国民妹妹人设崩塌？张子枫晒照惊现纹身，网友怒斥其教坏小孩

#张子枫#

张子枫在其社交平台发布一组日常实况图，只见她戴着灰黑花纹针织冷帽，里面包裹着蓬松的卷发。

看起来随性又俏皮，少女感十足。

更让人觉得惊喜的是她未施粉黛，即使是素颜状态下也依稀能看得出五官清秀。

同时她还切换脸颊微托，回眸微笑等各种拍照姿势，无一不显出娇憨又灵动的气质。

整体穿搭虽简约却透着松弛的少年气，清甜的气质仍然是许多网友心目中邻家妹妹的模样。

然而也有一小部分网友将关注点放在她右侧肩膀上露出的笑脸纹身。

虽然其直径仅1cm，面积比较小，也不会影响平常的出镜拍戏，但仍然有部分网友不放心，觉得张子枫这样离经叛道去纹身的做法和她过往乖巧，懂事的形象形成强烈反差，容易带坏心智尚未完全成熟的未成年人。

因为纹身在公众眼里本身就是带有负面形象的符号，所以是否纹身经常被看作是人品和道德好坏的评判标准之一。

实际上随着社会经济的不断发展和思想文化的逐渐觉醒，纹身只是代表着一种生活态度和个性选择，将其与人品好坏挂钩实在太过武断。

而对于张子枫来讲，肩上的“笑脸”也不仅仅只是纹身，其中暗含三层深意。

首先是这个纹身代表着张子枫对电影《花漾少女杀人事件》中江宁一角的情感。

起源自片中角色“钟灵”为花滑选手“江宁”绘制的精神符号。

它承载着两人在竞技压力下共同努力，一起为完成梦想而坚持的信念。

为了成功诠释在花滑世家长大的少女，张子枫在进组前夕就全身心的投入到“江宁”的身份认知里，持续接受了长达6--8个月的高强度花滑与舞蹈训练。

后来在接受采访时张子枫坦言角色教会其“正视表演野心”。

纹身是江宁一角精神延续的载体，提醒她为了达到目的要持之以恒的努力。

其次是张子枫有长期保留其扮演角色相关物品的习惯。

如《下一个台风》中林沫沫的绷带，《我的姐姐》里安然的手串，《再见！少年》黎菲的车票以及《小满》里的口琴等等。

这些物件都承载着珍贵的记忆，让她即使在剥离角色后也能感受到他们曾经存在过的痕迹。

她个人会珍藏每部戏的服装或者是小道具，于她而言这些既能代表角色本身，也是滋养表演的养分。

例如《志愿军三部曲》李晓的服装，只要穿上后就会很自然的进入角色状态，其入戏速度快到令人惊讶。

最后是这个纹身代表着张子枫对自己的身体享有自由支配权。

她自八岁起便涉足电影圈，从参加海选的万人里脱颖而出，成为了冯小刚认定的小女主，在拍摄《唐山大地震》母亲选择“救弟弟”的关键戏份时，不识字的张子枫面对厚厚的剧本无从下手。

导演冯小刚也犯了难，不知怎么和一个只有8岁的小女孩描述“濒临死亡”的绝望感。

但张子枫光听着他对于剧情的讲述，就精准共情到了角色内心，她用眼神失焦和泪水无声滑落等细节来展现方登心底的悲伤与沮丧。

即使这段戏份没有任何的台词，张子枫的表演依旧让现场工作人员们落泪。

这场发自本能的即兴表演被导演称为“决定电影成败的瞬间”。

后来她凭借该角色成为百花奖最佳新人，是该奖项史上最年轻的得主。

从高起点开始的路注定充满艰难险阻，但张子枫依然凭借着扎实细腻的演技成为了00后电影花里票房成绩最耀眼的女演员。

从走红开始她的一举一动都被曝光在镜头下，没有任何隐私可言。

如今，已经成为24岁的成年人，她不必再被国民妹妹的标签绑架，以至于演不了自己想演的角色，错过自己想去做的事情。

她拥有纹身甚至染发的自由，而这些遵从个人内心的表达是一种全新的体验，不应被妖魔化。

若“微小的纹身”便能带坏未成年人，那么核心问题应该在于家庭与学校教育的缺失，而非受到艺人的选择影响。

张子枫纹身的深层原因其实是为了撕碎标签，从童星时期的“乖巧妹妹”到《唐人街探案1》里抬头的诡异一笑，再到《花漾少女杀人事件》里精神分裂的复杂角色江宁，她的表现越发游刃有余。

