有附和的赞美声,还有不少“姿迷”(孙燕姿歌迷昵称)大呼:“求彩带”。
小唐告诉有风君,演唱会现场的彩带承载着偶像与粉丝之间的情感联结。
每每演唱会散场,保洁人员还没进场打扫,他们就开始捡拾座位下的彩带——这不是在捡“垃圾”,而是存回忆,“一般会自己留着收藏,或者分享给没能到场的歌迷朋友”。
演唱会上彩带漫天飞舞的浪漫。
图 / 小红书 然而那些本该属于几万人共同记忆的“免费的浪漫”,如今被明码标价,变成了一门生意。
01 彩带,原本只是烘托氛围的道具,但眼下不少演唱会独特的彩带设计,也成为了具有标志性的周边产品,甚至有了专属的名字: 五月天演唱会上的“五球虾片”,串联起25年的音乐旅程;周深演唱会上的“米花”,依据不同城市设计,并附上一句专属祝福;许嵩演唱会上的彩带则印上了亲笔手写体,像一封封手写信。
然而正是独特的记忆加成和限定稀缺性,让彩带在二手平台上从“情感信物”变成了“生意经”——演唱会刚结束,它们就出现在了二手平台上。
今年7月,“律师谈王俊凯演唱会彩带标价999元”的话题曾受到关注,据封面新闻,其彩带被上架二手平台,一斤可以卖到300元。
被出售的演唱会彩带。
图 / 闲鱼 有风君搜索发现,一份售价12.7元的邓紫棋演唱会收官彩带包括6款常规彩带,蓝白爱心彩带,长条彩带等5种样式;华晨宇的演唱会彩带则按照日期分门别类,一卷标价45元,凑齐中秋和国庆7天的彩带则需要308元;一个国外男团演唱会上印着全员头像的钞票彩带曾在二手平台上被炒到98元一张,被网友戏称为“全世界汇率最高的纸币”。
一片纸,硬生生被炒出高价。
有风君进一步观察发现,有些卖家不止售卖彩带,还倒卖演唱会的周边物品,比如现场免费的应援棒、门票副券、伴手礼等。
别小看这些不起眼的小物件,在粉丝经济产业链中,能够带来不少利润。
比如,易烊千玺上海演唱会礼袋在闲鱼挂出3000元高价。
社交平台上也有不少粉丝呼吁“建议检票的时候一个一个发伴手礼,守护伴手礼,不要被偷走”。
还有粉丝发帖提醒:“拒绝高价收伴手礼,并举报倒卖卖家”。
显然,这条产业链的触角已经伸向场馆里几乎每一件“免费物品”。
对于这些物品,艺人或主办方出于心意免费提供,粉丝出于情感想要留存,而中间商出于利润批量收割。
02 为什么有人愿意高价购买这些“赠品”呢? 小唐告诉有风君,对于去不了现场的粉丝来说,买几片彩带,是在买一种“我也在现场”的感觉;对于在现场的粉丝来说,则是一份“我在现场”的证明。
那么,当“在场感”被标上价格,它还能保持原味吗? 演唱会整个现场设计的核心逻辑,是为了制造这种不可替代的体验。
有学者研究发现,应援棒等演唱会道具作为“情感发生器”,能触发和调节在场粉丝的共有实践,是塑造粉丝身份认同的重要力量。
当这些物品被按片标价、按斤出售,这种“共同完成”的浪漫就被切割成了碎片化的商品,把一种纯粹的情绪,变成了可以交易的物件。
当然,其中的矛盾不在于彩带能不能被带回家,而在于带回家的方式。
粉丝之间无偿分享和职业卖家批量捡拾、高价倒卖,是两件完全不同的事。
倒卖彩带看似是小事,但它和假票、假专辑、天价伴手礼共享同一套逻辑。
利用信息差和情绪差产生的灰色产业链,消耗的不只是消费者的钱包,还有他们对演出市场的信任。
有律师也明确指出,二手平台上的彩带、伴手礼等物品没有辨识性,很难分辨真假,提醒网友理智消费。
另一边,为了满足粉丝对在场的渴望,越来越多主办方设置了更多相关的线下场景:陈小春上海演唱会期间,场外同步打造了“零号聚场”市集,设置了联名周边、粉丝团聚集地、手绘编辫、真人公仔巡游等等环节;演唱会南宁站的配套市集则精心打造了打卡花墙、签绘墙、歌词大道,粉丝可以参与各种互动游戏——无论有没有“入场券”,粉丝都能找到专属的“在场感”。
而这才是值得奔赴的体验。
毕竟,在演唱会散场时,我们捡起一片彩带,是因为想记住这个夜晚,而不是有人告诉你它值300块一斤。
(潮新闻)
当地时间9日,皮特在社交媒体发文说,自己已前往以色列特拉维夫完成了DNA检测。
他公开的报告显示,他“完全不是爱泼斯坦”。
图片来源:社交媒体 皮特来自佛罗里达,今年3月,他因长相酷似已故富商爱泼斯坦而引发巨大关注。
当时,他驾驶敞篷车在高速路上被拍到,视频曝光后,他一度成为互联网阴谋论证明“爱泼斯坦没有死”的“证据”。
视频截图 为此,皮特不得不创建多个名为“不是爱泼斯坦”的社交媒体账号,竭力撇清自己不是爱泼斯坦。
他在视频中自称为“棕榈滩皮特”,向网友倾诉开车时被人无意拍下一夜爆红的烦恼。
爱泼斯坦是犹太裔美国金融家,2008年因教唆未成年人卖淫被定罪,2019年7月再次因涉嫌性犯罪被捕,同年8月死在狱中,被判定为“自杀”。
因牵扯欧美政商界等众多名流,爱泼斯坦案引发广泛负面舆论。
美国总统特朗普及其政府官员、盟友也卷入此案。
爱泼斯坦资料图(图片来源:央视新闻) 极目新闻综合海客新闻、现代快报 (来源:极目新闻)