许凯目前在休假中,他每次拍完戏,都要休假一个月。
9月份继续进组拍戏。
据说他爸管
【千问解读】
许凯目前在休假中,他每次拍完戏,都要休假一个月。
9月份继续进组拍戏。
据说他爸管他非常演,年轻时侯把眉毛剃掉一块耍帅,还会被他爸打一顿,不知道最近的事情闹得沸沸扬扬,他休假在家会不会被他老爸ko。
许凯长得就很典型的广东仔,还是玩得很开那种。
#许凯# #秋日生活打卡季#

《神秘巨星》被认为不是一部好电影,主要在于其虽能带来情绪快感
《神秘巨星》的剧情简单明了,主线矛盾突出,黑白对错明确。例如影片中尹希娅的母亲勇敢跟父亲决裂时,观众压抑的情绪得以宣泄,这种“亲者痛仇者快”的体验带来了快感。
然而,这种简单的剧情设置也使得影片缺乏深度,没有对是非黑白背后复杂的社会文化因素进行深入挖掘。
人物塑造片面,未展现复杂人性父亲形象:尹希娅的父亲被塑造成家暴妻子、重男轻女、极端大男子主义的“人渣”。
但从印度社会的背景来看,根据可靠统计,印度有51%的男性认为家庭暴力在某些情况下是合理的,高达55%的女性也赞同这一观点。
这表明父亲的行为是受到社会环境影响的,他可能并不知道自己的行为有问题,影片没有展现他行为背后的社会根源以及可能的内心挣扎,人物塑造过于片面。
母亲形象:尹希娅的母亲顺从父亲,从不反抗,除了生尹希娅的时候斗争过一回,其他时候都是忍受屈从。
她没有独立经济,私房钱需要偷偷从老公钱包里面偷,甚至变卖首饰。
然而,母亲一再的忍受和不反抗,某种程度上也让父亲暴戾的脾气越来越严重。
影片没有深入探讨母亲行为背后的无奈和复杂心理,也没有展现她可能的转变和成长。
解决问题的方式不现实,脱离实际影片中母亲跟父亲决裂,带着子女头也不回地离去,这种以暴制暴、逃避的处理方式并不现实。
就像大学宿舍中,一个人一直主动打扫卫生洗厕所,习惯成自然后变成份内的事情,直到有一天因为小矛盾爆发而怨恨委屈,选择断绝关系。
这种方式忽略了现象背后的本质和错综复杂的社会文化因素,没有提出切实可行的解决办法。
缺乏对印度社会的指导意义影片本可以更多传达母亲意识的觉悟,体现在生活中方方面面的反抗斗争,加上父亲的回馈转变,整体做一个升华。
这样对整个印度社会,观影的印度人群,会有更多的指导意义,不仅指出问题,还告诉人们该怎么做。
但影片没有做到这一点,只是简单呈现了问题,没有给出积极的解决方向。
观影体验因人而异看一部电影可以有两种状态,一种是纯粹享受,由衷笑由衷哭,看过就看过了;另一种是还要总结点什么,写点什么。
对于追求纯粹享受的观众来说,看到尹希娅从一个简单的草根变身大歌星,可能会觉得影片充满正能量;生在重男轻女家庭的观众,看到女性意识崛起可能会感同身受,从而认为影片很好。
但对于追求深度和思考的观众来说,影片的不足就很明显。
电影《回廊亭》剧情存在明显割裂感,悬疑氛围与逻辑漏洞并存
电影《回廊亭》剧情存在明显割裂感,悬疑氛围与逻辑漏洞并存,演员表演难掩叙事缺陷。以下从剧情改编、叙事结构、人物塑造、视听表现等方面展开分析:一、原著改编的先天不足与本土化失败电影改编自东野圭吾早期作品《长长的回廊》,该小说本身存在场景单一、推理薄弱的问题,而电影在本土化过程中进一步放大了这些缺陷。
世界观与主线改动过大:影片仅保留了原著的“遗产争夺”和“封闭空间”框架,但人设、环境及核心动机均被大幅修改。
例如,原著中女性复仇的细腻心理被简化为狗血三角恋,而电影新增的“私生子冒充”情节缺乏合理铺垫,导致前后剧情脱节。
与剧版“同病相怜”:此前剧版《回廊亭》已因制作粗糙、情节低智被诟病,而影版虽在视听层面升级,却未解决叙事核心问题,反而因强行反转加剧了割裂感。
二、叙事结构失衡:前后两部分“双线割裂”影片以任素汐饰演的律师周扬的侦探视角展开,前半部分悬疑氛围营造出色,但后半部分急转直下,形成鲜明对比。
前半部分:封闭空间的悬疑游戏周扬进入回廊亭,逐步揭露遗产继承人(二哥高山、二嫂季冬梅、侄子高健、准儿媳程萱、三弟高志)的秘密,尤其是程萱与高志的私情及程萱的突然死亡,成功勾起观众好奇心。
视听表现亮眼:美术置景精致,镜头语言克制,通过光影和空间布局强化了封闭环境的压迫感,例如回廊亭的纵深镜头和对称构图,暗喻人物关系的错综复杂。
后半部分:强行反转的逻辑崩塌反派铺垫缺失:刘敏涛饰演的林珍惠作为幕后黑手,前半部分几乎未露面,仅通过零星台词暗示其存在。
当周扬“KO”所有继承人后,林珍惠突然以大反派身份登场,角色动机和行动逻辑缺乏说服力。
复仇计划儿戏化:林珍惠为阻止富豪父子相认,竟直接放火烧死对方,这一情节与前半部分的悬疑风格严重割裂。
更荒诞的是,其“让儿子冒充私生子”的计划全程未被其他角色察觉,成为全片最大逻辑漏洞。
为反转而反转:影片结尾强行安排周扬与林珍惠的对决,但双方动机和冲突均未充分铺垫,导致高潮戏沦为机械的动作场面,情感张力不足。
三、人物塑造:演员演技与角色逻辑的错位尽管任素汐和刘敏涛的表演情绪饱满、张力十足,但角色设计的缺陷限制了演员发挥。
任素汐的“侦探”角色:周扬作为叙事视角,本应具备敏锐的推理能力,但影片仅通过其表情和眼神传递情绪,缺乏实质性的探案过程,导致角色沦为“工具人”。
刘敏涛的“反派”角色:林珍惠的复仇动机(被富豪抛弃、儿子夭折)本可深挖,但影片仅用几句台词交代背景,其后续行动(放火、冒充计划)更像为制造冲突而设计,与角色前史脱节。
配角群像单薄:其他继承人(如二哥、三弟)的性格特征模糊,行为动机仅服务于主线剧情,缺乏独立叙事价值。
四、市场反馈:口碑票房双失利观众期待落空:影片凭借东野圭吾IP和主演阵容吸引关注,但超前点映后口碑崩盘,豆瓣评分仅5.7分,票房仅1.2亿人民币,远低于预期。
核心问题:悬疑与逻辑的失衡:观众批评影片“悬疑氛围靠镜头,剧情漏洞靠演技硬撑”,认为其本质是“披着悬疑外衣的狗血伦理剧”。
总结电影《回廊亭》在视听层面展现了一定水准,但剧情割裂、逻辑漏洞、人物单薄等问题使其难以成为合格的悬疑作品。
改编自弱IP时,若仅保留外壳而忽视内核,甚至为反转牺牲合理性,最终只会消耗观众信任。
对于悬疑类型片而言,严谨的叙事逻辑和立体的人物塑造,永远比视觉炫技更重要。