纹身代表着她打破了观众刻板印象，转型成为能够驾驭多重角色的的成熟演员。

虽然张子枫纹身成功反抗了所有人对女性身体自主权的传统规训，本应该有很多反对的声音，谁知她反而有不少支持者。

她们赞誉张子枫以非凡的勇气和不羁的态度打破了女艺人必须纯洁的刻板偏见，也呼吁关注作品而非别的。

可无论立场怎么样，多数网友都认同镜头叙事应回归作品本身。

纹身风波中张子枫主演电影《花漾少女杀人事件》再度引起关注，其“疯魔式演技”获得舒淇等业内推崇。

而待播作品《酱园弄.悬案》和《志愿军:浴血和平》等电影持续引发期待。

电视剧《老舅》定档12月15日，郭京飞王佳佳上演笑泪人生

该剧由郭京飞、王佳佳领衔主演，陈明昊、张歆艺特邀主演，刘奕铁、刘佩琦特别出演。

作为一部跨越20年的北方年代轻喜剧，《老舅》以独特视角讲述平凡人在时代浪潮中的“折腾”，在跌宕的命运中翻腾，展现温暖的情感力量，让观众笑中带泪，提前感受“新年喜气”。

《老舅》年会版家人海报 1 轻喜氛围呈现老舅欢腾人生 实力阵容共绘鲜活东北年代群像 电视剧《老舅》以老舅崔国明（郭京飞饰）不断“折腾”的一生为主线，描绘家庭、亲情、友情在时代变迁中跌宕起伏。

全剧以轻喜风格呈现浓郁的北方烟火气和大时代变迁下平凡人之间真挚动人的暖心情谊。

生活屡次与剧中人物开玩笑，而老舅总以微笑回应，这份坦然与坚韧让观众看得笑中带泪。

郭京飞以松弛自然且充满能量的表演，将老舅的热忱、倔强和反复折腾诠释得生动有力，让角色的不完美与旺盛生命力更具说服力，也成为剧集最强的情感锚点。

此外，《老舅》还汇集了分量十足的演员班底，王佳佳、陈明昊、张歆艺、刘奕铁、刘佩琦等实力演员的加盟，使剧中的家庭关系、兄弟情谊与时代背景更具层次与厚度，共同勾勒出一幅真实生动的年代画卷。

此外，宋宁峰、魏晓东、张海宇、姚安娜、穆丽燕、徐百慧、王大奇、许文广、苗博、包贝尔、梁龙、刘天佐、程野、许君聪等观众熟悉面孔的精彩亮相，为群像贡献了更加生动丰满的表演，使剧中每一个角色都有人味、有故事、有记忆点。

2 欢腾报到版预告正式释出 多维视角点亮上世纪90年代生活质感 《老舅》欢腾报到版预告以鲜明的年代风格与轻喜基调正式亮相，预告将老舅一生的“折腾亮彩时刻”串联——从边境贸易的跃跃欲试，到邮票热潮中的机敏试水，每一步都紧贴上世纪90年代的社会脉搏。

