演员李世英近日自曝花费约1亿5千万韩元（约79万人民币）做整形手术，做了全脸和胸

演员李世英近日自曝花费约1亿5千万韩元（约79万人民币）做整形手术，做了全脸和胸部，整容的原因是想做一个美女去迎接生活。

曾是搞笑喜剧明星的她如今是网红脸。

主要是底子好。

2025年“十佳电视剧”：《生万物》第10，第9名差点“播不了”

从西北戈壁中刮起悬疑风暴的《沙尘暴》，到延续古装探案的《唐朝诡事录之长安》。

有聚焦东北抗联的战争史诗《归队》，亦有根植真实历史的谍战大作《沉默的荣耀》。

盘点年度十佳国产剧，看看排名是否众望所归？ 第10名：《生万物》 这部由刘家成执导，杨幂、欧豪领衔主演的剧集，播出后迅速成为现象级的收视爆款。

跟一般年代剧的最大不同在于，土地才是整部剧真正的主角。

剧集以1926年至1944年的鲁南天牛庙村为背景。

通过宁、封、费三个家族的命运沉浮，揭示了中国农民与土地之间深入骨髓的关系。

杨幂饰演的宁绣绣拥有完整的人物弧光。

从被父亲弃救的怨恨，到融入农家生活的坚韧，她展现了像土地般顽强的生命力。

本剧的群像塑造尤为出彩，老戏骨倪大红饰演的守财奴宁学祥让人恨得牙痒，秦海璐饰演的费左氏则呈现出封建礼教的残酷。

最出圈的则是迟蓬老师塑造的大脚娘，她通过真实的表演和对角色的深刻理解， 让大众重新认识这位好演员。

第9名：《人生若如初见》 这部剧命途多舛，能播出实属不易。

王伟执导，李现、春夏、魏大勋等实力派演员主演。

以其精良的制作和饱满的群像演技，曾引发广泛的讨论和争议。

本剧聚焦的历史时期在以往影视作品中较为冷门，1900年至1912年辛亥革命之间的12年。

通过一批青年赴日留学并归国救国的故事，再现了那个动荡时代的画卷。

本剧最令人惊喜之处，同时是最大争议在于它摒弃了传统历史剧“非黑即白”的人物塑造方式。

选择良弼为人物原型的男主角梁乡，就是那个喊出“我死，大清遂亡”的清末少壮派保皇党，只能说相当大胆。

在如今的舆情环境下，这部剧是不可能被立项，更不可能播出的。

不过，它在提供某种解构历史的角度上还是有意义的。

毕竟百年前的青年，并不知道未来的中国该走向何方。

就如剧中的一句台词：门上有一把锁，但是你手里有很多把钥匙，你只能一把一把地去试。

第8名：《凡人修仙传》 这部由杨洋、金晨主演的古装仙侠剧。

以独特的“凡人流”叙事和返璞归真的美学追求，打破了当前仙侠剧的创作窠臼。

凡人IP享誉国内，无论是网文原著，还是动画版，都拥有巨大的粉丝基础。

杨洋饰演的韩立无疑是剧集的核心，他成功实现了形象的转型，并收敛了过去的偶像光芒。

配角阵容是该剧的一大亮点。

金士杰饰演的墨大夫堪称一绝，他将表面的和善与内心的阴狠切换自如。

李乃文饰演的李化元则自带松弛感，既有师长的威严又不乏亲和力。

柳岩塑造的红拂长老也令人印象深刻，一袭红衣，英姿飒爽，笑里藏刀的表情把握得恰到好处。

本剧最大的价值在于，让仙侠剧重回人间烟火，让观众在奇幻的修仙世界中，看到了属于普通人的生活与奋斗。

第七名：《棋士》 这部由王宝强监制并主演，陈明昊、李乃文等实力派演员助阵的犯罪悬疑剧，被网友调侃为“中国版绝命毒师”。

它将围棋智慧与人性抉择巧妙融合，获得收视与口碑双丰收，成为今年最具讨论度的剧集之一。

阔别荧屏12年，王宝强的回归令人惊喜，他成功塑造了从普通围棋老师到高智商罪犯的崔业一角。

他从开始的懦弱隐忍、被迫防守，到后来执子入局、癫狂进攻，将角色滑入犯罪深渊的心理变化演绎得层次分明。

陈明昊饰演的警察哥哥崔伟同样出色，将面对弟弟走上歧路时的复杂情感演绎得极为真实。

而结尾关于兄弟二人的开放式结局，则为观众开启解读狂欢提供了很好的锚点。

戏里戏外，棋局终会落幕，而生活仍在继续。

第6名：《扫毒风暴》 由段奕宏和秦昊主演，是近年来影响力最大的国产刑侦犯罪剧之一。

作为一部聚焦上世纪90年代我国禁毒斗争的剧集。

通过多线叙事、精湛演技和风格化影像，赢得了观众和主流媒体的一致好评。

段奕宏饰演的缉毒警察林强峰打破了传统的警察形象，他是一位从边境卧底归来的缉毒警。

他抓住人物的精髓，表面看似吊儿郎当，实则敏锐警觉。

