抽象画应该怎么欣赏?想看懂抽象艺术其实并不难
抽象艺术是在20世纪兴起于欧美，可能我们大多数人更加接受传统的具象艺术，毕竟画的是什么我们一眼就能看的出，如果不像的话我们就会他的他画的不好。
但是抽象艺术一般人是不知道去怎么欣赏的，因为什么东西都不像，而且不知道作者想要表达什么。
那抽象艺术到底
【千问解读】
说起抽象画我们肯定都会知道毕加索，也许我们并没有好好欣赏过他的画，但这个标签我们还是知道的。
抽象艺术是在20世纪兴起于欧美，可能我们大多数人更加接受传统的具象艺术，毕竟画的是什么我们一眼就能看的出，如果不像的话我们就会他的他画的不好。
但是抽象艺术一般人是不知道去怎么欣赏的，因为什么东西都不像，而且不知道作者想要表达什么。
那抽象艺术到底应该怎么去欣赏呢?下面就给大家讲讲几个小例子。
不知道大家发现没有，我们欣赏油画的时候，会说“哇，这个色彩搭配的好棒”;欣赏国画时，会说“这个意境渲染的很到位”;可是，当我们遇到抽象画的时候，就只会来一句“看不懂”。
其实，抽象艺术最为致命的还不是看不懂，而是它难以表述。
就好比你家墙上的壁纸有很多花纹，看起来很美很协调。
可如果有人问你为什么好看?你也很难描述的清楚。
我想，抽象艺术便是如此。
和其他作品比起来，欣赏抽象艺术时可依据的东西很少，没有什么规律可言，但这正是它的魅力所在。
今天，我们就来聊聊这个我们看不懂的抽象艺术，或许当你今后遇到抽象作品时，可以增加一些谈资。
抽象艺术其实并是一个单独派别的名称，而是包含了很多画派。
这些画派大致可以分为两类，一类为冷抽象，也可以称其为几何抽象，以蒙德里安、罗斯科和马列维奇为代表;另一类为热抽象，也可以称其为抒情抽象，以康定斯基、波洛克和德库宁为代表。
蒙德里安(1872%20-%201944)
在这些人中间，蒙德里安和康定斯基分别可以算得上是“冷抽象”和“热抽象”的鼻祖。
他们都出生在%2019世纪下半叶，年龄相差%206%20岁，又各自在%2040%20 岁获得艺术上的天启，而最后同样都于%201944%20年逝世。
然而康定斯基与蒙德里安，一生却鲜有交情。
他们一个生于俄罗斯，一个生于荷兰，却被抽象一词紧紧地串联在一起。
他们不约而同地，致力于探寻艺术的哲学意义与精神深度。
而这两条看似平行的生命线，却在某些时刻交错相会，各自在艺术史上留下了不可磨灭的足迹。
康定斯基(1866 - 1944)
1. 康定斯基
作为热抽象鼻祖的康定斯基，事实上并没有人们想象的那么狂热。
不同于人们对于艺术家狂放不羁、凌乱新潮的刻板印象，康定斯基看上去更像是一名教授，或者一名律师。
他架着一副精致的眼镜，一身笔挺的公务着装，上衣的纽扣总是一丝不苟地系扣整齐。
是的，康定斯基全然是一位绅士的模样，甚至是一个贵族。
瓦西里·康定斯基(Wassily Kandinsky)1866 年 12 月 4 日出生于莫斯科的一个知识分子家庭。
中学时代的康定斯基，不但成绩优异，而且是优秀的业余大提琴手和画家。
他从小就长期浸润在音乐、诗歌和戏剧中，让他有着极好的修养。
他在莫斯科大学学过法律和经济，不仅取得法学博士学位，甚至还已经获得了一所大学的教授席位。
或许在骨子里，康定斯基仍旧是一名学者和知识分子。
只是艺术对他的吸引力太过强大，以至于到了而立之年的康定斯基，竟毅然放弃令人羡慕的教授职位，背井离乡前往慕尼黑一心学画，这也照见了他儒雅外表下深藏的魄力和激情。
康定斯基在慕尼黑快速地成长起来。
他一下子就被弥漫在这个城市的新艺术运动的气氛牢牢抓住。
他一面如饥似渴地尝试各种艺术风格，另一方面则热衷于各种艺术运动，组建艺术社团。