轻喜的外壳下，是一个普通人在时代洪流中努力奔向好日子的真实轨迹。

此外，预告还浓缩展现了丰富的生活细节，色彩鲜明的衣着、复古怀旧的街道与老物件、温暖热闹的东北家庭氛围，共同构筑起真实可触的年代肌理。

观众透过这些细节不仅感受到熟悉的生活气息，也能在角色互动中体会那个年代特有的直爽与情义。

正是这些丰富的叙事元素、时代符号与生活细节，共同夯实了剧集的真实质感，使《老舅》在笑与泪之间传递出更具厚度的年代魅力。

图片来源于网络

给近五年最好的谍战剧排个名：《胜算》第8，第1《风声》实至名归

好的诸如柳云龙执导的《暗算》、《风筝》，成为无数酷爱此类型剧迷们的“福音”，一刷再刷； 而拍得不咋地的也不少，比如2021年上线的《霞光》，评分仅有4.4分。

说实话，谍战剧确实难拍，不仅需要紧张刺激的剧情，还需要不落俗套且逻辑清晰。

今天，番叔就来给大家盘点下近五年最好的八部谍战剧，看看它们是如何抓住观众的心。

第八名：《胜算》，评分6.8 这部剧是导演柳云龙的谍战三部曲里的第三部，也是《暗算》的姊妹篇。

不过，相比较后者，它的运气似乎差了些。

拍完后压了五年，女主角用了AI换脸，很多地方又进行了删减。

即便如此，能在同时期打败这部剧的，仍旧不多。

先说优点。

柳云龙延续了在《暗算》中的稳定发挥，饰演的唐飞，形象生动，假扮结巴卧底的场景比较有喜感；老戏骨李立群、梁冠华饰演的反派也比较带感。

《胜算》的隐喻也比较深刻，尤其是剧中方世宝在法庭上对唐飞的背叛，让人不禁想到“赵氏孤儿”。

这种“被误解的牺牲”，与传统英雄故事模式不同，多了一丝悲壮感。

还有《暗算》的台词也是非常能打动人心，比如：福源在审讯刘翻译的时候，那句“你执行命令，我替你活着”瞬间让无数观众泪目。

不难看出，《暗算》的质量很高，但这部剧也有不少瑕疵。

比如女主角因为“换脸”的缘故，无论是在观感上，还是剧情衔接上，都让观众有些出戏。

当然，整体而言，这部剧还是不错的，值得一看。

第七名：《群星闪耀时》，评分6.8 这部剧刚上线的时候，热度很高，一来“现男友”李现的加持，二来“河神”CP再搭档。

再加上“谍战+悬疑”的融入，使得剧情从一开始，就能“抓得住”观众。

坦白说，这部剧有两个亮点，还是比较能站得住脚的。

其一是，复古场景很具质感，也有年代特色。

因为故事的背景是发生在上世纪的二三十年代，在场景塑造上要有历史真实感。

剧作在这一点做得很好，从街道到人物装扮，再到底层生活气，细节都处理得很到位。

其二是演员演技，剧中让我印象深刻的便是王茂蕾饰演的反派魏岱擎。

讲道理，还是比较“怕”他饰演的反派，眼神戏太让人毛骨悚然了。

特别是略带阴狠的眼神配上这段台词，真的将一个“心狠手辣”的侦查队长展现得淋漓尽致。

就角色与故事线而言，这部剧还是比较不错的。

唯一的瑕疵，也是国产剧的通病，那就是男女主的情感戏有点多，适当少点或许这部剧的评分还会高点。

第六名：《暗夜与黎明》，评分6.9 这部剧的阵容真的超级牛，几乎都是“谍战剧”熟脸，王志文，倪大红，刘佩琦，孙岩，冯兵，王劲松...... 有他们在，剧作质量最起码是稳了。