秦昊饰演的反派卢少骅走的是内化路线，从普通化工厂保卫科副科长一步步堕入犯罪深渊。

通过不动声色的表演，展现出角色沉稳阴鸷又善于玩弄人心的特质。

当下围绕这个话题讨论较多，这部剧的意义更是不言而喻。

如果对吸毒者“宽容”，那我们又该如何向那些牺牲的缉毒警交代？ 第5名：《命悬一生》 本剧由正午阳光出品，黄轩、李庚希领衔主演。

以多线叙事和人物群像塑造为核心，在悬疑外壳下包裹了深刻的人性探讨。

黄轩一人分饰两角，胆小懦弱的徐庆利和性格狠厉的倪向东。

他从造型到肢体语言都彻底颠覆了过去文艺小生的形象，以金发黄毛混混造型出场，让观众眼前一亮。

李庚希饰演的吴细妹则完美诠释了一个在苦难中挣扎的女性形象，既是家暴受害者，又是冷酷的施害者。

当她挥刀杀夫时的决绝，仿佛让人看到《漫长的季节》中一位故人。

剧集开篇以木箱藏尸案为引子，通过罗生门式的多视角叙事，逐步揭开三位主角跨越十余年的命运纠葛。

徐庆利的懦弱逃避、吴细妹的绝望反抗、曹小军的盲从付出，都折射出性格决定命运的精神内核。

本剧在展现人物命运的同时，似乎在向观众追问：当生活将你逼入绝境，你的选择会是什么？ 第4名：《归队》 本剧用最朴素的方式，诠释了什么叫真实的抗战精神。

臧溪川执导，高满堂编剧，胡军、李乃文、袁姗姗等主演。

故事在央视八套收官时，抗联小队也最终完成集结。

老排长鲁长山、田小贵和兰花儿却悲壮牺牲，这悲伤的结局让不少观众落泪。

剧集的成功，得益于一群演活角色的演员，他们没有把角色当成脸谱化的人物，而是赋予了每个角色独特的性格与故事。

胡军为饰演排长鲁长山（又称“老山东”），是这支队伍的灵魂。

他将一位为革命而舍弃小家的父亲和丈夫演绎得颇为动人。

尤其是当一直缺少父爱的儿子，终于向他喊“爹”告别时，他却没有回头。

但满眼泪水和决绝的背影又将硬汉的柔软表现得淋漓尽致。

李乃文饰演的汤德远是剧中最复杂的角色之一，从抗联战士到有家庭的普通人，被其演绎得层次分明。

蒋欣饰演的酒馆老板大阔枝，不是传统意义上的“女英雄”，而是一个在乱世中兼具烟火气与侠气的独特女性。

让抗战剧的艺术表达再次回归人民立场和普通人的视角，或是本剧最大的贡献。

正是因为每个人都有回家的理由，才让归队显得那么令人动容。

第3名：《唐朝诡事之长安》 当多数国产剧续集难逃一部不如一部的魔咒时，《唐诡3》却逆势而上，继续维持了较高的制作水准。

四年三季，评分全部稳稳站在8分以上。

难怪“关系户”杨志刚会说，这部剧是他的“养老金”和“长期饭票”。

系列的成功源于它不依赖顶流明星，而是让演员在统一的世界观里深耕角色，最终形成了独特的“唐诡小队”魅力。

杨旭文饰演的卢凌风在这一季中展现了更为丰富的情感层次。

他在面对母亲长公主与天子的权力博弈时，将忠孝两难的纠结与隐忍演绎得入木三分。

杨志刚饰演的苏无名已然成为全剧的灵魂人物。

他慢条斯理的语调与恰到好处的幽默感，让角色既有智慧长者的沉稳，又不失生活气息。

一直被低估的老戏骨陈创饰演的费鸡师依旧是笑点担当，为紧张的探案剧增添了一抹温情。

制作方已宣布第四季《唐诡奇谭》仍为原班人马，采用中剧形式，预计在明年上线。

本剧的野心已不满足于用六季来讲述，最终大结局有可能被拍成大电影，则令观众兴奋不已。

第2名：《沙尘暴》 漫天黄沙卷起的不仅是西北小城的尘埃，更是深藏的人性暗流。

12集短剧《沙尘暴》成为2025年悬疑剧的一匹黑马。

以其粗粝真实的美学风格和深沉的人文关怀，在众多悬疑剧中脱颖而出。

故事设定在资源枯竭的西北小城库鲁，它从一桩八年前的锅炉焚尸案的复查讲起。

层层剥开小城居民之间错综复杂的熟人社会关系网。

段奕宏饰演的陈江河是近年荧幕上令人难忘的警察形象之一。

他并不完美，而是一个有私心、有软肋、有挣扎的普通人。

为了孩子上学、婚姻维系，他曾想方设法逃离这片土地。

这种复杂性被段奕宏诠释得颇为真实，增加了角色的代入感。

本剧同时也引发了观众对底层女性困境的广泛讨论。

刘盈盈一生都想“走出去”，却终究在命运巨轮下无可奈何地“留下来”。

城市化进程中，有人选择离开家乡，也有人选择坚守，而本剧的精神内核是：总会有人要回来。

第1名：《沉默的荣耀》 “若一去不回，便一去不回。

