深邃的夜空,古老的田野,总笼罩着一层神秘的面纱。
在二十世纪八0年代初,英国汉普郡和威斯特一带的农田里,一股异样的气息悄然蔓延。
那些茂盛的麦田,一夜之间出现了一幅幅奇异的几何图案,仿佛被某种力量刻意雕琢过。
有的洁净的圆形孤立存在,有的则相互环绕,形成连环般的奇观,还有的则展现出哑铃、新月、车轮等充满科幻感的形状。
麦田中的怪异景象,被人们赋予了一个充满遐想的名字——麦田怪圈。
这并非横空出世的奇观。
早在更早之前,人们就曾对类似现象感到困惑。
一个来自遥远的1678年的古老书籍,其中插画中的《割麦的魔鬼》描绘了一个诡异的场景,一个恶魔挥舞着镰刀,在麦田里绘制着图案。
虽然画中恶魔并未使麦子弯折,但那神秘的意象,却如同一个幽灵般回荡在历史的长河中。
自麦田怪圈正式命名以来,全球各地接连出现超过两千个类似的图案,引发了科学家和自诩为麦田怪圈专家的人们无尽的猜测。
最初,这些神秘的圆圈仅限于英国的威德郡和汉普郡,随后便如同野火般蔓延至英国其他地区,甚至远至加拿大、日本等十多个国家。
随着时间的推移,圆圈的规模越来越庞大,结构也愈发复杂,最终演化成令人惊叹的几何图形。
一些英国的天体物理学家,大胆地将其解读为外星人送给地球人的象形文字,更增添了一层神秘色彩。
然而,类似的记载并非西方的专属。
中国古代也曾记录过类似的奇特现象,只是与现代的麦田怪圈有所不同——早期的怪圈并非出现在麦田里,而是悬挂于天空中。
在夏朝的传说中,曾发生过帝厠八年,十日并出的事件,十个太阳同时出现在天空中,景象罕见,令人震撼。
古老的《竹书纪年》也对此有所记载:八年,天有妖孽,十日并出。
从天文学的角度来看,十个太阳同时出现几乎是不可能发生的,那么,究竟是什么原因造成了这一奇景呢? 让人们浮想联翩的是1947年6月24日,美国爱达荷州伊西城的商人肯尼斯·阿诺德驾驶私人飞机经过华盛顿州喀斯特山上空时,目睹了九个碟状的闪光飞行物。
它们快速地前进,并伴随着旋转,时速高达2000千米左右,如同幽灵般瞬间消失不见。
这次目击事件,成为了飞碟概念的起源。
将这些信息进行对比,或许可以大胆地推测:夏朝十日并出的景象,很可能源于九个飞碟,加上一个太阳的组合。
当然,当时的古人不会将目光投向外星文明,而是将之归咎于天象异变。

后羿张弓搭箭,嗖的一声,将一个太阳射落,嗖嗖嗖,天空中剩下的太阳逐渐减少,最终只剩下一个,仿佛奥运会标志般孤零零地悬挂着。
又或者,它如同俄罗斯冬奥会开幕式时,令人叹为观止的视觉奇观。
到了商朝,类似的现象再次出现,只不过这次只是二日并出。
或许,外星人从后羿射日的教训中吸取了经验,不再追求盛大的场面,而只是发送一个飞碟,或者画一个简单的圈。
由于当时对这些异象缺乏对外星人的认识,人们将其归咎于人类自身的行为。
夏朝的灭亡,与那个被称为孔甲的文艺青年息息相关。
要知道,一个政权的兴衰,不能简单地归咎于一个人的行为,中间必定存在着更深层次的原因。
在孔甲之前,夏朝就已经出现了问题。
他作为帝厠的曾祖父,成为了一个时代的悲剧主角。
《国语》记载:孔甲乱夏,四世而陨。
孔甲,一位颇具文艺气息的君主,他开创了一种名为东音的音乐新种类,但遗憾的是,这种音乐早已失传,其风格或许类似于山东琴书或梆子戏。
