电影偷来的时光内蒙古开机 杨新鸣黄毅演绎治愈系公路爷孙情

2025年8月31日，由众甫文化（北京）有限公司出品的温情公路轻喜剧电影《偷来的时光》在内蒙古克什克腾旗隆重开机。

该片由著名藏族导演松太加执导，徐聃担任编剧，实力派演员杨新鸣与新生代演员黄毅领衔主演。

开机仪式当天，克什克腾旗草原天高云淡，剧组全体成员与众多嘉宾齐聚一堂。

原北京新闻出版广电局副局长赵志勇、陆军退役大校刘炜、原国家电影专项资金办公室综合处处长南德山、中国电影发行放映协会常务理事邓永宏、著名投资人马继志、北京电影协会会长刘洪鹏以及著名内蒙古音乐人哈桑等嘉宾莅临现场，共同见证这一重要时刻。

困境中的相遇，一段跨越代际的治愈之旅

《偷来的时光》讲述了一个充满温暖与幽默的公路故事：毕业季，22岁的刘流（黄毅 饰）陷入重重困境——拖欠学校费用无法获得毕业证、实习误入传销窝点被抓，更被好友威胁在举报同学作弊的联名信上签字。

在人生最低谷时，他在派出所“偶遇”一同被拘押的70岁老头孙卫东（杨新鸣 饰）。

这位萍水相逢的老人向他发出邀约，作为助理陪其前往内蒙古领取“克什克腾优秀巡道员”奖状，差旅全包且报酬丰厚。

两人自北京出发，踏上了前往内蒙古的探秘之旅。

一老一小各怀心思，于不断的摩擦与碰撞中艰难前行，在这场意外的旅程中寻找到属于自己的人生路。

金牌主创团队，实力派与新生代的精彩碰撞

导演松太加曾执导《阿拉姜色》《河》《太阳总在左边》等优秀作品，以其独特的叙事风格和深厚的人文关怀备受赞誉。

编剧徐聃作品包括《精灵格格》《女士的品格》《女士的法则》等，擅长刻画人物情感与关系。

摄影指导高虎代表作品包括《长津湖》《智取威虎山》《缝纫机乐队》等,镜头后的他总能精准的捕捉每一个灵光一现的细节。

领衔主演杨新鸣作为资深实力派演员，曾出演《我不是药神》《奇迹·笨小孩》《三大队》等多部经典作品，其精湛演技备受认可。

青年演员黄毅则凭借《乔家的儿女》《猎罪图鉴》等作品中的出色表现逐渐受到关注，潜力无限。

制片人崔晨表示：“《偷来的时光》是一个关于成长、理解和救赎的故事。

我们希望通过这段跨越代际的草原之旅，让观众感受到温暖与治愈的力量，找到属于自己的人生答案。

”

内蒙古实地取景，呈现草原壮美风光

影片将在内蒙古进行为期25天的拍摄，充分展现克什克腾旗独特的自然风光和人文景观。

草原的辽阔壮美将成为影片的重要视觉元素，与人物情感变化相互呼应，营造出独特的观影体验。

导演松太加在开机仪式上分享道：“这部电影是关于两个‘困在时光里’的人如何相互救赎的故事。

草原不仅是故事的背景，更是重要的‘角色’，它承载着记忆、时间和情感的变化。

我们希望通过镜头语言，让观众感受到草原的魅力和力量。

”对于影片的品质，主创和出席的嘉宾们也非常有信心。

导演松太加总结了三句话“一是感谢大家，二是加油，三是片子会替我们‘吹牛’的！”；北京电影协会会长刘洪鹏先生也表示“相信这部片子一定在各种电影节上拿奖拿到手软”；原北京新闻出版广电局副局长、北京国际电影节常务副秘书长赵志勇先生同样怀着喜悦、憧憬的心情期待影片进军各大国际电影节。

电影《偷来的时光》由众甫文化（北京）有限公司、内蒙古电影制片厂有限责任公司、海南珂昕影视有限责任公司、宁波夜夜电影制作有限公司联合出品，在中国职工文化体育协会指导下创作，新尧艺术牧场协拍。

目前，影片已进入紧张拍摄阶段，预计将于2026年与观众见面。

这段温暖治愈的草原之旅，值得期待。

（本文来源：大众网。

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对文章事实有疑问，请与有关方核实或与本网联系。

文章观点非本网观点，仅供读者参考。

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2025年8月31日，由众甫文化（北京）有限公司出品的温情公路轻喜剧电影《偷来的时光》在内蒙古克什克腾旗隆重开机。

该片由著名藏族导演松太加执导，徐聃担任编剧，实力派演员杨新鸣与新生代演员黄毅领衔主演。

开机仪式当天，克什克腾旗草原天高云淡，剧组全体成员与众多嘉宾齐聚一堂。

原北京新闻出版广电局副局长赵志勇、陆军退役大校刘炜、原国家电影专项资金办公室综合处处长南德山、中国电影发行放映协会常务理事邓永宏、著名投资人马继志、北京电影协会会长刘洪鹏以及著名内蒙古音乐人哈桑等嘉宾莅临现场，共同见证这一重要时刻。