” 吴石将军赴台前留下的这句话，为这部年度热剧定下悲壮基调。

这部聚焦台湾省隐蔽战线的电视剧，以其真实的力量和演员精湛的演技，成为2025年现象级的作品。

观众早早便得知吴石将军悲壮的结局，却依然怀揣着复杂的心情热爱并追剧。

在这种罕见的“失败叙事”中，华夏儿女都获得共情，这是我们最朴素的民族情绪：台湾当归。

于和伟饰演的吴石将军，是今年荧幕上最令人难忘的角色。

他没有夸张的表情，而是将所有波涛汹涌都藏在心底。

战友为保护他自杀那场戏，他下车脚步沉重，眼神瞬间暗淡，嘴角微抖，这种克制的悲痛比大哭更扎心。

吴越饰演的朱枫更是贡献了教科书级别的表演，将特工的警觉与紧张感自然呈现。

在她吞金自尽前，既有对生的留恋，更有对信仰的坚守，十秒内复杂的情绪转换，堪称全剧的高光时刻。

余皑磊的反派谷正文，则成为“谍战剧史上最可恨之人”的有力竞争者。

他用微表情和眼神构建深不见底的城府，令人隔着屏幕都感到窒息。

《沉默的荣耀》打破了“沉默”，让尘封的历史成为集体的民族记忆。

随着剧集热播，两岸的民众用不同的方式祭奠吴石将军为代表的英烈。

何以告慰英灵？唯有台湾早日回归祖国。

总结 这十部脱颖而出的作品，共同绘制了一幅多元而富有生机的中国故事图谱。

有《唐朝诡事录之长安》的奇诡盛宴和《凡人修仙传》的视听革命，也有《沉默的荣耀》的厚重历史感和现实意义。

最好的故事，永远在深刻地理解我们身处的世界，并勇敢地想象它的未来。

那么，你的年度最佳是哪部作品？（撰文：木未舟）

给近五年最好的谍战剧排个名：《胜算》第8，第1《风声》实至名归

好的诸如柳云龙执导的《暗算》、《风筝》，成为无数酷爱此类型剧迷们的“福音”，一刷再刷； 而拍得不咋地的也不少，比如2021年上线的《霞光》，评分仅有4.4分。

说实话，谍战剧确实难拍，不仅需要紧张刺激的剧情，还需要不落俗套且逻辑清晰。

今天，番叔就来给大家盘点下近五年最好的八部谍战剧，看看它们是如何抓住观众的心。

第八名：《胜算》，评分6.8 这部剧是导演柳云龙的谍战三部曲里的第三部，也是《暗算》的姊妹篇。

不过，相比较后者，它的运气似乎差了些。

拍完后压了五年，女主角用了AI换脸，很多地方又进行了删减。

即便如此，能在同时期打败这部剧的，仍旧不多。

先说优点。

柳云龙延续了在《暗算》中的稳定发挥，饰演的唐飞，形象生动，假扮结巴卧底的场景比较有喜感；老戏骨李立群、梁冠华饰演的反派也比较带感。

《胜算》的隐喻也比较深刻，尤其是剧中方世宝在法庭上对唐飞的背叛，让人不禁想到“赵氏孤儿”。

这种“被误解的牺牲”，与传统英雄故事模式不同，多了一丝悲壮感。

还有《暗算》的台词也是非常能打动人心，比如：福源在审讯刘翻译的时候，那句“你执行命令，我替你活着”瞬间让无数观众泪目。

不难看出，《暗算》的质量很高，但这部剧也有不少瑕疵。

比如女主角因为“换脸”的缘故，无论是在观感上，还是剧情衔接上，都让观众有些出戏。

当然，整体而言，这部剧还是不错的，值得一看。

第七名：《群星闪耀时》，评分6.8 这部剧刚上线的时候，热度很高，一来“现男友”李现的加持，二来“河神”CP再搭档。

再加上“谍战+悬疑”的融入，使得剧情从一开始，就能“抓得住”观众。

坦白说，这部剧有两个亮点，还是比较能站得住脚的。

其一是，复古场景很具质感，也有年代特色。

因为故事的背景是发生在上世纪的二三十年代，在场景塑造上要有历史真实感。

剧作在这一点做得很好，从街道到人物装扮，再到底层生活气，细节都处理得很到位。

其二是演员演技，剧中让我印象深刻的便是王茂蕾饰演的反派魏岱擎。

讲道理，还是比较“怕”他饰演的反派，眼神戏太让人毛骨悚然了。

特别是略带阴狠的眼神配上这段台词，真的将一个“心狠手辣”的侦查队长展现得淋漓尽致。

就角色与故事线而言，这部剧还是比较不错的。

唯一的瑕疵，也是国产剧的通病，那就是男女主的情感戏有点多，适当少点或许这部剧的评分还会高点。

第六名：《暗夜与黎明》，评分6.9 这部剧的阵容真的超级牛，几乎都是“谍战剧”熟脸，王志文，倪大红，刘佩琦，孙岩，冯兵，王劲松...... 有他们在，剧作质量最起码是稳了。