孔甲迷信鬼神,相传他甚至饲养着龙。
《左传》记载,他曾得到天赐的四条龙,两条为河龙,两条为汉龙,各一公一母。
孔甲饲养的龙,很可能是鳄鱼的一种,或者巨型蜥蜴。
为了驯养这些神秘的生物,孔甲聘请了刘累作为高级饲养员。
然而,刘累不小心养死了一条龙,不敢坦白,便用龙肉冒充野味献给孔甲。
孔甲成为了历史上第一个吃龙肉的君主,他不仅享用龙肉的鲜美,还不知疲倦地继续品尝。
刘累意识到事情的严重性,便偷偷逃离了孔甲的统治。
还有一种说法是,孔甲喜爱观看龙表演,刘累负责组织分组展示,每次只展示一组,另一组则进行轮换。
然而,当孔甲要求四条龙同时表演时,刘累不堪重负,选择了逃亡。
他的速度之快,甚至能甩掉放逐龙的距离。
最终,刘累不得不向师门求助,后者拥有更娴熟的驯龙技巧。
但孔甲对这次表演的要求过于严苛,师门顶撞孔甲,结果被孔甲一怒之下处决。
因此,师门的遭遇令人扼腕。
可以说,怪圈过后,夏朝在孔甲的领导下,迅速走向衰败。
商朝同样遭遇了类似的怪象,那就是帝辛四十八年,正是商纣王的统治时期。
关于商纣王的败家事迹,众所周知,不必赘述。
《史记》或《封神演义》,皆能让我们对商纣王的残暴统治有深刻的了解。
虽然夏商时期的怪圈发生在天上,由于时间久远,难以进行深入考证,但在唐朝末年的农田里,却发生过一件比麦田怪圈更令人难以置信的事情。
这件事发生在福建泉州的桃林。
唐朝末年,农民起义军领袖王审知被皇帝招安后,被封为泉州刺史。
有一天,王审知听闻桃林发生了一件怪事。
桃林位于泉州城北数十里,原是一个清幽雅致的胜景,是踏青赏花、观光旅游的绝佳去处。
然而,在一个夜晚,附近的村民突然听到一阵阵震耳欲聋的巨响,伴随着巨响的是一阵阵剧烈的摇晃,仿佛地动山摇。

一夜之间,村庄遭遇地震,伴随着巨响。
更令人匪夷所思的是,在庄稼繁茂的季节,附近的农田竟然连一棵庄稼都看不到。
孙悟空闻听此言,定会立刻召唤土地爷进行审问。
然而,王审知只是地方官,并非土地爷,他只能询问当地的百姓:究竟发生了什么事情?你们是不是提前把庄稼收割了?村民们更加疑惑不解:收割季节还没到,我们怎么会提前收割庄稼呢?即使我们收割了,也不可能将所有的庄稼都收割得如此干净啊! 如果村民是理发师,那么他们最多只能为地球剃个毛寸,要刮成秃瓢,那是对刀具的不尊重。
王审知命令士兵挖掘地下的情况,所有人都惊呆了。
那些农田里的禾穗,竟然是逆势生长,冲入了地下!庄稼通常会倒伏,但绝不会逆势生长。
这实在令人难以理解,或许只是一次地壳的剧烈运动,将整个农田翻转了过来,如同王八一般。
王审知也无法解释这一奇特的景象,甚至不敢思考这件事对自己的命运是否预示着某种吉凶。
然而,第二天,他发现事情的发展超乎想象。
第二年,大唐王朝统治了近三百年的历史画上了句号。
朱温建立后梁,封王审知为闽王,由此开启了他的割据统治。
闽政权成为了五代十国中的十国之一,在东南一隅盘踞长达六十年。
从这一角度来看,倒长的庄稼似乎为王审知带来了好运。
他本只是一个出身卑微的农民之子,父亲只是个普通的农民,哥哥只是个县衙的小吏,如果生活在一个太平盛世,恐怕也只能像他的哥哥一样,在县衙门里混口饭吃。