困境中的相遇，一段跨越代际的治愈之旅

《偷来的时光》讲述了一个充满温暖与幽默的公路故事：毕业季，22岁的刘流（黄毅 饰）陷入重重困境——拖欠学校费用无法获得毕业证、实习误入传销窝点被抓，更被好友威胁在举报同学作弊的联名信上签字。

在人生最低谷时，他在派出所“偶遇”一同被拘押的70岁老头孙卫东（杨新鸣 饰）。

这位萍水相逢的老人向他发出邀约，作为助理陪其前往内蒙古领取“克什克腾优秀巡道员”奖状，差旅全包且报酬丰厚。

两人自北京出发，踏上了前往内蒙古的探秘之旅。

一老一小各怀心思，于不断的摩擦与碰撞中艰难前行，在这场意外的旅程中寻找到属于自己的人生路。

金牌主创团队，实力派与新生代的精彩碰撞

导演松太加曾执导《阿拉姜色》《河》《太阳总在左边》等优秀作品，以其独特的叙事风格和深厚的人文关怀备受赞誉。

编剧徐聃作品包括《精灵格格》《女士的品格》《女士的法则》等，擅长刻画人物情感与关系。

摄影指导高虎代表作品包括《长津湖》《智取威虎山》《缝纫机乐队》等,镜头后的他总能精准的捕捉每一个灵光一现的细节。

领衔主演杨新鸣作为资深实力派演员，曾出演《我不是药神》《奇迹·笨小孩》《三大队》等多部经典作品，其精湛演技备受认可。

青年演员黄毅则凭借《乔家的儿女》《猎罪图鉴》等作品中的出色表现逐渐受到关注，潜力无限。

制片人崔晨表示：“《偷来的时光》是一个关于成长、理解和救赎的故事。

我们希望通过这段跨越代际的草原之旅，让观众感受到温暖与治愈的力量，找到属于自己的人生答案。

”

内蒙古实地取景，呈现草原壮美风光

影片将在内蒙古进行为期25天的拍摄，充分展现克什克腾旗独特的自然风光和人文景观。

草原的辽阔壮美将成为影片的重要视觉元素，与人物情感变化相互呼应，营造出独特的观影体验。

导演松太加在开机仪式上分享道：“这部电影是关于两个‘困在时光里’的人如何相互救赎的故事。

草原不仅是故事的背景，更是重要的‘角色’，它承载着记忆、时间和情感的变化。

我们希望通过镜头语言，让观众感受到草原的魅力和力量。

”对于影片的品质，主创和出席的嘉宾们也非常有信心。

导演松太加总结了三句话“一是感谢大家，二是加油，三是片子会替我们‘吹牛’的！”；北京电影协会会长刘洪鹏先生也表示“相信这部片子一定在各种电影节上拿奖拿到手软”；原北京新闻出版广电局副局长、北京国际电影节常务副秘书长赵志勇先生同样怀着喜悦、憧憬的心情期待影片进军各大国际电影节。

电影《偷来的时光》由众甫文化（北京）有限公司、内蒙古电影制片厂有限责任公司、海南珂昕影视有限责任公司、宁波夜夜电影制作有限公司联合出品，在中国职工文化体育协会指导下创作，新尧艺术牧场协拍。

目前，影片已进入紧张拍摄阶段，预计将于2026年与观众见面。

这段温暖治愈的草原之旅，值得期待。

（本文来源：大众网。

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《神秘巨星》被认为不是一部好电影，主要在于其虽能带来情绪快感