果然，当时一上线收视率就破了2。

这部剧之所以能这么受观众喜欢。

其一是叙事方式，采用的是先给结果，再呈现缘由，打乱原有时间线，给观众一种紧张感。

比如：开头的洗劫金库事件。

其二便是老戏骨们的“飙戏”，比如我们熟悉的王志文，在剧中他所饰演的郑兰亭一场烧鱼的戏，就将他的双面人生与狡诈的心理给诠释得很具体。

与王劲松之间的对手戏，看似波澜不惊，却处处暗流汹涌。

如果非得说这部剧有不好的地方，那大概就是男主林少白的表现，有点抓马。

剧中，他想趁着黑夜带家人偷偷坐车离开。

原本他应该低调打扮，然后趁着夜色悄悄走，再看他的打扮，高定西装，非常张扬。

与自己的上司一番“求饶”、表示自己可以为对方做事，也是相当降智。

唉，只是可惜了老戏骨们的精彩表现了！ 第五名：《深潜》，评分7.1 比起前面三部剧，《深潜》的“斗智”画面感要强上很多。

比如：主角父子复盘“军统人员的叛逃”事件。

还有子爵毒杀云父事件。

敌我双方都在事情前夕获悉情报，全程戒备，但最后的结果都出人意料。

可以说，人均八百个心眼子，但无不说明，这部剧的逻辑感很强。

举个例子！ 剧中闻夜鸣是如何找到云家兄弟的？ 是通过电话中传出的米粉叫卖声与钟楼的响声，确定了德阳路附近。

之后，她查了一下与云家兄弟有接触的护士米兰，发现异常，答案便呼之欲出了。

此外，这部剧也终于让“谍战剧”与“谍偶剧”有了清晰的界限。

那就是可以感情戏，但不能多，最重要的是要有一致三观，而不是一味的拉扯，毕竟他们都更应该专注事业。

不过，这部剧单论观感算是不错的，只是这部剧虽说也是“潜”字辈，可对比《潜伏》，还是有一定差距。

第四名：《叛逆者》，评分7.7 这部剧的故事并不复杂，剧名就能概括完。

它细致地讲述了朱一龙饰演的林楠笙，如何从一个军统新人成长为我方人员的全部过程。

作为谍战剧，剧作的节奏非常紧凑，敌我双方的智商也都在线。

尤其是剧中我党对叛徒的刺杀行动，短短二十多分钟的戏份，层层推进、环环相扣，最后成功，让人大呼“好绝”。

此外，朱一龙在这部剧中的表现非常棒。

比如：他作为新人，在第一次看到受刑犯人的反应，双手止不住的颤动，而表情却强装镇定，很细节，也很贴合角色。

演技之外，剧作对主角的几个人生转折处处理得也比较好。

最重要的弃暗投明，剧作没有直接设计他是被顾慎言、纪中原或朱怡贞这些人感化，而是让他在经历几番挫折后，自我觉醒。

并且在他养伤期间，被《论持久战》打动，这个细节也很关键。

当然，这部剧在后半段，主角林楠笙的内心戏有点多，对于整体叙事节奏来说，稍显拖沓。

不过，问题不大，这部剧依旧很棒！ 第三名：《追风者》，评分7.8 与《叛逆者》差不多，这部剧也是聚焦青年人在那个年代的成长与蜕变。

不过，它在谍战的领域，有了延伸，不仅是在战场，还有金融领域。

剧中有不少与金融相关的剧情，让人眼前一亮。

不仅如此，剧作除了拍出谍战剧的惊险感之外，还拍出了年代剧的生活感，这在谍战剧中还是非常难得的。

此外，剧中男女主角的关系处理，也非常新颖。

两人是从一场英雄救美开始，但两人却没有组成CP，反而是因为女主，男主加入了我方。