然而,乱世风云际会,他却获得了成为一国之王的机遇,正如倒长的庄稼,即使无法找出原因,但在一个逆天的大时代,什么事都有可能发生。

因为在他死后,接班的过程充满血腥争斗。
对于那些不熟悉这段历史的人来说,中国的历朝历代,在皇帝继位的问题上,常常会发生争夺。
然而,如果是像闽国这样的小国,每逢继位,所有的继承人都会争夺王位,最终胜出的往往是那些心狠手辣或只是凭借运气才成功的人。
因此,小国的统治者应该尽量避免多子,以免引发内部纷争。
王审知没有能够妥善处理这个问题。
《十国春秋》记载,他有二十八个儿子,数量之多,足以组成两支足球队,并且还有充足的替补。
接下来,我们 ?????王审知死后,他的儿子们之间爆发的权力斗争:按常规,王审知死后,长子接任王位。
然而,老大仅仅接手王位一个多月,就试图除掉老二。
老二对此感到愤怒,于是联合了王审知的养子,早年与老大就存在矛盾。
老二和他的养子商议好,各自带兵攻打老大。
王审知养子虽然能力平庸,但战场指挥却有一套,率兵攻进皇宫,抓获了老大。
本来他们是商量好共同攻打老大的,但老二的养子在他拿下老大后,第二天才带着人马赶到。
他意识到自己实力不足,便推举老二接任王位。
老二继位后,王审知养子便离开了皇宫。
老二前去送行,临走时,王审知养子拍着老二的肩膀,说了一句意味深长的话:哥,你好好干,别麻烦我再来。
老二确实没有再麻烦自己的哥哥,因为他继位没多久,就死在了自己的儿子手中。
至于死因,则是老二的儿子看上了老二的女人,通过母亲向父亲施压,要求得到这个女人。
老二只得无奈地将女人交给了自己的儿子。
这个儿子,是老二的长子,我们暂且称他为老二的老大。
为了得到心爱的女人,老二的老大不惜与自己的兄弟争权夺利。
老二的老大最终杀死了老二,顺带也杀死了老二的二儿子。
接下来的老二的老大,继位后,并不检点,很快便暴露出自己昏庸无能的一面。
史书上对此有诸多记载,此处不再赘述。
老二的老大继位后,深感自己的王位不稳固,因为他叔叔众多,兄弟也很多,堂兄弟更是数不胜数。
面对如此庞大的亲戚关系网,他视任何一位亲戚都可能对自己构成威胁。
他的行为,颇有些强迫症的特征。
于是,他便想尽各种办法,铲除那些他心目中的潜在敌人。
他采用了一种荒诞不经的方式:宴请亲朋好友,通宵达旦地饮酒。
直到酒醉失态的那一刻,便将当事人处死。
他的堂弟,便是如此丧命。
因此,在老二的老大统治期间,他的亲戚们命悬一线。
当老二的老大当家时,他对喜欢喝酒的行为,喜爱到了极点。
同年八月十五,老二的老大大宴群臣,他的另一个侄子不能喝酒,他强迫侄子喝酒。
这位侄子便暗中将酒倒掉一些,老二老大勃然大怒,便将这位侄子杀害。

当然,老二的老大也未能长久,很快便死在了身边人的手下。
老九继位,同样不够靠谱,最终导致了闽国的灭亡。
闽国的历史短暂而残酷,归根结底,是王审知拥有过多的儿子,并且他们都缺乏能力和品德。
当老七继位后,桃林再次响起了震耳欲聋的鼓声,那声音同样预示着不祥。
在庄稼即将收获的季节,附近的农田再度出现倒长的景象。
同样的地点,同样的现象,却无法带来同样的预兆。