果然，当时一上线收视率就破了2。

这部剧之所以能这么受观众喜欢。

其一是叙事方式，采用的是先给结果，再呈现缘由，打乱原有时间线，给观众一种紧张感。

比如：开头的洗劫金库事件。

其二便是老戏骨们的“飙戏”，比如我们熟悉的王志文，在剧中他所饰演的郑兰亭一场烧鱼的戏，就将他的双面人生与狡诈的心理给诠释得很具体。

与王劲松之间的对手戏，看似波澜不惊，却处处暗流汹涌。

如果非得说这部剧有不好的地方，那大概就是男主林少白的表现，有点抓马。

剧中，他想趁着黑夜带家人偷偷坐车离开。

原本他应该低调打扮，然后趁着夜色悄悄走，再看他的打扮，高定西装，非常张扬。

与自己的上司一番“求饶”、表示自己可以为对方做事，也是相当降智。

唉，只是可惜了老戏骨们的精彩表现了！ 第五名：《深潜》，评分7.1 比起前面三部剧，《深潜》的“斗智”画面感要强上很多。

比如：主角父子复盘“军统人员的叛逃”事件。

还有子爵毒杀云父事件。

敌我双方都在事情前夕获悉情报，全程戒备，但最后的结果都出人意料。

可以说，人均八百个心眼子，但无不说明，这部剧的逻辑感很强。

举个例子！ 剧中闻夜鸣是如何找到云家兄弟的？ 是通过电话中传出的米粉叫卖声与钟楼的响声，确定了德阳路附近。

之后，她查了一下与云家兄弟有接触的护士米兰，发现异常，答案便呼之欲出了。

此外，这部剧也终于让“谍战剧”与“谍偶剧”有了清晰的界限。

那就是可以感情戏，但不能多，最重要的是要有一致三观，而不是一味的拉扯，毕竟他们都更应该专注事业。

不过，这部剧单论观感算是不错的，只是这部剧虽说也是“潜”字辈，可对比《潜伏》，还是有一定差距。

第四名：《叛逆者》，评分7.7 这部剧的故事并不复杂，剧名就能概括完。

它细致地讲述了朱一龙饰演的林楠笙，如何从一个军统新人成长为我方人员的全部过程。

作为谍战剧，剧作的节奏非常紧凑，敌我双方的智商也都在线。

尤其是剧中我党对叛徒的刺杀行动，短短二十多分钟的戏份，层层推进、环环相扣，最后成功，让人大呼“好绝”。

此外，朱一龙在这部剧中的表现非常棒。

比如：他作为新人，在第一次看到受刑犯人的反应，双手止不住的颤动，而表情却强装镇定，很细节，也很贴合角色。

演技之外，剧作对主角的几个人生转折处处理得也比较好。

最重要的弃暗投明，剧作没有直接设计他是被顾慎言、纪中原或朱怡贞这些人感化，而是让他在经历几番挫折后，自我觉醒。

并且在他养伤期间，被《论持久战》打动，这个细节也很关键。

当然，这部剧在后半段，主角林楠笙的内心戏有点多，对于整体叙事节奏来说，稍显拖沓。

不过，问题不大，这部剧依旧很棒！ 第三名：《追风者》，评分7.8 与《叛逆者》差不多，这部剧也是聚焦青年人在那个年代的成长与蜕变。

不过，它在谍战的领域，有了延伸，不仅是在战场，还有金融领域。

剧中有不少与金融相关的剧情，让人眼前一亮。

不仅如此，剧作除了拍出谍战剧的惊险感之外，还拍出了年代剧的生活感，这在谍战剧中还是非常难得的。

此外，剧中男女主角的关系处理，也非常新颖。

两人是从一场英雄救美开始，但两人却没有组成CP，反而是因为女主，男主加入了我方。

成为了坚定的伙伴关系，这在国产剧中很少见。

就故事而言，《追风者》不仅展现出了那个时代的众生相，更是将角色们的蜕变给具象化。

尤其是剧中台词，很通透，是一部非常值得一看的谍战剧。

第二名：《沉默的荣耀》，评分8.0 这部剧是首部聚焦我党在台的隐蔽斗争的电视剧，该剧有很强大的“纪实”属性。

剧作中出现的角色名字，全部都是采用真实历史姓名，甚至包括剧中吴石将军在监狱中写下的“台湾必归”的遗言，也是源于真实历史档案。

此外，剧作没有回避悲剧，从开始就告诉大家，英雄们的悲惨结局。

因为这样“厚重”的气质，这部剧在开播后就被无数网友热议，口碑也是不断走高。

对于大家来说，这部剧的好，不仅仅是真实的故事，还有那些隐藏在细节之中的信仰。

比如在剧中，吴石将军的夫人给在狱中的他送饭，镜头中，吴石将军左眼充血，夫人问他是否受刑。

剧中虽然没有具体拍摄吴石将军的受刑细节，但这种隐喻的表达，不仅是导演的克制，也侧面反映出吴石将军的坚韧。

还有，剧中朱枫在审判法庭上，有一个看向记录员的眼神镜头。

这是一位从未出现过的记录员，而镜头给了这个记录员三秒多，尤其是朱枫的眼神，很有张力。

而有这样的镜头表达，应该是导演致敬沈安娜。

沈安娜是我党打入对方内部的一位速记员，她在最近的时候，离老蒋只有两米。

其实，类似这样的细节，在剧中还有很多，用心看你会发现这部剧不仅仅只有智力博弈，更有对信仰与牺牲的深度思考。

第一名：《风声》，评分8.0 这部剧应该是算得上近五年谍战剧的巅峰之作了。

早在其11年前，有关《风声》的故事就已经被搬上大银幕，评分8.4。

比起影版，这部剧版的故事线无疑更丰富，也更具张力。

在故事的前五集里，剧作并没有直接进入主线，而是上演了一出“狼人杀”——日军森田大佐将一众主角放置在一艘船内，以破译的名义，测试每个人的身份。

在这里，我们能看到每个人的“小动作”与微表情，除了各种谍报技术，还有摩斯电码等等。

而正是这样紧张刺激的剧情，一下就把观众拉入到《风声》的故事当中。

此外，这部剧的角色塑造很厉害，尤其是对女性角色的塑造，让人眼前一亮。

在以往的谍战剧中，女性角色大多是“交际花”类型。

但《风声》不同，比如：文咏珊饰演的李宁玉，在剧中不仅智商在线，更有理想、有成长。

在吴大队舍命救她的时候，她说，“我的命，在密码里，你的命，在刀尖上”。

她清醒又独立，面对吴大队的深情，回避中又掺杂着复杂，角色很立体。

此外，《风声》也有着与影版一脉相承的主题，就是谍报人员的使命感与信仰力。

在剧中关于“谍报工作的职业生命是什么”的回答贯穿始终，而不同的人给出了不同的回答，有人认为是忠诚，也有人认为是牺牲。

但无论是何种答案，都让人印象深刻。

这就是近五年来，比较优秀的谍战剧。

说实话，都挺好的，虽有些瑕疵，但这些谍战剧敢于创新，敢于迎合当下观众的需求，才有了出彩的机会。

我们都知道，谍战剧的整体创作框架是相对固定的，因为相似的年代与谍战手段，想要“老树发新芽”并不容易。

可只要用心打磨，真的将故事给讲精彩了，观众会给出好评的。

希望，今后还能看到更为精彩的谍战作品。

（电影烂番茄编辑部：安安）