德国著名的表现主义美术社团“青骑士”，最核心的人物就是康定斯基。
事实上，青骑士不是艺术运动，也不是学派，没有明确纲领，只是画家的松散组织。
他们关心的是艺术形式，关心自然现象背后的精神世界。
他们主张用绘画表现来巩固人类的精神。
而事实证明，青骑士社有关“自然是精神世界根本源泉”的理念，对康定斯基抽象风格的发展，起到了至关重要的影响。
2. 蒙德里安
和康定斯基比起来，蒙德里安似乎早早就立下了自己的艺术之志。
彼埃·蒙德里安(Piet Mondrian)1872 年 3 月 7 日生于荷兰中部的阿麦斯福特，排行老二。
他的父亲是一位清教徒和热衷美术的小学校长，环境条件使蒙德里安从小就能接触美术。
八岁时，蒙德里安就立志要当画家，但是家人认为艺术家是一项不稳定的工作。
在与父母多次商量之后，蒙德里安承诺要取得美术教师资格，来养家糊口，这才让父母答应让他学画。
从成长的环境来看，蒙德里安一家都是虔诚的加尔文教派信徒。
父母对蒙德里安的管教较为严厉，使得他在成长中渐渐学会那些自我约束、诚实朴素的清教徒式的生活作风。
在有些人看来，蒙德里安这种传统性格，与他未来的职业有些格格不入，但又或许正是这样的性格，帮助他创造了之后以“理性”和“极简”闻名世界的“新造型主义”画风。
39 岁那年，蒙德里安丢下他的未婚妻，以及业已成熟的事业，离开荷兰前往巴黎当艺术家。
为了表达自己的决心，他硬生生从自己的名字“Mondriaan”中减去一个“a”以誓转型。
尽管有艺术批评家，把蒙德里安形容成一个略带怪癖的独身主义者，但在巴黎的时间，确实让他的成就感与日俱增，因为蒙德里安的艺术进入了一个让人兴奋的高产期，而这是也他梦寐以求的。
事实上，蒙德里安对当代抽象艺术和建筑设计的影响，远远大于他同时期的很多艺术家。
他打破了我们认为理所应当的现象：绘画总在平面上进行。
每一条倾斜的线对他来说，都涉及了透视原理。
在蒙德里安那里，空间在平面中是自我独立的。
鲜有人知道，得名于“冷抽象”的蒙德里安，其实还是一个热情的舞蹈迷。
他甚至瞧不上多愁善感的探戈，而钟情于爵士，特别崇尚奔放火热的查尔斯登舞。
而画笔、颜料、留声机、唱片，以及跳跃的舞步，共同组成了 1920 年代中期的蒙德里安的生活。
3. 他们的 40 岁
1906 年和 1912 年对于康定斯基和蒙德里安来说，有着各自不同寻常的意义。
相同的是，他们分别在那两个年份，步入了各自的不惑之年。
1906 年对于法国文艺界而言，本来就不平常。
那一年，著名的法国后期印象派大师塞尚去世。
同样在那一年，康定斯基在巴黎及其附近度过了一段极其关键的岁月。
在那里，他不断感受到来自野兽派画风的强烈震撼。
西方有观点认为，正是康定斯基那一年的法国之旅，促使他脱离了他的早期作品风格——新分离派，从而昂首成为一名真正独立的艺术家。
在随后的几年里，康定斯基先后完成了他的第一部关于抽象艺术的重要理论著作《论艺术的精神》，他的第一幅抽象作品《即兴》(又名，《第一幅抽象水彩》)，组建了“青骑士”社团，并出版了《青骑士年鉴》。
《即兴31号》
《即兴》的伟大之处在于它的无结构性，这一点和以往的画面处理完全不同。
因为马蒂斯和毕加索是通过将人物、风景和静物进行变形，使它们产生一种陌生感和新鲜感。
而这幅作品看上去根本就没有造型，好像还没有完成，因为它是彻底的抽象。
康定斯基之后创作的《构图》系列成为了他的代表作，其正是采用了《即兴》的绘画语言，并最终将它拓展成为一首史诗。
《构图》
1912 年也是西方艺术史上的一个重要年份。
那一年，尽管传统的准则既没有被刻意地边缘化，也没有遭到最终的摒弃，但抽象之风已悄然刮起。