例如影片中尹希娅的母亲勇敢跟父亲决裂时，观众压抑的情绪得以宣泄，这种“亲者痛仇者快”的体验带来了快感。

然而，这种简单的剧情设置也使得影片缺乏深度，没有对是非黑白背后复杂的社会文化因素进行深入挖掘。

人物塑造片面，未展现复杂人性父亲形象：尹希娅的父亲被塑造成家暴妻子、重男轻女、极端大男子主义的“人渣”。

但从印度社会的背景来看，根据可靠统计，印度有51%的男性认为家庭暴力在某些情况下是合理的，高达55%的女性也赞同这一观点。

这表明父亲的行为是受到社会环境影响的，他可能并不知道自己的行为有问题，影片没有展现他行为背后的社会根源以及可能的内心挣扎，人物塑造过于片面。

母亲形象：尹希娅的母亲顺从父亲，从不反抗，除了生尹希娅的时候斗争过一回，其他时候都是忍受屈从。

她没有独立经济，私房钱需要偷偷从老公钱包里面偷，甚至变卖首饰。

然而，母亲一再的忍受和不反抗，某种程度上也让父亲暴戾的脾气越来越严重。

影片没有深入探讨母亲行为背后的无奈和复杂心理，也没有展现她可能的转变和成长。

解决问题的方式不现实，脱离实际影片中母亲跟父亲决裂，带着子女头也不回地离去，这种以暴制暴、逃避的处理方式并不现实。

就像大学宿舍中，一个人一直主动打扫卫生洗厕所，习惯成自然后变成份内的事情，直到有一天因为小矛盾爆发而怨恨委屈，选择断绝关系。

这种方式忽略了现象背后的本质和错综复杂的社会文化因素，没有提出切实可行的解决办法。

缺乏对印度社会的指导意义影片本可以更多传达母亲意识的觉悟，体现在生活中方方面面的反抗斗争，加上父亲的回馈转变，整体做一个升华。

这样对整个印度社会，观影的印度人群，会有更多的指导意义，不仅指出问题，还告诉人们该怎么做。

但影片没有做到这一点，只是简单呈现了问题，没有给出积极的解决方向。

观影体验因人而异看一部电影可以有两种状态，一种是纯粹享受，由衷笑由衷哭，看过就看过了；另一种是还要总结点什么，写点什么。

对于追求纯粹享受的观众来说，看到尹希娅从一个简单的草根变身大歌星，可能会觉得影片充满正能量；生在重男轻女家庭的观众，看到女性意识崛起可能会感同身受，从而认为影片很好。

但对于追求深度和思考的观众来说，影片的不足就很明显。

电影《回廊亭》剧情存在明显割裂感，悬疑氛围与逻辑漏洞并存

以下从剧情改编、叙事结构、人物塑造、视听表现等方面展开分析：一、原著改编的先天不足与本土化失败电影改编自东野圭吾早期作品《长长的回廊》，该小说本身存在场景单一、推理薄弱的问题，而电影在本土化过程中进一步放大了这些缺陷。

世界观与主线改动过大：影片仅保留了原著的“遗产争夺”和“封闭空间”框架，但人设、环境及核心动机均被大幅修改。

例如，原著中女性复仇的细腻心理被简化为狗血三角恋，而电影新增的“私生子冒充”情节缺乏合理铺垫，导致前后剧情脱节。

与剧版“同病相怜”：此前剧版《回廊亭》已因制作粗糙、情节低智被诟病，而影版虽在视听层面升级，却未解决叙事核心问题，反而因强行反转加剧了割裂感。

二、叙事结构失衡：前后两部分“双线割裂”影片以任素汐饰演的律师周扬的侦探视角展开，前半部分悬疑氛围营造出色，但后半部分急转直下，形成鲜明对比。

前半部分：封闭空间的悬疑游戏周扬进入回廊亭，逐步揭露遗产继承人（二哥高山、二嫂季冬梅、侄子高健、准儿媳程萱、三弟高志）的秘密，尤其是程萱与高志的私情及程萱的突然死亡，成功勾起观众好奇心。

视听表现亮眼：美术置景精致，镜头语言克制，通过光影和空间布局强化了封闭环境的压迫感，例如回廊亭的纵深镜头和对称构图，暗喻人物关系的错综复杂。

后半部分：强行反转的逻辑崩塌反派铺垫缺失：刘敏涛饰演的林珍惠作为幕后黑手，前半部分几乎未露面，仅通过零星台词暗示其存在。

当周扬“KO”所有继承人后，林珍惠突然以大反派身份登场，角色动机和行动逻辑缺乏说服力。

复仇计划儿戏化：林珍惠为阻止富豪父子相认，竟直接放火烧死对方，这一情节与前半部分的悬疑风格严重割裂。

更荒诞的是，其“让儿子冒充私生子”的计划全程未被其他角色察觉，成为全片最大逻辑漏洞。

为反转而反转：影片结尾强行安排周扬与林珍惠的对决，但双方动机和冲突均未充分铺垫，导致高潮戏沦为机械的动作场面，情感张力不足。

三、人物塑造：演员演技与角色逻辑的错位尽管任素汐和刘敏涛的表演情绪饱满、张力十足，但角色设计的缺陷限制了演员发挥。

任素汐的“侦探”角色：周扬作为叙事视角，本应具备敏锐的推理能力，但影片仅通过其表情和眼神传递情绪，缺乏实质性的探案过程，导致角色沦为“工具人”。

刘敏涛的“反派”角色：林珍惠的复仇动机（被富豪抛弃、儿子夭折）本可深挖，但影片仅用几句台词交代背景，其后续行动（放火、冒充计划）更像为制造冲突而设计，与角色前史脱节。

配角群像单薄：其他继承人（如二哥、三弟）的性格特征模糊，行为动机仅服务于主线剧情，缺乏独立叙事价值。

四、市场反馈：口碑票房双失利观众期待落空：影片凭借东野圭吾IP和主演阵容吸引关注，但超前点映后口碑崩盘，豆瓣评分仅5.7分，票房仅1.2亿人民币，远低于预期。

核心问题：悬疑与逻辑的失衡：观众批评影片“悬疑氛围靠镜头，剧情漏洞靠演技硬撑”，认为其本质是“披着悬疑外衣的狗血伦理剧”。

总结电影《回廊亭》在视听层面展现了一定水准，但剧情割裂、逻辑漏洞、人物单薄等问题使其难以成为合格的悬疑作品。

改编自弱IP时，若仅保留外壳而忽视内核，甚至为反转牺牲合理性，最终只会消耗观众信任。

对于悬疑类型片而言，严谨的叙事逻辑和立体的人物塑造，永远比视觉炫技更重要。