成为了坚定的伙伴关系，这在国产剧中很少见。

就故事而言，《追风者》不仅展现出了那个时代的众生相，更是将角色们的蜕变给具象化。

尤其是剧中台词，很通透，是一部非常值得一看的谍战剧。

第二名：《沉默的荣耀》，评分8.0 这部剧是首部聚焦我党在台的隐蔽斗争的电视剧，该剧有很强大的“纪实”属性。

剧作中出现的角色名字，全部都是采用真实历史姓名，甚至包括剧中吴石将军在监狱中写下的“台湾必归”的遗言，也是源于真实历史档案。

此外，剧作没有回避悲剧，从开始就告诉大家，英雄们的悲惨结局。

因为这样“厚重”的气质，这部剧在开播后就被无数网友热议，口碑也是不断走高。

对于大家来说，这部剧的好，不仅仅是真实的故事，还有那些隐藏在细节之中的信仰。

比如在剧中，吴石将军的夫人给在狱中的他送饭，镜头中，吴石将军左眼充血，夫人问他是否受刑。

剧中虽然没有具体拍摄吴石将军的受刑细节，但这种隐喻的表达，不仅是导演的克制，也侧面反映出吴石将军的坚韧。

还有，剧中朱枫在审判法庭上，有一个看向记录员的眼神镜头。

这是一位从未出现过的记录员，而镜头给了这个记录员三秒多，尤其是朱枫的眼神，很有张力。

而有这样的镜头表达，应该是导演致敬沈安娜。

沈安娜是我党打入对方内部的一位速记员，她在最近的时候，离老蒋只有两米。

其实，类似这样的细节，在剧中还有很多，用心看你会发现这部剧不仅仅只有智力博弈，更有对信仰与牺牲的深度思考。

第一名：《风声》，评分8.0 这部剧应该是算得上近五年谍战剧的巅峰之作了。

早在其11年前，有关《风声》的故事就已经被搬上大银幕，评分8.4。

比起影版，这部剧版的故事线无疑更丰富，也更具张力。

在故事的前五集里，剧作并没有直接进入主线，而是上演了一出“狼人杀”——日军森田大佐将一众主角放置在一艘船内，以破译的名义，测试每个人的身份。

在这里，我们能看到每个人的“小动作”与微表情，除了各种谍报技术，还有摩斯电码等等。

而正是这样紧张刺激的剧情，一下就把观众拉入到《风声》的故事当中。

此外，这部剧的角色塑造很厉害，尤其是对女性角色的塑造，让人眼前一亮。

在以往的谍战剧中，女性角色大多是“交际花”类型。

但《风声》不同，比如：文咏珊饰演的李宁玉，在剧中不仅智商在线，更有理想、有成长。

在吴大队舍命救她的时候，她说，“我的命，在密码里，你的命，在刀尖上”。

她清醒又独立，面对吴大队的深情，回避中又掺杂着复杂，角色很立体。

此外，《风声》也有着与影版一脉相承的主题，就是谍报人员的使命感与信仰力。

在剧中关于“谍报工作的职业生命是什么”的回答贯穿始终，而不同的人给出了不同的回答，有人认为是忠诚，也有人认为是牺牲。

但无论是何种答案，都让人印象深刻。

这就是近五年来，比较优秀的谍战剧。

说实话，都挺好的，虽有些瑕疵，但这些谍战剧敢于创新，敢于迎合当下观众的需求，才有了出彩的机会。

我们都知道，谍战剧的整体创作框架是相对固定的，因为相似的年代与谍战手段，想要“老树发新芽”并不容易。

可只要用心打磨，真的将故事给讲精彩了，观众会给出好评的。

希望，今后还能看到更为精彩的谍战作品。

（电影烂番茄编辑部：安安）