那一年也是蒙德里安只身来到巴黎的第二年。
此前一年，蒙德里安见识了毕加索和布拉克等立体派的作品，极为震撼。
立体派讲究的立体事实和明确客观，也都是蒙德里安追求的目标。
但他也明白，立体主义只是他艺术旅途中的一个港湾，而不是终点。
此后的抽象作品很快走向成熟。
蒙德里安《灰色的树》
1911 年，蒙德里安画了习作《灰色的树》，画中的树带有一些椭圆形构图，这是模仿了毕加索与布拉克的立体派风格，带有不少具象的元素。
而他在 1912 年创作的相似尺寸的树系列习作《花丛中的苹果树》中，虽然大致构图和《灰色的树》很相像，但已经明显更加抽象，更具形式感，画面被一个个小的块面鱼鳞般拼接起来。
蒙德里安《花丛中的苹果树》
4. 他们是思想家
如果说布拉克、毕加索、莱热、德劳奈和马蒂斯首要的身份是画家，那康定斯基和蒙德里安便是画家和思想家。
对这两位艺术家来说，他们考虑的不仅是给绘画注入新意，更是整个人类的生存状态，他们认为人必须改观自身，而整个人类也正朝着物质与精神的更高阶段迈进。
在他们眼中，艺术家就是那个积极筹备黄金时代，进而宣布其到来的最佳人选。
这也是为什么创作出来的作品，和创作作品的人必须保持一致。
毕竟，如果没有一个一同进步的内心世界，艺术的演进将无从谈起。
对于内心世界的修炼，康定斯基在其著名的《论艺术的精神》一书中犀利地指出：精神如同肉体，能够通过经常锻炼而得到加强。
艺术家天生的情感才华，不能将其埋入尘俗之中，而是要懂得如何陶冶精神。
事实上，他们的艺术观念或许也和当时的时代背景有关。
19世纪中下叶，迅速发展的工业化进程给社会带来了巨大的变化，科技的进步、社会的变革、贫富的悬殊，各种政治问题、宗教问题、环境问题激荡着敏感的文学家和艺术家们。
在艺术之都巴黎，一时间聚集了大批现代艺术先驱，掀起了一场以巴黎为中心的轰轰烈烈的现代艺术运动。
他们要为绘画寻找一条新的出路，以反映、适应或逃避动荡的社会现实。
蒙德里安也是其中的一份子。
在他看来，生活本质上是简单的，而简单才是人类的完美境界。
他认为，艺术应根本脱离自然的外在形式，以表现抽象精神为目的，追求人与神统一的绝对境界。
是的，作为冷抽象的缔造者，作为第一个将绘画提炼成几条线、几块三原色的开山者，蒙德里安看似简单的画面，实则是经过深思熟虑的，这点从他的画面制作中就能看出。
他那看上去单一的色彩，从来不是现成颜料直接挤出来了事，而是各种颜料混合后细腻层叠出来的效果;那些貌似重复的直线和几何图案，也是他手工精心绘制的。
他并没有用尺，也没有套用任何格式去进行批量化生产。
他可以在经纪人来买画的时候，气定神闲地让他再等等。
因为这幅画还没有完成，不够完美，一小块蓝色还要再上一遍色，而这一磨就是一年。
这种淡定的背后是一种艺术追求，追求的或许正是某种深层的内在精神表达。
康定斯基与蒙德里安一个”热“，一个“冷”;一个绝对自由，一个绝对理性;一个代表了强烈的躁动，一个又充满了极度的耐心。
如果说康定斯基是用音乐，打通了建筑和绘画的隔阂，那么蒙德里安则是用理性的艺术和思维，建构了传统与现代、艺术与设计和建筑之间沟通的桥梁。
而他们看似代表了两种截然不同的态度，却又在不经意间产生了那么多遥远的交会。
他们在探寻艺术的哲学意义与精神深度方面不谋而合，共同构成了平行而交错的抽象双星。
正说和珅：解析和珅是怎么样“卿家荡产”的
和珅是历史上资产最多的官员。
《亚洲华尔街日报》曾推出千年来全球50富人榜，6名榜上中国人中便有和珅。
但和珅的巨额家财并未被其后人继承，而为朝廷悉数抄没。
那么，权倾天下的和珅，是怎样“卿家荡产”的呢? 说清和珅的“卿家荡产”，先要知道他如何“白手起家”。