当时的老七或许认为,这预示着自己即将取得事业上的突破,他心里琢磨着:这地下到底发生了什么呢?最终,他也如同倒长的庄稼一样,消失在了地下。
因此,我们只能说,庄稼地里的怪事并不能预示任何事情。
如果确实存在这些异象,最令人信服的解释莫过于外星人正在作祟。
总而言之,对于人类来说,天空的奥秘与田野的奇异景象,永远是那些充满神秘色彩的话题。
猪后腿修整成琵琶形,抹上盐,码进缸里腌,腌上十天半月,翻缸再腌,让盐味渗进肉里。
腌好的腿捞出来,挂在通风处晾,晾到表面干爽,再挂到太阳下晒。
安福火腿在吉安一带的名头响,和金华火腿、宣威火腿齐名,是江西的老字号。
一条腿从冬天腌到夏天,慢慢收干水分,肉色从鲜红转成暗红,表面泛着一层油光,闻着有腊味特有的香。
做安福火腿选的是本地土猪的后腿,肉质紧实,肥瘦相间。
腿修整成琵琶形,皮朝下码在缸里,一层腿一层盐,盐要撒得匀,不能一坨一坨的。
腌上几天翻一次缸,让盐味渗得均匀。
腌好的腿捞出来,用温水洗去表面的盐霜,挂在通风处晾。
晾上几天,再挂到太阳下晒,晒到皮面紧缩,肉色变深,一条火腿才算成了。
安福人腌火腿讲究“三腌三晾”,腌一次晾一次,反复三次,盐味才进得透,肉才收得紧。
安福火腿最家常的吃法是蒸。
火腿切薄片,码在碗里,上锅蒸上十几分钟,蒸到肉片透明,油渗出来。
夹一片送进嘴里,咸香浓郁,嚼着有腊味特有的韧劲,肥的部分透明,入口即化,瘦的部分丝丝分明。
配一碗白米饭,火腿的咸香和米饭的清淡正好中和,一片火腿扒两口饭,一碗饭几口就见了底。
火腿还能炖汤,切几片和冬瓜或萝卜一起炖,汤色清亮,咸鲜里带着火腿的醇厚,是冬天里最暖的一碗。
安福火腿的精髓在那道腌和晒的功夫上,腿要选土猪的,盐要抹得匀,腌要腌透,晒要晒够。
安福人做火腿做了多少代说不清,只知道冬天一到,院子里的火腿就挂起来,一排一排的,风吹着,日头晒着。
一条暗红色的火腿拿在手里,沉甸甸的,是过年的味道,也是安福人从老辈手里接过来的那份咸香醇厚。
在外闯荡的安福人回乡,走时总要带一条火腿,到了外地切几片蒸上,一屋子都是家乡的腊香。
本轮演出将持续至25日,连演4场,也是这部演出时长1小时45分钟的抒情喜剧首度与北京观众见面。
《向晚》演出海报 一口老井边的暮年对话,审视“如何活过” 《向晚》的故事发生在白俄罗斯乡间一处几乎被遗忘的村落。
人陆续走了,只留下三位老人、一口老井、一片白桦林,和一台时断时续的旧收音机。
瓦西里、安娜和加斯特里蒂都是卫国战争的亲历者,那场1941至1945年席卷白俄罗斯的浩劫摧毁了无数村庄,给每个家庭都留下了创痛。
瓦西里一生经历过三场战争,独居已久,也很多年没见过儿子——儿子从军队回来后就离开了。
他每天清晨从井里打水、分给邻里,相信这口井的水能洗净灵魂,还有个旁人不解的习惯:对着太阳说话。
安娜的丈夫战后病逝,一个儿子失踪、一个儿子入狱,她的一生都在等待,守着破旧的收音机,等一个也许永远不会来的声音。
而她与瓦西里之间,因隔着几十年的孤单,正慢慢生出一点温柔的暖意。
加斯特里蒂打过仗、当过战俘,在战俘营里曾有人替他死去,这让他的余生所经所历总有着“半吊子”的怅惘与纠结,他身上有些攻击性,爱把讥讽挂在嘴边,心底却仍渴望一点爱与抚慰。
演出剧照 三位老人争吵、调侃、回忆、叹息,没有激烈的冲突,没有宏大的叙事,只有日复一日井口边的闲谈。
剧作表面上是老年题材的“碎碎念”,实际上讨论的是超越年龄乃至地域的普适命题,带有强烈的精神张力与人道主义关怀。
阿列克谢·杜达列夫 这不只是一部关于“老去”的挽歌,更是一场关于“如何活过”的庄严审视。
该剧作者阿列克谢·杜达列夫是白俄罗斯著名编剧,他一生致力于具有民族特色的创作,多关注道德与精神议题,尤其擅长描绘乡村生活与战争记忆。
《向晚》是杜达列夫青年时写就的经典作品,却对暮年人生的思考深邃入理。
问世四十余年来,在白俄罗斯常演不衰,已被多次搬上舞台。
两种生命哲学的碰撞,三个老戏骨同台飙戏 《向晚》以原班阵容首次亮相京城,集结白俄罗斯共和国戏剧院的优秀演员。
饰演三位老人的瓦连京·萨拉维约夫、安娜·阿尼先卡和伊戈尔·西多尔奇克年龄加起来将近200岁,其中两位男主演都已到古稀之年。
演出剧照 剧中,两位老人关于“太阳”的争吵堪为两种生命哲学的终极碰撞:一个对着太阳虔诚祈祷,视其为万物之主;一个却嗤之以鼻,视其为愚昧的呓语。
他们在舞台上颤巍巍的交锋对撞,也让台下的观众去思考:是选择瓦西里的生命态度——“上帝赐予我们生命,就是为了让我们去温暖这个世界”;还是认同加斯特里蒂的“真实”——世态炎凉,稳稳的幸福或许永远只能实现一半? 三位艺术家以克制而细腻的表演,为整部作品注入了真实而深沉的力量。
作为一种互文:剧中的三位角色是从战争中幸存、又将余生守在故土上的老人,而饰演他们的演员同样是把一生献给舞台的艺术家——数十年舞台生涯中沉淀下来的皱纹、停顿与克制,难以单凭表演技巧完成,而是岁月本身留在身上的印记。
北京人艺著名演员濮存昕在推荐该剧时,无不动情地说:“剧中演员为那一代从战争里走出来的人,留下了一段温柔的注脚。
” 演出剧照 此外,演员斯佳潘·克劳丘克、汉娜·列别杰娃和娜杰娅·茨维亚特科娃以动人的吟唱和生动的表演,为这段关于生命的故事铺陈出低回悠长的回声。
实时摄影贯穿全剧,立体绘本般的舞美意蕴悠长 “向晚意不适,驱车登古原。
”李商隐笔下那个黄昏的惆怅,穿越一千多年,落在了白俄罗斯一个被遗忘村庄的老井边。
“夕阳无限好,只是近黄昏。
”戏里的太阳一点点沉下去,井边的影子却越拉越长…… 演出剧照 澎湃新闻记者注意到,在艺术手法上,《向晚》选择用实时摄影贯穿全剧:舞台之上,台口正中和侧幕条处安放的两台摄影机,轮番交替被充分运用,演员表演被实时投射于幕布,更像是一道来自四十多年后的凝视与回望;舞台中央的悬挂装置既是桌案又是床榻,细腻的表演让日常琐碎逐步升华为对时间、命运和生命的叩问。
沉浸式场域的营造看似极简又不着痕迹,却让观众得以专注于表演和故事本身。
舞美则多用纸板道具,以卡纸剪影构筑村庄里的场景,在平面与立体间铺陈层次,宛如一本被翻开的立体绘本,将整部戏氛围烘托出沉静、悠长的意蕴。
剧中穿插着的音乐是白俄罗斯民歌与摇篮曲,演员在台上开口,声音空旷悠长,层层荡开之后再慢慢落下来——摇篮曲原本是唱给孩子的,而在孩子们都走光了的村子里,她们又在吟哦给谁听?不禁令每一位走出剧场的观众思考如何在近乎静止的岁月中,活出生命的顽强。