网络配图 和珅算是一个“官二代”，但这对他后来的发迹，应该说是能力之外的资本等于零：和珅出生在福建副都统常保家中，三岁丧母，九岁丧父亲，由父亲的一位偏房养大成人。
后熟读，精通满、汉、蒙古、西藏四种语言。
乾隆三十四年(1769)失败，以文生员承袭三等轻车都尉，从此步入仕途。
乾隆三十八年(1773)，23岁时就任管库大臣，管理布库，和珅管理有方，办事勤朴，获得乾隆赏识，不断擢升。
这个时候的和珅，双手也是白的，因为为官清廉。
和珅任侍郎时，官员安明曾向和珅送礼，希望升职。
和珅没有接受贿赂，了解到安明能力不错，又向尚书丰升额保举了他。
安明升官后又送玉给和珅，和珅仍然婉拒。
安明后来犯事，有人弹劾和珅包庇安明，乾隆帝下令查处。
事实证明，和珅并没有受贿和蓄意包庇安明，但有失察之责，被降职处理。
一度的和珅，不仅不是贪官，还是乾隆手下的反腐干将——轰动一时的大学士兼云贵总督李侍尧涉贪污案，便是和珅领衔督办。
和珅更应铁腕反腐，在权臣中树敌。
大凡负面人物，人们总是习惯寻找其道德层面上的缺失，期骥勾勒出“坏人”的成长轨迹。
其实和珅的操行并不泛圈点之处：和珅18岁与结婚，终身相爱，感情颇笃好，直至三年(1798)冯氏去世。
其弟和琳在外督办军务，不幸染病身亡，和珅一直照料其家，与薄情寡义、生活糜烂的贪官形象相去甚远。
和珅无疑是中国历史上的权臣之一，封一等忠襄公，任首席大学士、领班军机大臣。
和珅凭什么权力冲鼎?野史、戏说中的和珅，靠的的拍马逢迎。
其实不是，朝廷的权力授予，看中的对象的有用性。
和珅的一生，有两件事不能不提：一是就任四库全书馆正总裁，大兴，为清王朝实施“洗脑工程”。
二是作为钦差赴甘肃，剿灭苏四十三等人的反叛。
网络配图 ——力保江山社稷，消灭封建王朝精神与肉体上的威胁，和珅这才是功莫大焉! 但勿庸置疑，和珅是一个十足的贪官。
权力的攀升，和珅的 “白手”很快变成“黑手”——关于和珅的贪渎，知道的人太多了。
要知道，和珅的 “白手”变成“黑手”，不可能只有嘉庆帝才知道。
那样的话，未免太低估乾隆帝的智商。
为什么乾隆帝要留着这只“黑手”，嘉庆帝要斩掉这只“黑手”?因为和珅的“黑手”伸得太长。
——嘉庆二年(1797)十月，乾隆帝已进入垂暮之年。
上朝时乾隆帝让和珅与嘉庆帝站在身旁，因为只有和珅才能听明白乾隆究竟说些什么。
的文武，其实是在听和珅发号施令，嘉庆帝太不安全了。
没有实权，真正握有实权的是和珅和乾隆。
嘉庆帝失去的不仅仅是权力的安全感，而且包括人身自由，因为无论是宦官还是官女，都是和珅派来的人……网络配图 英国使臣马戛尔尼于回忆录中写道：“许多中国人私下称和珅为二。
” 和珅的黑手如此充满恐怖，连外人都明白，更何况嘉庆帝!正所谓黑手、白手，挠痒痒可心，卡脖子是万万不行的!这就是和珅的宿命。
嘉庆四年(1799)正月，太上皇乾隆驾崩。
正月十三，嘉庆帝宣布即获罪二十条。
眼望刺眼的白绫，和珅留下了一首绝命诗：“五十年来梦幻真，今朝撒手谢红尘。
他日水泛含龙日，留取香烟是后身。
” 和珅的黑白与悲喜剧，恰在这首绝命诗里——后世的史家与附会者，都要在这首绝命诗上耗费心血：有人说和珅的前世身是乾隆的爱妃，有人说和珅是爱妃转世，从而与乾隆有宿缘;有人说和珅的后身是，依旧掺和在大清权力纠葛里……，也是歪打正着，专制制度下的权力角斗轮回，事实上永无穷期!这些的想法，也反应了人民对清朝政府腐败无能的憎恶。
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印第安人对中国人态度是怎么样的?有什么关系?
当我们谈论印第安人时，我们印象最深的是独特的鹰羽冠，这是印第安服饰的一大特色。
帽子上的羽毛是荣誉和勇气的象征。
事实上，印第安语只是一个统称，在欧洲是带有一定轻蔑的统称。
印第安人不止一个民族，这是除了爱斯基摩人之外的所有美洲土著人的总称，而不仅仅是某个民族或种族。
在相当长的古代时期内，美洲大陆没有发现代表人类进化的猿人化石。
甚至有考古资料证明美洲大陆上没有猿，这意味着看似与世隔绝的美洲大陆的土著印第安人也从其他地方迁移过来。
那他们是从哪里来的?这个问题一直困扰着全世界的人类学家和古代学家，各种学术研究层出不穷，其中“印第安人是中国人后裔”和“印第安人来自中国”的传说最多。
与之前的“大洋洲起源”、“西北欧起源”等流派相比，印第安人“亚洲起源”的考证更加严谨，考古发掘更加细致，从而在学术界逐渐形成了较为一致的观点。
大约1.5万年前的冰河时期，亚洲大陆东北部的白令海峡水位下降，露出一座陆桥，连接亚洲东北部和美洲西北部。
正是在这个时候，印第安人的祖先从贝加尔湖穿过西伯利亚，通过冰冻的白令海峡到达美洲。
当时分子人类学的新老种族正好在亚洲竞争，你方唱罢我登场的节奏。
但是中国人当作一个稳定的族群，本来那个时候还没有出现。
根据人类学家的说法，印第安人到达美洲后进展迅速，只用了很短的时间就遍布了北美和南美。
然而，在哥伦布发现新大陆的日志中，他清楚地描述了他到达的一些地方。
当地的土著居民是白人，看起来和西班牙人很相似。
当时，西班牙殖民者还没有开始与当地土著人进行混血。
南美洲的土著人似乎和北美洲的土著人完全不同。
南美印第安人更像大洋洲的马来人，战斗力相对较弱，而北美印第安人更像北亚的蒙古人。
他们是美国西部片中经常出现的“野蛮而坚韧”的土著印第安人。
从人类基因中分配，印第安人的母系遗传是通古斯和西伯利亚基因的50%以上，父系相对复杂。
不仅在新大陆被发现之后，在此之前，印第安人都是来源复杂的民族，不同程度上是白、棕、黄人种的混血儿。
如果非要说跟中国人有关系的话，那可能只能有一地啊年。
毕竟，中国北方的一些少数民族，比如蒙古、满族，曾经都属于通古斯，但他们属于两个大陆。
经过这么多年的隔离，血缘关系出现了巨大的差异。
但是，通过DNA比对，俄罗斯科学家发现，生活在俄罗斯南部中亚地区，说突厥语的图瓦人、阿尔泰人、哈卡斯人，与北美印第安人的遗传关系最为密切。
印第安人的老家可能在俄罗斯，这美国佬可就睡不安稳了。
如今“远亲”现在什么都支持不了，只能表演一场节目，指责美国“种族灭绝”。
19世纪，美国人类学家莫顿和阿根廷古物种学家阿梅吉诺提出印第安人起源于美洲的观点。
但因为论据不足以支持，所以站不住脚。
现代美国考古学家发现了大量史前人造工具和史前人类遗址。
包括发现生活在美国得克萨斯州湖滨河床白垩纪的三角龙足迹和人脚化石;在密西西比河西岸附近一块有2.7亿年古代的石板上发现了两个人的脚印。
2017年，美国圣地亚哥自然古代博物馆发布了一系列乳齿象考古发掘照片。
据猜测，乳齿象的断骨像是人类撞击的痕迹。
如果这个猜测是真的，那么人类踏上美洲的时间将从1.5万年前提前到13万年前。
所以那个亚洲人远不是地主。
古代都是当代史，所有的考古都有一定的现实意义。
